槐树的诗歌意象

篇一：归纳最全的古代诗歌意象

归纳最全的古代诗歌意象

归纳最全的古代诗歌意象太子头上的

归纳最全的古代诗歌意象

一、草木类

1、柳：

惜别，留恋，祝愿。

古代诗歌中离情常常与柳相关合，以折柳表惜别，其原因首先是由于二者之间具有一种同构的关系，柔弱的柳枝那摇摆不定的形体，能够传达出亲友离

别时那种依依不舍之情；由于柳、留谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情；更由于柳之易活，寄托了送别人对离人的美好祝愿。

例1：李白的《春夜洛城闻笛》：谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？该诗系化用乐府《横吹曲词·折杨柳歌辞》上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿的诗意。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢？

例2：李白《忆秦娥》：箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。折柳赠别的习俗在唐时最盛，唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方。后世就把灞桥折柳作为送别典故的出处。故温庭筠有绿杨陌上多别离的诗句。柳永在《雨霖铃》中以今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月来表达别离的伤感之情。自灞桥折柳的故事产生以后，柳和离别已似乎有了某种必然的联系。

例3：王维《送元二使安西》：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

例4：周邦彦《兰陵王·柳》：柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国，谁识，京华倦客。长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。

例5：《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？柳这一特殊意象的形成，是历史文化积淀的产物，受到民族文化与民族心理的规定与制约，具有一定的约定俗成性。

像柳这样的意象，中国古典诗歌中还有许多。这些事物是在漫长的历史进程中中国文化赋予了某种特定内涵的事物。如岁寒三友中的松，中国文化赋予它坚韧挺拔的性格，竹则赋予刚正有节的节操，梅则赋予它傲霜斗雪的风骨，水仙则是冰清玉洁的象征，杜鹃则代表一种悲剧氛围。鉴赏古代诗歌需要了解这些事物特有的文化内涵。众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之景、所咏之物，即为客观之象；借景所抒之情，咏物所言之志，即为主观之意：象与意的完美结合，就是意象。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的意象，来含蓄地抒发自己的情感。

反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。

附：杨柳：伤别情怀

堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。（冷清清的落照，剩一树柳弯腰。）

2、梅花

梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。到了唐宋时期，梅花已成为一种高洁人格的象征。历览前代诗词，梅花

意象中所表达之意主要有：

（1）引领众芳，敢为天下先的勇气。

例1：宋人陈亮《梅花》：一朵忽先变，百花皆后香。诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。

例2：毛泽东《卜算子 咏梅》风雨送春归，飞雪迎春到……

（2）凌寒不屈的顽强

例1：卢梅坡《雪梅》：梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。可见，梅之傲骨，同时它还担当了春的使者。

例2：张谓《早梅》诗云：一树寒梅白玉条，迥临春路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销。许浑《早梅》亦云：素艳雪凝树。寒梅花发，似玉如雪，遥知不是雪，为有暗香来。

例3：李商隐《十一月中旬至扶风界见梅花》：匝路亭亭艳，非时袅袅香。素娥惟与月，青女不饶霜。赠远虚盈手，伤离适断肠。为谁成早秀，不待作年芳。纵然青女要下霜来摧折梅花，但过早开放的梅花依然是亭亭玉立，花容清丽，足见其傲骨。

例4：杨亿《少年游》的上片江南节物，水昏云淡，飞雪满前村。千寻翠岭，一枝芳艳，迢递寄归人。在雪里寻梅，从梅花处得到春的讯息。诗人以广阔的江南为背景，把梅的傲雪精神表现得淋漓尽致。开放在雪中的梅花，不仅色白如雪，清峻高雅，还是春的使者，传递温情的驿使！

（3）高洁脱俗的风骨、不同流合污的心志

鲁迅先生曾精辟地用梅花作比：中国真同梅树一样，看它衰老腐朽到不成一个样子，一忽儿挺生一两条新梢，又回复到繁花密缀，绿叶葱茏的景象了。他还请人为他篆刻只有梅花是知己的石印，抒发自己的高洁情操。可见，梅花在中国文人眼中是不同于其它花卉的，它的高洁更是与(来自:www.Zw2.cn 爱 作文 网)众不同。

例1：南朝鲍照的《梅花落》：庭中有杂树，偏为梅咨嗟。‘问君何独然？’‘念其霜中能作花，露中能作实。摇落春风媚春日，念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质’。这里诗人笔下的梅是节操高尚的旷达贤士。通过对耐寒梅花与软弱动摇杂树的对比，表达了对节操低下的士大夫的蔑视和对旷达贤士的赞扬。

例2：元代贯云石的《双调.清江引

咏梅（其一）》：南枝夜来先破蕊，泄漏春消息。偏宜雪月交，不惹蜂蝶戏。有时节暗香来梦里。他笔下的梅花不招蜂惹蝶，孤高纯洁。

例3：隋朝宫女侯夫人《春日看梅花（其二）》：香清寒艳好，谁惜是天真。玉梅谢后阳和至，散与群芳自在春。这天真二字既是诗人对梅花的高度评价，亦是诗人的自评。是孤芳自赏的佳人，同是天真，诗人与玉梅便是化而为一成高洁形象了。

例4：宋代女词人李清照《满庭芳》的结句：难言处，良宵淡月，疏影尚风流。赞美了一种饱经苦难折磨之后，仍孤高自傲，岁人生存在信心的高尚的精神品格。

例5：陆游的著名词作《咏梅》：零落成泥碾作尘，只有香如故。借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

例6：元人王冕《墨梅》：不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

从以上例子中，我们可以看出历代文人墨客对于梅花的高洁、孤芳自赏是肯定的，也是有其作为人生追求的价值所在的。

（4）隐者高士的象征

诗人在受挫时感到尘世的不如意，并受道家逍遥哲学的影响，于是寄情于山林风物，渴望清净无争的生活，梅花也便有了隐者高士的意象。

例1：张可久《越调.天净沙

鲁卿庵中》：青苔古木萧萧，苍云秋水迢迢。红叶山斋小小，有谁曾到？探梅人过溪桥。诗人将我们带入渺无人迹的深幽境地，但秋高气爽，何来探梅之说，其实这梅便是如梅之高洁隐士——鲁卿。以梅比隐者，隐者亦是梅。

例2：萧德藻《古梅（其二）》：百千年藓著枯树，三两点春供老枝。绝壁笛声那得到，只愁斜日冻蜂知。笔下的古梅树花极少，但还是怕被冬日黄昏的蜜蜂知道，淡泊宁静的生活被破坏，借梅自咏，以明终隐着志。

例3：方岳《梦寻梅》：野经深藏隐者家，岸沙分路带溪斜。马蹄残雪六千里，山嘴有梅三四花。黄叶拥篱埋药草，青灯煨芋话桑麻。一生烟雨蓬茅底，不梦金貂侍玉华。诗一开始就推出一个幽雅僻静的背景，曲径通阴者之家，这是诗人理想的生活。所谓寻梅，亦莫不是寻隐逸。

例4：周密《疏影梅影》中词句：记梦回，纸帐残灯，瘦倚数枝清绝。宋人制造梅花纸帐，隐士好用，灯已烧残，正照纸帐上的几枝梅花瘦影上。这样的清幽生活也只堪隐者所享。

（5）清冷淡雅的美人

梅花自古便有霜雪美人的意象，柳宗元《龙城录》中记载梅花传说，隋开皇中赵师雄于寒冬时节在罗浮山中见一淡妆素服的美人，此女便是梅花所化。于是，后世常以梅花比美人，不仅因为它本身具有美人姿态，还因为它有清冷淡雅的美。

例1：张雨《中吕.喜春来》：泰定三年丙寅岁除夜玉山舟中赋：

江梅的的依茅舍，石濑溅溅漱玉沙，瓦瓯蓬底送年华。问暮鸦，何处阿戎家。诗中的的二字形容梅花在暮色中仍显得鲜明耀眼，把灰黄的茅舍也辉映得富有了神气。的在古代亦指女子脸上装饰的红点，《释名.释首饰》云：以丹注面曰的。傅成《镜赋》亦云：点双的以发姿。可见，梅花如美人颊上的艳艳红点，益发增添了梅花的美艳。

例2：张可久《黄钟.人月圆

雪中游虎丘》中云：梅花浑似真真面，留我倚阑干。诗中真真指美女的容貌，见于《太平广记.画工》所载一张神画上的美女，名叫真真。

例3：武元衡《赠道者》：麻衣如雪一枝梅，笑掩微妆入梦来。若到越溪逢越女，红莲池里白莲开。诗中麻衣如雪化用了《诗经.曹风.蜉蝣》中的句子，这里借用来描画女子所穿的一身雪白衣裳。在形容了女子的衣着后，诗人又以高雅素洁的白梅来比拟女子的体态、风韵，可谓传神。

例4：苏轼《定风波

红梅》：好睡慵开莫厌迟，自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚余孤瘦雪霜姿。这是词的上片，开始便以拟人手法，花似美人，美人似花，饶有情致。因迟开而与桃杏同放。梅花生就冰清玉洁之姿，怎合姹紫嫣红之群？所以乔装改扮，尽显美姿丰神。

例5：姜夔《疏影》：想佩环，月夜归来，化作此花幽独。写王昭君的月夜归魂，给梅花形象增添了血肉。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。化杜甫《佳人》诗：绝代有佳人，幽居在空谷。……天寒翠袖薄，日暮倚修竹。这位佳人，正是诗人理想中的艺术形象。（其实，本词共五个典故，五位女性，此处仅以二者为例）

（6）传递情感与祝福的媒介

梅花在成为春之使的同时，也成了传递友情的工具。

例1：南朝陆凯《赠范晔》：折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。折梅花寄赠友人，正是借以表达自己以梅花自许，亦一梅花许人，对于友人具有梅花一样品格的赞赏；同时也含有对友人的慰藉之情，预示不久的将来春天也将到北方。自己对友人的感情也像梅花，虽遭严寒而不凋谢。颇有一种友情坚贞，与友为善的意味在其中。折梅代书亦是诗人高雅情操的表现。

例2：南朝民歌《西洲曲》：忆梅下西洲，者梅寄江北。

从此，梅花使便成了驿使的美称，而梅驿成了驿所的雅称；梅花约是指与好友的约会。 例3：王安石《梅花》：驿使何时发，凭君寄一枝。《和史诚这谢送张明叔梅台三种梅花》：殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。继承了这一意象，梅花成为传达友情的信物。折梅寄友后又逐渐代表一种情绪，诗人看到梅花就不由得想起远方的朋友。

例4：苏轼《次韵杨公济奉议梅花》：岭北霜枝最多忍，忍寒留待使君来。张舜民：为岭北客飘流远，偷报东君信息回。香气轻于新酿熟，襟怀重似故人来。舟中莫问无兼有，急急呼儿觅酒杯。

也有抒发对友人情人的相思之情。

例5：朱松《饮梅花下赠客》：且当醉倒此花前，犹胜相似寄愁绝。

例6：朱熹《清江道中见梅》：他年千里梦，谁与寄相思。

例7：苏轼《西江月》：玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛么凤。素面长嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。都透

篇二：中国古代诗歌常见的意象

第五讲 中国古代诗歌常见的意向

诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。

反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。下面，笔者就把一些常见意象的寓意剖析一下，供同学们复习备考之用。

月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家。诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句，大体上也是这样的感情。

菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似

陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。

梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。

莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。

梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青

春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。

杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。

鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。

寒蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触

动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。

鸿雁 鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

另外还有以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）；丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》），等等。

当然，一个意象有时有着丰富多样的寓意，以上笔者介绍的只是它们最常见的一种。熟知这些意象的寓意，对鉴赏古典诗词是极有意义的。

中国古代诗歌的特殊意象

折柳。在古代诗歌中，折柳与惜别怀远有关。折柳送别在唐时最盛。如“箫声咽，秦娥梦秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”(李白《忆秦娥》)“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”(王维《送元二使安西》)“杨柳岸，晓风残月。”(柳永《雨霖铃》)。

南浦。南浦是水边送别之所。如“与子交手兮东行，送美人兮南浦”(屈原《九歌·河伯》)“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”(范成大《横塘》)。

长亭。长亭是陆上的送别之所。如李白《菩萨蛮》：

“何处是归程?长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。” 芳草。芳草在中国古典诗歌中喻离恨。如《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”

芭蕉。芭蕉常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。如李清照词句“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”怨恨芭蕉，倾吐愁闷。

梧桐。与芭蕉类似，大多表示一种凄苦之音。如白居易(长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”

梅花。唐?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuwozuowen/" target="_blank" class="keylink">我岳矗坊ǔ晌恢指呓嗳烁竦南笳鳌Ｈ缏接危骸傲懵涑赡嗄胱鞒荆挥邢闳绻省！彼臻骸笆喜恢犯裨冢绰桃队肭嘀Α！?/p>

松柏。松柏象征孤直耐寒的品格。如刘禹锡：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”

杜鹃。又名子规，杜宇，在古典诗歌中常与悲苦之事联系在一起。如李白《蜀道难》：“又闻子规啼月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀呜。”

乌鸦。按迷信说法，乌鸦为不祥之鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事联系在一起。如李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”马致远：“枯藤老树昏鸦。”

蟋蟀。与促人纺织、准备冬衣以至怀念征人联系在一起，被直接唤为“促织”，因其鸣声同织布机声相仿而得名。如姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。

猿啼。常象征一种悲伤的感情。如杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀。”郦道元：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”

大雁、青鸟。在古代诗歌中是传书的信使。如李清照：“雁字回时，月满西楼。”“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”李商隐：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”

羌笛。是出自古代西部的一种乐器，它所发出的是一种凄切之音。如王之焕：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”李益《夜上受降城闻笛》：“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”

篇三：纪弦《一片槐树叶》现代诗阅读(附答案)

一片槐树叶

纪 弦

这是全世界最美的一片，

最珍奇、最可宝贵的一片，

而又是最使人伤心、最使人流泪的一片，

薄薄的、干的、浅灰黄色的槐树叶。

忘了是在江南、江北

是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了，

被夹在一册古老的诗集里，

多年来，竟没有些微损坏。

蝉翼般轻轻滑落的槐树叶。

细看时，还沾着些故国的泥土呢。

故国哟，呵呵，要到何年何月何日

才能让我再回到你的怀抱里

去享受一个世界上最愉快的

飘着淡淡的槐花香的季节？

１、从全诗看，诗人为什么说这片槐树叶是“最美的”“最珍奇、最可宝贵的”？为什么又说它是“最使人伤心，最使人流泪的”？

。 ２、对诗的第一节赏析不当的一项是（ ）

Ａ、开头两行落笔见情，赞美之情、欣喜之情溢于言表，并以三个“最”字叠用，层层推进，增加了感情的强度和浓度。

Ｂ、第三行由“而”字急转，情感的流程由赞叹变为伤感，由欣喜变为悲泣。为了表现这种乐中之苦、喜极之悲，诗人以两个“最”字重叠加以强化，构成了全诗情感的基调。

Ｃ、第四行“薄薄的、干的、浅灰黄色的槐树叶”，初步展示全诗的中心意象，点明诗人感情的触发物，并由此引出下一节所要表达的更深情感。

Ｄ、这四句采用白描手法，从外形和意蕴两方面对“一片槐树叶”作了集中的描绘，突出了全诗的中心意象，加强了感情渲染。

３、“忘了是在江南、江北／在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了”两句，既是实写又是虚写，这样写有什么好处？

４、对第三节诗的赏析，不恰当的一项是（ ）

Ａ、第一句再次点明“槐树叶”，它“蝉翼般轻轻滑落”，既表现槐树叶轻而且薄，也抒写了主人公小心翼翼、备加爱护的心态。

Ｂ、“沾着些故国的泥土”的槐树叶，使诗人感情激荡，禁不住用了“故国哟”的呼告语，再以“呵呵”的叹词强调，从而把全诗的感情推向了高潮。

Ｃ、结尾一句和首句呼应，从视觉再一次写槐叶，加强了诗的感染力，完成了全诗中心意象的整体构造，意味深长，给读者留下了充分的想像余地。

Ｄ、这一节，一个长句分四行来写，既是为了诗的外在形式的需要，也是为了表达主人公思乡之情的悠远深长。

５、在下面空格处填上恬当的词语，分别从时间和诗人心理变化的角度概括全诗的思路。

答：时间：。

心理：。

参考答案：

１、因为这片槐的树叶来自“故国”，沾着故国的“泥土”，所以它是最可宝贵的一片；又因为离开了哺育它的“泥土”，离开了生长它的枝干，所以它又是“最使人伤心”的一片。

２、Ｄ 只有第四行是白描手法

３、虚实相生，大大拓展了思乡的幅度──大陆的每一个城市，每一寸土地、都是值得怀念的。

４、Ｃ 诗的第一节写的是视觉意象，而结尾“淡淡的槐花香”则是清香逸远的嗅觉意象，视嗅交感，加强了诗的感染力。

５、现在 过去 将来 伤感 回忆 企望