写一篇音乐小论文不能和他们一样的!要新出炉的 要新鲜的 1000字左右

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写一篇音乐小论文
不能和他们一样的!要新出炉的 要新鲜的 1000字左右

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音乐是什么?音乐不以说理方式来传播,而是更多地通过熏陶及感染的途径,潜移默化地来影响人的心灵,使更多地得到美的滋润. 音乐是什么?音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等,有一定的关联.故高洁的音乐与低价的音乐其对人们的影响是大不相同的. 音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术,不论是唱或奏或听,都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素.为什么音乐能表达人们的感情呢?因为音与音之间联接或重叠,就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等,它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联.特别对人的心理,会起着不能用言语所能形容的影响作用.
　　广义的讲,音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音.所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议,但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织,并含有不同音阶的节奏、旋律及和声.
　　《词典》上的定义是,用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术.分为声乐和器乐两大部门.
　　在所有的艺术类型中,比较而言,音乐是最抽象的艺术.
　　音乐可以通过几种途径来体验,最传统的一种是到现场听音乐家的表演.现场音乐也能够由无线电和电视来播放,这种方式接近于听录音带或看音乐录像.有些时候现场表演也会混合一些事先做好的录音,如DJ用唱片做出的摩擦声.当然,也可以制作自己的音乐,通过歌唱,玩乐器或不太严密的作曲.甚至耳聋的人也能够通过感觉自己身体的震动来体验音乐,最著名聋音乐家的例子便是贝多芬,其绝大部分著名的作品都是在他完全丧失听力后创作的.
　　人们想学习音乐的时候会去上音乐课.音乐学是一个历史的科学的研究音乐的广阔领域,其中包括音乐理论和音乐史.
　　音乐作为一门古老的艺术,各文化也都有其独特的音乐系统,民族音乐学是一门以该领域为讨论对象的学科.
　　音乐基本要素：音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低,音的长短,音的强弱和音色.由这些基本要素相互结合,形成 音乐的常用的“形式要素”,例如：节奏,曲调,和声,以及力度,速度,调式,曲式,织体等.构成音乐家的形式要素,就是音乐的表现手段.音乐的最基本要素是节奏和旋律.
　　1、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱.音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架.节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行.我国传统音乐称节拍为“板眼”,“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍.
　　2、曲调：曲调也称旋律.高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来,就形成曲调.曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之一.曲调的进行方向是变幻无穷的,基本的进行方向有三种：“水平进行”、“上行”和“下行”.相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行.曲调的常见进行方式有：“同音反复”、“级进”和“跳进”.依音阶的相邻音进行称
　　为级进,三度的跳进称小跳,四度和四度以上的跳进称大跳.
　　3、和声：和声包括“和弦”及“和声进行”.和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合.和弦的横向组织就是和声进行.和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用.
　　4、力度：音乐中音的强弱程度.
　　5、速度：音乐进行的快慢.
　　6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来,这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系,就叫调式.如大调式、小调式、我国的五声调式等.调式中的各音,从主音开始自低到高排列起来即构成音阶.
　　7、曲式：音乐的横向组织结构.
　　8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态（包括纵向结合和横向结合关系）.
　　9、旋律：声音经过艺术构思而形成的有组织、有节奏的和谐运动.旋律是乐曲的基础,乐曲的思想感情都是通过它表现出来的.
　　人的听觉与视觉相比要迟钝得多,听觉对声音频率分析的精确度与声音持续时间的长短有关.时间愈长,分析的精确度愈高,反之亦然.无规律的快速变换的复杂音响,在大多数人听起来只是一片混乱的效果,而不可能获得任何的美的享受.因此编曲者要学会在音乐的全局处理上,做到有条理,有层次.
　　音乐的结构布局有它的规律性.中国传统音乐中关于“起承转合”的说法,可以看作是对音乐结构规律的精练而深刻的概括.
　　尽管歌曲旋律的实际情况可能千差万别,长度与结构可能不一,但我们在为歌曲进行编曲时,要注意掌握以下结构布局的要领：
　　任何歌曲的开始部分（引了除外）,作为乐思的基本陈述（呈示）,就像说话时,在多数情况下总是很快进入正题,让人家明白你要说什么一样.伴奏大多首先用正三和弦（I、IV、V或V7）以明确调性；并且大多在重拍上进行,强调小节的重音,以明确节拍.为了让欣赏者听清楚旋律,开始时大多用简明、清晰的和声语汇以烘托旋律的进行.假如一开始就采用大量副三和弦及变和弦,则不仅不能达到丰富色彩的目的,反而可能导致模糊调性、喧宾夺主的效果.