极简主义话题作文

篇一：极简主义生活

一件衣物，你并不是特别中意，原价的话你根本不会买它。但是现在它正好在打折，有便宜可贪让它的身价从「不喜欢」变为「还过得去」。销售员和朋友的「适合你」、「很划算」，又让它的身价上升到「很值」。你把它买回家，穿了一次，也许两次，然后你不再爱穿了，因为你始终没有真正喜欢它。可是你又不舍得丢掉它，因为即使打过折也不算便宜，而且才穿一两次。所以这件衣物对你没有价值，却霸占了衣橱一角。它还时不时消耗你的脑细胞，让你分心纠结一下。如果你要搬家，它可能还得跟着你搬过去。不要小看这点分心和纠结，琐事和烦恼就是这么一点一滴累积起来的。

所以，你要先学会 扔。扔掉旧物，扔掉并不喜欢的物品。问自己上一次使用它是什么时候？丢弃它又会怎么样？扔东西这事，一开始会有艰难。不过相信我，扔过几次后，你会喜欢上扔东西的感觉。因为每扔完一次，你都能真实感受到背包变轻了。

然后，你要学会 拒绝，提高拥有一样东西的门槛。这个门槛该有多高，因人而异，是要自己摸索的。一些实践技巧有：

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? 生活必需品，选择最适合你的。通常，这个最适合是你经济承受范围内价格最贵的。 可有可无的物品，保持「无」的状态，直到你真正喜爱的那一件出现。有一样不是真正喜

欢的东西，比没有更糟糕。

? 拒绝不需要和「以后可能会用到」的东西。现代都市提供的生活便捷性，让几乎任何一样

东西措手可得，「不时之需」并不存在。

? 不贪便宜，没有「不要白不要」的东西。贪图是从简的大敌。

这些小技巧也完全可以简化成一句话。那就是奥卡姆剃刀定律(Occam Razor)—「如无必要，勿增实体」。

限定一些事的选择，可以大大减少日常生活的纠结。时间的节省要比「整理」来的更多。比如， ? 颜色的限定。只穿一两种颜色的衣服；任何东西都优先选择一种颜色，没有这种颜色宁愿

不要。

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? 样式的限定。不追逐时髦，只选择纯色或者朴素线条的基本款。 吃喝的限定。不吃一些食物。只喝水，茶以及鲜榨的果汁。

减化选择，还有另一个潜在的危险—拒绝新事物。精简下来的选项肯定是你熟悉喜欢的。 可你喜爱一样东西，有时并不是因为你真的喜爱它，只是你还没有发现更好的存在。

东西简单，那是因为有人删减掉了它所有的复杂。

生活简单，那是因为有人剥离掉生活中多余无益的东西。

少点东西，多点空间，把更多时间精力留给生活中真正重要的事情—健康、情感、学习和创造…

最后，放上我最喜欢一句话。

Everything should be made as simple as possible, but no simpler.—Albert Einstein

凡事当力求简单，直至不能再简—爱因斯坦

1. 。每次看到打折商品都有买的冲动，觉得这便宜不占白不占。结果买了一堆没用的或者极少使用的玩意，花的钱反而比“有需求时再买（即使是原价不打折的）”更多。最近几年出现的“APP收集癖”也属于这一种。

2. 山寨爱好者。买很多劣质山寨产品，结果常常因为东西坏掉而不爽。如一个山寨手机用1年挂了，一件便宜夹克穿一个季度就破了。（更严重的可能是与下一条的旧物收集癖结合，把这些尸体留在家里，没事时候看一眼又想起伤心往事。）

3. 。家里堆满了各种百年难得用一次的奇怪旧物，可能是多年积攒的破烂，也可能是只用过一次的鸡肋商品，总之就是很多东西。无论怎么收拾整理都显得乱糟糟的。看到干净整洁无杂物的屋子就舒服（可参考本问题其它关于极简主义设计的答案中的图片），看到自己家感觉就感觉很屌丝就心烦。

4. 整洁强迫症。家里很整洁，但其实你每周至少花了累计半天的时间收拾自己的屋子。你很想利用这半天时间看看书、打打球，或者去更远的地方吃好吃的。

5. 工作大忙人。或许你从来不觉得自己拥有的物品有什么问题，也从不为自己花钱多了、买的东西坏了、家里太乱了而烦恼。你只是每天有太多更重要的事情要去处理，忙得不可开交，根本没功夫考虑“繁与简”的问题。

6. 觉得自己。（这个时候，“大概极简主义有可能帮到你”，我可不敢保证有效。）

7. 或许你也不烦，也不忙，也不穷，只是想尝试一下看看有没有可能过不一样的生活。 减少物品只是手段，减少这些生活中无益的事情，从而腾出时间精力来留给更有益的事情，才是极简主义的核心。

你的生活过得好不好和你拥有多少物品毫不相关。

随着你从生活中拿掉的东西越来越多，保留的越来越少，你会越来越清楚什么才是你真正在乎的。

能够欣赏“旧物”的美。

耐久与实用是第一硬指标

减少生活中不必要的通知与打扰。

找到你生活中真正重要的东西

物质极简

? 将家中超过一年不用的物品丢弃、送人、出售或捐赠。比如看过的杂志、书，不再穿的衣

服，早先收到的各种礼物或装饰品。

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信息极简

表达极简

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工作极简

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? 使用有效的GTD方法，不拖延。 及时清理电子邮件，不要让它们堆积起来。 一次只专注做一件事，尽可能不做Multi-task。 写东西、说话，尽可能简单、直接、清楚。 多用名词、动词。少用形容词、副词。 明确自己的欲望和需求后，不买不需要的物品。 确有必要的物品，买最好的，充分使用它。 不囤东西，不用便宜货、次品。 用布袋，代替塑料袋和纸袋。 用一支好用的钢笔，替代堆积如山的中性笔。 用瓷杯、钢杯代替纸杯。 用电脑写东西，少用纸。养成纸质文件扫描、存档的习惯。 整合、精简电源线、充电设备。不重复购买电子产品。 精简出门行头，只带“身手钥纸钱”。 精简银行卡，仅保留一张借记卡，一张信用卡。

生活极简

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实践极简主义的方法、角度有很多，关键是要行动起来。

简化生活，最直接的方式就是减少拥有物，从而减少拥有的成本。

以下是一些小习惯：

1.每个季度上衣三件、裤子两条、鞋子两双，只穿这些不添新的。

（衣服多了洗起来好烦啊）

2.手表一个、手机一个。

（买自己承受范围内最好的，至少可以用个五年）

3.手机通讯录截屏保存一份，然后只保留几个经常联系的人。

（很多号码和人一样，眼不见为净）

4.微信、QQ、人人留一个够了。

（网络社交是最浪费时间的）

5.没有活动就去固定的那家咖啡店。

（免于让自己陷入不知想干嘛，结果也不知道干了什么的境地，换个环境，大脑会活跃些）

7.活动选定固定地点固定活动，点东西点常点的喜欢的。

（避免一帮人想一个问题，想半天还是没结果）

8.吃饭买单，由朋友决定AA还是请客，他请则下次请还。

（买单方式选择权交由对方，不占便宜不用纠结）

9.出门口袋放一张银行卡、一张身份证和一百元钱够了。

（消费超过一百元一般都能刷卡，不带钱包还有一个好处就是钱包丢不了）

10.刷卡签单，签一个姓够了。

（简洁、逼格高、看不出字丑）

11.在家吃饭，两个人一荤一素一汤。

（做饭时间快、营养足、不浪费）

12.读书即娱乐，看完做笔记。

（与书对话与自己对话，时间没法浪费） 慢生活。 不做无效社交。 锻炼。 穿着简洁、不花哨。 少吃含有添加剂的食品。 喝白水和纯果汁，不喝添加了大量化学成分的碳酸饮料和果汁。

13.随时记录自己做了哪些令自己烦躁、感觉不必要做的事情。

（犯贱的事只会越做越多，记录是为了降低和避免做无用功）

如果你喜欢读书，将书中的观点记在脑中，再带着走就可以了；不停的购书和收藏，原是好东西的书也会成为一种负担。如果你喜欢享受高品质的生活，有些小资情调，购买必要的物品就行了，不用买上一屋的小碎件，生活更安逸的同时也做了自己房屋的囚徒。

于是我决定不再轻微的恋物。我只需一只小皮箱，可以放上几件内衣、洗漱用品、一两本在读的书、还有手机笔记本照相机。

我想在别离的时候，干脆洒脱的离去。这是我想要的简单生活。

消费理念

1，买衣原则：长期，舒适，质优。色系选灰色系，其次选黑白色。衣服够用就好，每种风格最多两套，要不处理旧衣服好麻烦。不买大LOGO衣服，买性价比高的名牌，不买地摊货，不买奢侈品。

2，犹豫买不买及可有可无的东西，就不买。问自己，是真的想要，还是希望别人知道我有。 3，买长期使用的物品时，尽量买可承受范围内的优质品（衣服，日常用品，电子产品等） 4，现在购物方便发达，没必要存东西以备不时之需（如药品），尽量少买，不够可以补，买多了浪费。

5，坚决不买工艺品，首饰，纪念品，不为物品赋予意义，不逆向合理化！

6，买非必需品时，问自己：为什么买，三年后它会在哪里，不喜欢了如何处理？

7，在当时情景下需要买的东西，过时若无用或不符合性价比了，不要计较得失。

8，因思考局限性而导致的不合理购买行为，吸引教训，但不要产生过多负面情绪。

9，购买与健康相关的物品时，优先考虑健康因素（建材，家俱，食物等）

10，从需求出发买东西，不要因性价比而选择根本用不上的套餐和赠品。

社交理念

1，对朋友做清晰的定位（深交或浅交），合理分配精力，勿追求同时避免不对等的价值交换。 2，忌交浅言深，不懂装懂，保持适度神秘。无利害关系下，真实表现自我，会节省许多时间和精力。

3，需要解释太多的朋友，不是朋友。

4，远离负能量、道德败坏，三观不搭，消极拖延的人，把时间分给他们，是浪费生命的表现。肯让你占便宜的人，通常是想占你的便宜！

5，没必要上赶着和谁交朋友，哪怕是值得交的人。没什么圈子和阶层，是值得牺牲自由和底线来换的。

篇二：极简主义

浅析极简主义对当代景观设计的影响

摘 要：极简主义景观设计是20世纪60年代以来众多艺术设计思潮中的典型代表。极简主义景观设计的整体、简洁、抽象的特质和对自然环境与场地的合理运用，都非常出色的总结并推动了现代主义景观的发展。本文首先阐述了极简主义艺术的发展历程，总结出极简主义艺术的特征；然后通过对极简主义景观设计的深入研究，总结极简主义对当代以及未来景观设计发展的影响。

关键词：景观设计；极简主义；风格；影响

前言

20世纪的50一60年代是二次世界大战后的恢复时期，这一时期经济迅速复苏，出现了战后的经济文化等繁荣景象。西方现代艺术受到现代工业经济发展的影响，作为现代主义艺术的重要流派的极简主义艺术的产生无疑也深受西方工业文明的影响。极简主义作为现代主义中重要的风格流派，在绘画、雕塑、音乐、文学等艺术领域都产生了重要影响。而现代景观设计受到同时期的艺术风格的影响，出现了极简主义景观设计作品，使得这一特点突出的艺术风格成为了大众文化生活的一部分。受到经济、社会等因素的影响，极简主义艺术在现代主义发展较快的美国得到充分发展。

极简主义艺术风格体现在早期的雕塑领域，比如康斯坦丁·布朗库西、戴维·史密斯、纽曼、唐纳德·克拉伦斯·贾德等，创作了极富影响力的极简主义雕塑作品。景观设计师在探索现代景观设计的发展道路上，受到了极简主义艺术的启发，总结出适合景观设计的简洁、抽象、神秘、壮观的设计风格，并与现代主义建筑设计取得共识，出现了一些建筑师与景观师共同创作的极简主义风格的设计作品。极简主义景观设计的代表人物有丹·克雷、野口勇、巴拉甘、乔治·哈格里夫斯、佐佐木英夫、彼得·沃克、玛莎·施瓦茨等。并在极简主义景观创作的过程中又发展出新的各具特点的风格形式。在国内的景观设计界，有一些前卫的设计师已经开始研究借鉴西方极简主义景观设计这一设计风格，并运用到一些具有现代超前的作品环境中去。但大都只是局限于对极简主义设计的表面形式的借鉴，并没有深刻的理解其内涵。比如在具有悠久造园文化的中国，如何将传统造园这一国粹与现代城市发展与人们生活需要结合起来，取得一种发展的平衡。本文希望通过对本课题的研究，能够更有利于中国的景观设计的发展。

一、极简主义

极简主义(Minimalism）是20世纪60年代西方现代艺术中重要的流派之一。又被称之

为“极少主义”、“ABC艺术”或“初级结构”，在现代主义艺术发展的后期，美国艺术家在绘画，尤其是在雕塑领域所形成的一种艺术风格。也是唯一一个在美国发展起来并影响世界艺术和设计领域，成为了现代主义的最后一个重要的流派。这种艺术风格源于抽象主义，但又把抽象主义中依然存在的空间、形象等元素逐一简化掉，使作品呈现纯粹的几何形式，色彩精炼到起码的三原色，而空间被压缩成为最基本的二维形式；成为了真正的虚无主义。用数学体系作为创作的基础，从而排除一切能够引起幻觉和想象的因素，注重艺术的内在表现力。在经过了这种近乎极端的简化之后，作品留给观者的只有单纯的视觉和心理刺激。

二、极简主义艺术的特征

(一)简洁的形式

极简主义艺术最容易被识别的特征就是其极简的形式，甚至抛弃了作品内在的联系，把视觉空间减弱到最低，追求的是形式特征的简约、明晰、外向和单一，作品多用简单的几何形体，不做任何表面的装饰，具有纪念碑式的风格；在颜色运用上尽量简化，作品中一般只出现一或两种颜色，或者只用黑白灰中性基本色，色彩形式力求均匀平整。在作品形式上，许多极简主义作品都是采取系列形式展现，比如相同的名称，在不同场所或不同时间持续的展出；或者同名的系列作品，在体量或材质上有单一差别，充分体现了极简主义艺术作品的序列化和秩序性特点。

(二)新型材料的运用

由于工业化大发展，科学技术的进步，极简主义艺术家选用工业新材料来创造作品，在创作过程中不留有艺术家自身的痕迹，这种利用非自然无机材料特性，去除了传统材料的历史内涵的因素，丝毫的作品更加抽象冷峻，不给观者留有任何与主题无关的联想的余地，更能够注重作品本身。传统的材料如木、石、泥、青铜等，都具有或多或少的暗示，极简主义艺术家采用了现代工业机器生产技术来制造组合作品，典型的体现在雕塑领域，使得雕塑的手段更加科技化，对于解决新材料结合构成的问题有很大推进作用。

(三)非关联的构图

极简主义推崇非关联构图，只强调整体性，去除作品中一切能够分散注意力的细节。在极简主义的非关联构图这种形式中，构成元素之间没有主次之分，只是从属于整体，不同元素之间的联系被取消了。均衡不再是构图的唯一指南，对称成为不避讳并往往是首选的答案。在斯特拉的黑色系列中，最突出的特征不是左右平衡而是向心汇聚，观众对它的阅读，只是迎面正对，没有传统的从左到右和从上到下的顺序。在雕塑中，对称意味着无论从哪一个方向和角度观看，作品都具有相同的形象。因此，许多作品可以颠倒，可以从任何角度接近它、

欣赏它。

(四)表现客观性

尽管抽象表现主义的重要特征是个性的表达，而作为其发展分支的极简主义艺术追求的不仅是抽象，而是绝对。极简主义艺术呈现出的无内容、无主题、不引发幻想的性质，所表现的是一个真实存在的物体，绝不表现或反映除物体本身以外的任何东西，也不反映表现任何的社会、历史的问题，给观者留有极大地空间，通过自己的思想赋予作品非凡的意义，每个人对作品都有不同的感受，所以单纯客观的表现性和给人的不同感受的丰富性形成对比，也是极简主义风格的一大特点。这种独特的创作方式呈现与众不同的作品空间艺术。(正如美国艺术家古森说：“艺术需要真诚、直接和纯粹的体验，去除象征性、去除寓意、去除个人的表现。就极简主义而言，观众得到的不是象征，而是事实。”

三、极简主义景观设计的风格特征

(一)注重景观的有机整体性

整体的把握性是极简主义景观突出的设计特征之一。克雷的代表作品——亨利·穆尔雕塑花园设计，就是其典型的代表，其中花园与雕塑一样都用抽象、精炼的形式表达了自然的活力和有机的统一。正是这种作品上的共鸣，使得这个花园从景观到雕塑成为了整体的艺术品。克雷对空间的整体的运动性、流畅性的把握，通过收放产生的空间自身的运动，形成了最强烈的整体关系。具体的设计语言是首先确定空间的类型、使用功能，然后利用道路轴线、景观绿篱、整齐的树阵、几何形的水池、种植池和平台等元素来塑造空间，注重空间的连续性和单个元素之间的结构。材料的运用简洁直接，没有装饰性的细节。正如克雷所说“为了得到最有机、最有力的结果，应该以(转 载 于:wWW.zw2.Cn 爱作文网)满足最基本需要为原则。”当然，空间是有其微妙变化的，比如气候和季节是原因之一，植物材料和水的灵活运用和隐喻特点使得空间更具符号化代表，体现其有机的形式，这种有机是极简主义景观设计所追求的“增一分则多，减一分则少”的效果。单纯的元素个体是没有任何意义的，只有通过各种种元素之间的关系和关联结构才体现出连续的纯粹之美。

(二)强调景观空间的建筑化

极简主义景观不同于传统园林设计的一个很重要的特点是强调空间的使用功能，不单纯追求静态的艺术效果。极简主义者认为景观设计师首先是要使空间具有为人们提供社会公共活动的场所，而不是过分的强调形式和平面构图。鉴于极简主义景观的特点，景观空间常表现出与建筑空间相通的特点，而这种特点在很多时候更能够满足现代城市中居民生活的需要。比如高效、秩序的功能，适合快节奏的城市生活；建筑化的景观空间所呈现的明确的方

位感也使得缺乏个性的城市环境更加易于识别。

克雷始终认为建筑设计和景观设计之间没有真正的区别，他的作品是二者的融合。这样使得克雷的设计更贴近与现代生活，既不像现代主义所表现出的无场所性，也不像早期“大地艺术”那样逃避都市文化。米勒花园是克雷极具代表性的作品，整个花园通过有趣的和未知的探索游戏来引导人们优雅的从一个空间进入另一个空间，采用了与其住宅设计相似的建筑结构秩序，运用植物材料使得建筑与庭院景观形成了空间上的连续性。其空间是清晰并具有限定性的，也是流动的，体现出了与现代主义建筑相融合的设计理念。也许正是这种开放性和对角线方向进行观赏、运动的机会，赋予这些栅格以生命力。米勒花园中，克雷还运用树干和绿篱的空间隐喻，表示结构和围合的对比，在室外塑造了密斯式的自由建筑空间，由花园、草坪和林地成为相互串联的空间。

(三)现代材料的运用和精细的构造追求

极简主义景观设计中，对现代材料的多元化运用，成为其有别于传统园林景观设计的重要特征。在极简主义风格的景观作品中，设计材料的运用也突破了现代主义的限制，从单调的、完全工业化的极端发展到多种素材共生，相互包容，表达不同思想。在构造的细节追求上精益求精，因为极简主义景观简洁的形式，意味着一个作品中不会有太多种类材质的同时出现，因此，设计师通过对材料的色彩、质感、肌理和构造方面精心挑选，增加设计元素。尤其对植物材料的选择与后期维护也是严格遵循极简主义艺术风格要求的。在工业时代的背景下，大量的人工化的工业材料的涌现，人工化的痕迹也是促使极简主义风格景观逐渐成熟的重要因素。现代材料的规整，造型能力和效率也极大满足了设计师创作大型景观作品的需要，并缩短了建造时间和成本。

玛莎·施瓦茨曾说:我并不认为工业化生产的过程是一种限制，而是一种机会，同时我也理智的看待这种变革带来的积极一面。我认为依靠雕刻和像文艺复兴欧洲时期的喷泉形式那样的传统不能产生真正伟大的景观作品。而伟大的作品必须要用混凝土、沥青、塑料这些我们能够用来在一天之内改变环境的新的材料和技术来实现。

在极简主义景观中，对材料的运用还讲究还原本来的面目，无论沥青还是混凝土都将展示它们最基本的材质特性，包括其简单、廉价和可塑性，把一切多余的工程做法都删除掉，对材质加以合理使用和维护。毫不掩饰的体现原有的本质。这也是极简主义景观设计中工程及材料应用的突出特点之一。

(四)抽象、简化形式的运用

极简主义景观对抽象纯净的形式的运用是其最突出的特征。源于极简主义艺术和现代主

义建筑等各设计门类的影响，又处于工业化大发展的时代，极简主义景观作品中对形式极致的提炼和简化，最终留下了形体中最基本的几何元素：三角、圆、方、椭圆等。成为了创作的母题，在不同系统中重复、交叠、呈现以几何形式为主的设计特征。这种形式的极度简化为成为极简主义艺术在景观设计中的最大表现。高度的简化，呈现出纯净的几何形态。 网格是极简主义景观作品中最常用到的系列化形式之一。也是一种均质的秩序形式。这种设计手段受到古典主义的影响。在20世纪早期网格构图成为了现代主义艺术和建筑中的标志性符号了。通过其重复性特点，网格抛弃了核心元素，并且把观察者的目光转移到外围，这样就暗示了一种连续性的、无等级的秩序体系。也成为了极简主义景观空间划分的原则之

一。体现在具体的景观元素中：规则的树阵、树列、水池等，都可以具体体现这一特点。在彼得·沃克的关于城市景观的设计项目中，多采用网格这种既具有几何性质又具有序列化特征的景观设计要素，来体现极简主义景观设计的概念。

(五)追求景观设计的自然造化性

在人们的传统观念中，抽象的、规整的几何构图是远离自然地，但极简主义景观中所体现出的对时间、时空和四季变化的把握上。使得其具有独特的新的特点，那就是通过体验场所来体验时空的变化。景观设计从一开始就引入了大量变化的因素，比如非常重要的时间、气候等共同作用于景观的变迁。极简主义景观设计师擅用独特的艺术手法来安排和反映自然变化。运用几何的，具有参照的，有韵律感，有规则的种种设计手段来使景观空间有其自己的内在涵义和地位。以“坦纳喷泉”为例，作品中利用大自然的水声、石头的静态平衡和重量感，沙沙的风声，闪烁的微光、迷离的雾气以及令人难以捉摸的灯光，隐喻出了巨大的内 在力量，强调大自然神密的特性。季节性在设计中被赋予重要的角色，春夏秋冬都有不同景象的变化。喷泉景观成为了记录四季时间变迁的载体。比如经过彼得沃克精心挑选的石材，被呈螺旋形态放置在地面上，而随着日出日落，石头在地面上留下了不同的阴影，反映出了时间的因素。这种巧妙地设计具有神秘的特质，对时空的定义，暗示着超自然的力量。

四、极简主义在当代景观设计中的运用

由于极简主义景观本身所具有的规整几何形态、清晰的秩序、明确的逻辑等特点，极易与现代建筑形式产生共鸣。致使其在现代社会中有很大的发展前景，但不可否认，极简主义的景观设计作品有其自身的弱点和局限性。

这些景观设计师喜欢采用大量无生命的材料来刻画几何体，形式减少到极致，完全取消人性化的创作，结果往往是沉闷不堪和毫无意义的。因此我们必须以独特的风格来追求纯粹形式背后所传达的丰富内涵，在创作中付出加倍努力，激发更多的再创想象和联想，同时注

篇三：雷蒙德·卡弗的极简主义写作风格探讨

雷蒙德·卡弗的极简主义写作风格探讨

作者：杨成

来源：《文学教育》2013年第12期

内容摘要：以雷蒙德·卡弗为代表的“极简主义”是美国后现代文学中的一支重要流派，它力求以最简单明快的表现形式重现生活与社会风貌。本文重点探讨了卡弗小说的文学特征和写作风格，力图展示其极简主义写作的艺术本质。

关键词：雷蒙德·卡弗 极简主义 写作风格

作为简约派的领军人物，雷蒙德·卡弗和他的代表作《我们谈论爱情时谈论什么》将“极简主义”小说创作推上了一个高峰。雷蒙德·卡弗和他的极简主义倡导创作和作品必须回归生活——简单而又准确地表达生活。他的叙事艺术的精髓在于坚守简单朴实的生活理想，通过写作让自己回到生活。因此，我们需要从他的创作理念和文学追求出发，认真揣摩他的叙事风格，品味极简主义的美。

一.“逆流而上”的文学追求

现实主义文学传统在20世纪渐渐被抛弃，文学开始远离生活。无论是威廉·福克纳的意识流小说，还是艾略特的象征主义，亦或是黑色幽默、未来主义，都更倾向于玄想和梦幻，极少涉及广阔的社会题材，现实生活的踪迹在他们的小说中无处可寻，文学顿时成了虚无缥缈的东西。

然而，在文学追求形而上的大环境下，雷蒙德·卡弗等人却逆流而行，他们坚持认为文学源于生活，优秀的作家和作品应该反映生活。在雷蒙德·卡弗的笔下，生活不再是被虚构架空的形式，也再不是幻想和可能性。相反，他坚持认为生活真实和艺术真实不再南辕北辙，文学和生活的关系应当回到鱼和水的关系。他身体力行，让自己的作品不仅和生活接轨，而且还表达生活。他在作品中用生活絮语，散文短句来代替华丽的辞藻，以平铺直叙的方式让读者参与内容成为文本角色。

二.雷蒙德·卡弗的极简主义文学特征

雷蒙德·卡弗的极简主义集中表现为文字的节约性。然而其平铺直叙的方式，对现实环境简短精悍的描写，别具匠心的题名和结尾都让读者耳目一新，读者甚至情不自禁地走进小说，成为文本的主体。

1.别具一格的小说的名称

简短有力，别出心裁，发人深省是卡弗小说名称的突出特点。如果认真研究过他的作品，我们不难发现很多作品的名称都是一串串揭示主题思想的问句：Will You Please Be Quiet，

Please？ （1976），WhyDon?t You Dance？ （1981），What We Talk About When We Talk About Love？ （1981）。读者未览全文，却有问在心，自然就会带着种种疑惑和期待读下去。除了使用问句，具有象征意味的名词也深受卡弗的钟爱：Viewfinder（1981），Popular

Mechanics（1981），Vitamins（1983）。如果我们结合小说内容去细细揣摩，这些名称都寓意深厚，有画龙点睛之意。例如小说《维他命》描写了一对夫妇生活艰辛不易：丈夫是医院的杂工，妻子是维他命推销员。随着物质生活越来越窘迫，两人的婚姻也亮起了红灯。丈夫有了婚外情，妻子在绝望无助中痛苦着。《维他命》实则在描写美国蓝领阶层的绝望和空虚。可见，如果把卡弗的小说比作那上好的绸缎，那么别具匠心的小说名称就是他特地绣上去的牡丹花，让人喜不自禁，读起来更是爱不释手。

2.对背景的简洁描写

为了烘托叙事效果，小说对背景的描写都会颇费笔墨，但卡弗却惜字如金，力求以简单明快的表现形式重现生活与社会风貌。他寥寥数笔，却已经在有限的篇幅内向读者传达了充分的信息，使读者瞬间融入到小说的场景中去。小说《我们谈论爱情时谈论什么》的开头是这样的：“The four of us were sitting around his kitchen table drinking gin.Sunlight filled the kitchen from the big window behind the sink.There were Mel and me and his second wife，Terea---Terri，

wecalledherand my wife Laura…”虽不超过70个字，但是作者却交代了全小说的时间，地点和主人公。更重要的是，一连串看似轻描淡写的镜头已经为后文以对话的形式展开情节做了很好的铺垫。

3.含蓄的结尾

卡弗所有小说几乎都没有清晰明确的结局。他的大部分小说在结束时，给人的感觉是：时间在流逝，生命在延续，人们在失望和希望中迷茫着。开放式结局的表现手法贴近生活，正如生活从不提供答案，只流淌时间让你寻找答案，而且答案因人因时而异一样。卡弗自己也说，“对于结尾，一个作家要有戏剧感。你不会奇迹般地来到结尾，你在不停地修改中找到它。”小说《我们谈论爱情时谈论什么》是这样结尾的：

“?Gin?s gone，? Mel said.

Terri said，?Now what？ ?

I could hear my heart beating. I could hear everyone?s heart. I could hear the human noise we sat there making， not one of us moving， not even when the room went dark.”

这篇小说是一个奇迹，它在叙述上制造了一个难度。你想——两对男女在酒吧里的聚会聊天竟能构成一篇小说，这需要作者多大的耐力和精细？聚会中每个人都谈了自己的爱情体验和看法，其间大家各抒己见，为此也有过争论。然而彼此的争论却因为一个人讲述了一个真实却又悲惨的故事戛然而止。听完这个故事，大家都陷入了沉默，连杜松子酒喝光、室内暗下来的

时候，四个人仍旧坐在那里一动不动。这样的结局说明人们对爱情还充满着可怜悯的回味和敬意，这种情感是在一个彼此心灵感应的磁场中孕育出来的，它使故事意味深远。

4.“不言之言”的第一人称叙述

雷蒙德·卡弗的小说大都用第一人称来叙述，叙述者或叙述代言人总是“我”。这样的客观真实是设身处地的，它是在关注生活，走进生活，抚摸生活。这样的叙述不仅情感浓郁，而且在娓娓道来的故事中读者会发现自己早已身临其境了。通过对“我”的详细描写，读者内心的感受和对生活的思考也被渐渐唤醒了。卡弗从不像局外人那样“指点”生活，而是以亲历人的身份和眼光来表达生活，让生活平易近人，和生活平起平坐。他笔下的生活总是温馨感人，贴人肺腑，这样我们便可以和小说人物同悲欢共命运。

任何一位作家都难以跨越一道永恒的难题——那就是表达与被表达之间的鸿沟和距离，这足以让每一位作者都煞费苦心来让自己的作品能有所超越。雷蒙德·卡弗化解这个悖论和难题的方法恰恰就是“不言之言”的第一人称叙述。所谓“不言之言”，就是只写出人物的言行、见闻和所感，但不写或极少触及人物的心理，而是让读者自己去品读。作者也不会介入和评论，因为读者可以自由地在表达与被表达之间切换角色，在言犹未尽中去品味复杂的生活和深奥的人性。这种叙述方式看上去简单平淡，实际上却复杂深奥。不同的读者由于阅历、身份、角度各不相同，对同一篇文章也是横看成岭侧成峰，不同的欣赏者所捕捉到的信息，所领略到的境味也必然有异。卡弗所要表达的正是生活中无尽的情感和人生中不同的韵味，娓娓道来却又简洁明快，似乎有千言万语却又欲言又止，似乎山穷水尽却又柳暗花明……“我们读雷蒙德·卡弗的小说时，可以明显感觉到雷蒙德·卡弗的语言叙述深得这种无言诗学的真髓。读他的小说，我们常常会惊叹那种奇妙的艺术效果：看上去什么也没说，实际上却什么都说了，什么都在里边了。”（张亦辉：2007）

5.无尽的想象空间

卡弗语言的简而无华并不代表思想上的简单。我们细细品味就会发现：作者只为我们勾勒出来了一个蓝图，但故事的中心思想和隐而未现的主题还等待着读者自己去把握。语言真实性和思维的无限性完美地融为一体，不同的读者会得出不同的结论。在《洗澡》的结局中，守护在儿子病床前的父亲刚一拿起听筒就听到了“已经好了”，小说便在此处戛然而止。我们不知道病床上的儿子最终是否得救，甚至不知道那个电话是谁打来的……这样的结尾顿时给读者一个不祥的猜测和生死两茫茫的悲叹。在《大教堂》的结尾里，盲人和鲍博之间的对话同样耐人寻味。盲人问：“?你在看吗？?我闭上眼睛。我坐在我的房子里。我知道。但我从未感到我生活在其中。我说道：?我确实看到了。?”我们不仅恍然大悟：盲人教“我”的不只是画一个大教堂，更教会了“我”人生的许多哲理……卡弗总是寥寥几笔，轻描淡写甚至欲言又止，然而故事中的象征手法，戛然而止的结尾，则让我们浮想联翩。

三.小结

虽然表面平静，主题普通，但卡弗和他的极简主义却用最简洁的语句篇章和故事情节来展现当时美国蓝领阶层的生活。他的写作致力于把生活从结构的围墙和故事的牢笼中解放出来，通过使用巧妙地开头和结尾，以第一人称叙述等方式让生活恢复了原生态。读雷蒙德·卡弗的小说，我们可以畅快地去品味原汁原味、简单自然的生活。同时，细心的读者也可以透过故事去穿越生活的表象，把握生活的内核，同这位伟大的艺术家一道把生活与生命、肉体与心灵合而为一。

参考文献：

[1]Carver， Raymond （1982）. What We Talk About When We Talk About Love [M]， New York： Vintage Books.

[2]碧桃.卡弗和他的短篇小说注释，雷蒙德·卡弗短篇小说集[M].北京：中国对外翻译出版公司， 1992 vi-vii.

[3]李公昭.论卡弗短篇小说简约中的丰满[J].当代外国文学， 2005（3）.

[4]于晓丹.我们谈论爱情时都说什么[J].外国文学， 1994（2）.

[5]张亦辉.论雷蒙德·卡弗的简单主义写作[J].浙江工商大学学报， 2007（1）.

[6]张小铭. 解读雷蒙德·卡佛的简约派小说[J].牡丹江师范学院学报（哲学社会科学版） ， 2008（6）.

（作者单位：湖北汽车工业学院外国语学院英语系）