德国诗人

篇一：德国 诗人 荷尔德林

说起荷尔德林

长江

很多同行同事可能怎么也想不到，我今年选择来德国图宾根做交流的一个重要原因，并不是考虑学术水平名气之类（尽管这里出了黑格尔、腾尼斯和达伦道夫），而是因为这里有诗人荷尔德林。我对荷尔德林，有一种莫名奇妙的感觉，总觉得好像曾经是朋友，但他突然消失到另一个世纪中去了，好像我正想对他继续说什么，“哎，我觉得??”，但转过身发现他已经不见了，这种感觉怎么来的？我常常问自己，好像又是一种什么“潜意识”或“情结”。

我最早是从海子那里听说“荷尔德林”这个名字的，说到海子，又引发出一些燕园旧事的回忆。我和海子不算真正“认识”，只是在当时高校文学圈的某些聚会中见过面，他年龄并不比我大多少，但因为年级高，总好像属于另一拨人，看我们都是俯视。按北大当时的分类,我当时不算 “搞文学的”，但我给他们的整个感觉可能很可靠，他们就不拿我当外人，当着我什么都说，什么都骂，什么都干??现在我常常感到有点滑稽的是，这些好像刚刚发生的事情突然就变成“回忆”了，而实际上不过是当时日常杂七杂八胡闹的故事，现在的人们，还要从“风入松”之类大书店浩瀚的精美的书籍中去解读和继承，而很多有趣的的当事人们，这些年好像都沉到海底去了，反而很少出来讲述那些事情。

海子很喜欢荷尔德林，严格地说，是“最”喜欢荷尔德林。海子死后，一天傍晚，大家在北大29楼前搞露天纪念会，会上还提到荷尔德林，有的人认为荷氏的影响，是他自杀的原因之

一。海子纪念会，实际上是89年那个多事之春北大的第一次集会（但当时不是圈内人，未必知道此事）。我还记得当时有一个穷追某女生未遂的学生干部，情绪沮丧又不愿流露，不知什么心理机制作用，那天打扮极夸张，穿一深蓝色长风衣，大黑墨镜，很另类地站在人群后面，这和他平时春风少年的服装风格迥异。我还和另一个哥们儿站在离他十几米远的地方，私下议论，某某这身打扮也太“全副武装”了??

海子的死，大家吃惊，但又不完全意外。他生命的精彩，就是一直和死亡融为一体，只可惜当时的政治激情，使得这一精彩的生与死，被涂鸦一样涂抹了浅薄短命的政治油彩，以至于等到激烈的争斗散去，海子的生死，也这么稀里糊涂地随风而散了，好像一个本来严肃的葬礼，大家正抬着棺木向墓地走，突然来了卖彩票的，人们纷纷放下棺木，蜂拥而去，赢了的吃喝玩乐，输了的落草为寇，而那口棺木就扔在半道上??

可话也说回来,只因为那是棺材，如果是一个结婚坐骄子的，又会如何，坐轿的也会跳出来随大家一起奔过去，或自己步行回家？可能这就是“活着”的好处，中国的婚礼和葬礼都是几个人抬着一个人，唯一区别就是一个是死人，另一个是活人。为什么结婚是“喜事”，不过因为是活着罢了！

后来很多年，这种意像，总在我脑中浮现，每每遇到抬棺木，就想到海子，我那年在云南做田野调查，参加过几次当地的那种葬礼，也都要抬棺木。当地的礼仪很严，一切都按各种关系排序，本来我是外人，没有角色，但族长对我说，你就按本家亲戚算吧。当地“本家亲戚”就是一个爷爷的，要披全孝，就是用白布从头到脚都披上，腰上也系白布，站成两排，举松明火把，天亮后要轮流抬棺材爬几个小时的山路，沿途鸣枪等。当时在摇曳的光影里和抬棺的路上，我就闪念联想到海子。

前几天，在这边帮助别人准备一个关于中国文化讲座，我建议其中播放几部中国电影片断，包括《我的父亲母亲》（德语译成“回家的路”），其中后来在夜色雪野上抬棺送葬的人群，又唤起我这一类联想。我总觉得，海子的棺材，还扔在1989年的路上??

总感到一种“造孽”的心情，这种感受，和现在人们每每提到的他的“面朝大海，春暖花开??”相去很远。

常常觉得欣慰的，就是在那一年，为了纪念海子，《世界文学》发表了他的遗作《我喜爱的诗人荷尔德林》，那篇文章我读过多次，好像前不久和朋友喝酒，谈起荷尔德林，还拿出来读过，但现在说起来，什么也想不起来，只记得他引述了几段荷尔德林的诗，“英雄在铁铸的摇篮中长成??诗人何为，在神圣的黑夜，他走遍大地??”。

后来读赫尔德林的诗，因为翻译的不同，这些话变成了好像不相关的另一些话，简直令我绝望，从此几乎不再读翻译的诗了。我后来屡屡产生过学德语的念头，深层意识里就是为了读荷尔德林的诗，这种说法可能有人会觉得很离谱，但却是我真实的想法，最重要的证明，就是我事实上一直没有真正学会德语。如果不是为了这样一个不着边际的缥缈的动机，而是什么现实的目的，那凭着目前的便利条件，早就学会了。

今年做交流项目，本来有很多选择，美国英国法国韩国印度都有，包括哈佛的项目，学校还专门打来电话说我今年肯定能去云云，但我一看到图宾根，想到荷尔德林，别的选择其实已经没有任何吸引力了。一次和朋友喝酒的时候，我说“我想去图宾根看看荷尔德林究竟是怎么回事儿”。

但来到图宾根后，我一直没有去参观荷尔德林故居。距离很近，就在Neckar河边，从我办公室随便走几步就到了，平时也常常路过，今天下午去火车站那边办事还路过。其实，我刚到图宾根那天就按照旅游手册的指点，找到了那里，到了门前，在那个建筑旁看了半天，看到很多外地来的游人在门口等，我没有进去，因为觉得不是那种心情，太像个旅游的。我想另找一个时间，确实没有别的事情，花一个整天去，细细看看。现在每天去研究所，如果坐公交车，都是在“大学-荷尔德林街”（Uni-Hoelderlinstrasse）那一站下车，天天如此，就觉得一切都很近，不会失去，好像就是我的生活的一部分。

今天去他们德语培训中心，听到一个女教师在介绍图宾根时，很动感情地谈到荷尔德林，我感到她好像对荷尔德林的东西很熟，也情有独钟，就找她问，她说她就是学日耳曼文学出身的，喜欢荷尔德林。我就问她能不能帮我介绍几首荷尔德林的诗，有时间给我讲一讲，我想读一读德语原文，看看究竟是怎么回事儿，她很高兴地一口答应。我也问她在德语世界，人们是不是觉得荷尔德林的东西有什么特别的导向，因为在中国我认识的一个最好的诗人，和我的一个最好的朋友，都是喜欢荷尔德林，结果都自杀了，我这次来图宾根，其实很大程度就是来寻访荷尔德林的，她怎么看？她说，荷尔德林的东西，确实很特别，在德国也不是人人都懂，他执著地追寻古希腊精神的真谛，他的语言，非常复杂，深受他所诠释的古希腊古典文化影响，他的东西，实际上非常深刻反映近现代德国精神文化内涵，后来精神失常后，亲属把他接回来，住在这里，他的文风也变了很多，更为复杂。

我和他提到的中国的诗人，当然就是海子了，而另一个我最好的朋友，就是指去年自杀的吴

涛。原来能和我谈荷尔德林最多的，就是吴涛。他有一些关于荷尔德林的书，也有诗集，有时来我家这边，还带过来，议论几句，记得他在那里感叹，“铁铸的摇篮，铁铸的，是铸的，不是用铁丝什么的编的，你说，他刚出生就要放到铁铸的摇篮里，这种力度，你说就咱们现在这帮人怎么能??”。 朋友们大多觉得吴涛是一个内向、拘谨、沉默的人，其实我的印象完全不是这样，吴涛来我这里，总是滔滔不绝地讲述一些让你意想不到的感受，妙语连珠，总是在用一种他本人仅有的语言，表达一种仅仅他本人才有的想法。记得有一天，从下午开始，偶然谈到他的一位亲戚，本来是一个随便一带而过的话题，但不知怎么就由此展开，他一直在用各种方式从各种角度描述这位亲戚，居然从下午一直谈到我们出去吃晚饭，喝酒，又回到住处，到了半夜，但一点都不觉得重复和厌倦，像我这么个能侃的人，竟然完全沦为地地道道的听众，而且一再捧腹大笑，乐不可支。

吴涛的最后一个春节，是和我在我家过的，除夕夜，只有我和他两个人，在我家席地而坐，喝白酒，听蒙古民歌，还谈到荷尔德林。

铁锋说，他死的前一天，还躺在柏油路上，看天上的星星，这就是那个“神圣的黑夜”么？

我至今觉得奇怪的是，给吴涛收拾遗物的时候，我负责整理保存他的书，但我在收拾他的房间的时候，怎么也找不到那些关于荷尔德林的书，这一直让我疑惑。他带着这些书走了，为什么呢？去了哪里呢？

其实我只读过很少几首荷尔德林的诗，都是翻译的，现在越来越拿不准那就是荷尔德林本人的作品。假如那位德语教师真的帮忙，我想读一读原文，听荷尔德林本人怎么说，他毕竟是在疯狂的精神病状态下生活了36年的人，比尼采的10年长多了，差不多赶上我现在的年龄了，他懂的事情肯定比我多，而他的作品，恐怕要再疯狂360年，3600年，谁知道呢？

篇二：国外著名诗人简介

国外著名诗人简介

1、拉宾德拉纳特·泰戈尔（1861-1941），印度诗人、哲学家，1913年他成为第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解，对泰戈尔来说，他的诗是他奉献给神的礼物，而他本人是神的求婚者。泰戈尔的诗在印度享有史诗的地位，代表作《吉檀迦利》《飞鸟集》。

2、乔治·戈登·拜伦（1788—1824），是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士；他积极而勇敢地投身革命，参加了希腊民族解放运动，并成为领导人之一.

3、海因里希·海涅（1797——1856）德国著名诗人，代表作有长诗《德国，一个冬天的童话》，诗歌《西西里亚织工》，论文《论浪漫派》。他的多半以爱情为题材的抒情诗，由舒曼、舒伯特、门德尔松、柴可夫斯基等各国大作曲家谱写成歌曲，多达三千首以上，这些脍炙人口的歌曲，还有许多类似的优美动人的抒情诗，一个多世纪以来在世界范围内广泛流传。

4、亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金（1799-1837），是俄国著名的文学家、伟大的诗人、小说家，及现代俄国文学的创始人。19世纪俄国浪漫主义文学主要代表，同时也是现实主义文学的奠基人，现代标准俄语的创始人，被誉为“俄国文学之父”、“俄国诗歌的太阳”，“青铜骑士”。 《渔夫和金鱼的故事》、《假如生活欺骗了你》、《迟开的花朵更可爱》。

5、瓦尔特·惠特曼(1819～1892)是美国历史上最伟大的诗人，他创作的《草叶集》代表着美国浪漫主义文学的高峰，是世界文学宝库中的精品。

6、卡里·纪伯伦（1883-1931）、是黎巴嫩阿拉伯诗人、作家、画家。被称为“艺术天才”、“黎巴嫩文坛骄子”，是阿拉伯现代小说、艺术和散文的主要

奠基人，20世纪阿拉伯新文学道路的开拓者之一。代表作有《先知》、《沙与沫》。

7、约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（1749-1832），德国著名诗人、自然科学家、文艺理论家和政治人物，歌德是魏玛的古典主义最著名的代表；而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者，他是最伟大的德国作家之一，也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。代表作有《普罗米修斯》（诗歌），《少年维特的烦恼》（书信体小说）。

8、裴多菲·山陀尔(1823-1849),是匈牙利的爱国诗人和英雄，匈牙利最伟大的革命诗人，也是匈牙利民族文学的奠基人，资产阶级革命民主主义者。1849年7月31日，匈牙利爱国诗人裴多菲在瑟克什堡大血战中同沙俄军队作战时牺牲，年仅26岁。主要作品有《民族之歌》、《反对国王》等。

9、珀西·比希·雪莱（1792-1822），英国文学史上最有才华的抒情诗人之

一。被誉为诗人中的诗人。其一生见识广泛，不仅是柏拉图主义者，更是个伟大的理想主义者。创作的诗歌节奏明快，积极向上。代表作有《一朵枯萎的紫罗兰》《爱尔兰人之歌》。

10、约翰·济慈（1795—1821），出生于伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。济慈诗才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。他年仅25岁，可是他遗下的诗篇一直誉满人间，被认为完美地体现了西方浪漫主义诗歌的特色，并被推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。代表作有《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《夜莺颂》。

篇三：(激励学生成长的名人故事)文学家成长故事_德国抒情诗人海涅

海涅出生在莱茵河畔杜塞尔多夫一个破落的犹太商人家庭。１７９５年，拿破仑的军队曾开进莱茵河流域，对德国的封建制度进行了一些民主改革。正如恩格斯所指出，拿破仑“在德国是革命的代表，是革命原理的传播者，是旧的封建社会的摧残人”。法军的这些改革，使备受歧视的犹太人的社会地位得到了较全面改善，因此海涅从童年起就接受了法国资产阶级革命思想的影响。

１８１９至１８２３年，海涅先后在波恩大学和柏林大学学习法律和哲学，他听过浪漫主义作家奥古斯特·威廉和唯心主义哲学家黑格尔的讲课。海涅早在２０岁时就开始了文学创作，他的早期诗作：《青春的苦恼》、《抒情插曲》、《还乡集》、《北海集》等组诗，多以个人遭遇和爱情苦恼为主题，反映了封建专制下个性所受到的压抑以及找不到出路的苦恼。

“我跟一些人一样，在德国感到同样的痛苦，说出那些最坏的苦痛，也就说出我的痛苦。”（《每逢我在清晨》）这些诗句中所抒发的个人感受，具有一定的社会意义。这些诗作于１８２７年收集出版时，题名为《诗歌集》。它们表现了鲜明的浪漫主义风格，感情淳朴真挚，民歌色彩浓郁，受到广大读者欢迎，其中不少诗歌被作曲家谱上乐曲，在德国广为流传，是德国抒情诗中的上乘之作。

从１８２４年到１８２８年间，海涅游历了祖国的许多地方，并到英国、意大利等国旅行。由于他广泛接触社会，加深了对现实社会的理解，写了四部散文旅行札记。

在第一部《哈尔茨山游记》里，海涅以幽默活泼的笔调描绘了２０年代令人窒息的德国现状，讽刺嘲笑了封建的反动统治者、陈腐的大学、庸俗的市侩、反动的民族主义者、消极的浪漫主义者；以浓郁的抒情笔调描绘了祖国壮丽的自然景色，同时又以深厚的同情，描绘了山区矿工的劳动生活。

在第二部《观念——勒·格朗特文集》里，海涅描绘了法国军队进入故乡的情景，刻画了拿破仑的形象，表现了作者对法国革命的向往和对德国封建统治的憎恶。

在第三部《从慕尼黑到热那亚的旅行》等意大利游记里，描绘了意大利的风光和社会生活，揭露了贵族天主教的反动性，同时对贵族作家脱离现实的倾向进行了批判。

在第四部《英国片段》里，作家描绘了富豪的贵族和资产阶级与劳动人民的尖锐对立，揭露了大资产阶级的贪婪和掠夺。

这四部札记的主要倾向是抨击德国的封建反动统治，期望德国能爆发一场比较彻底的资产阶级革命，这四部旅行札记的创作表明，海涅在思想上已成长为一个革命民主主义者，在艺术上，海涅已从青年时代对个人遭遇与感情的描写，转向对社会现实的探讨，走向现实主义道路。

海涅晚年思想上的矛盾与怀疑突出的表现在他对共产主义的信念与理解上，他思想上的矛盾是那个时代的产物，正如列宁在纪念赫尔岑时所说，“是资产阶级民主派的革命性已在消亡，而社会主义无产阶级的革命性尚未成熟这样一个具有世界历史意义的时代的产物和反映”。同时，也反映了海涅本身资产阶级世界观的局限。１８５６年２月２７日，海涅逝世。

篇四：第一个使用音乐美学这个概念的是德国诗人音乐家舒巴尔特(1)

1．为什么说美学是一门古老而又年轻的学科？ 答：说它古老，是因为人们在创造音乐的同时，也就开始了对它的认识和思考，在我国，可以追溯到春秋战国时期；在西方，可以 追溯到古希腊时期，距今都有两千几百年的历史了。但是，把它作为一门独立的学科来看，并且称作音乐美学，那还只是不过是近 一、二百年的事情。历史上第一个使用音乐美学这个概念的是18世纪的舒巴尔特，他在《论音乐美学的思想》一书中提到的。

2．第一个使用音乐美学这个概念的是德国诗人音乐家舒巴尔特，他在《论音乐美学的思想》（1806年出版）一书中提到的。

3．《乐记》是我国古代最重要、最系统的音乐美学论著。

4．中国古代音乐美学思想具有几个特征：要求音乐受礼制制约，成为礼乐；以“中和”—“淡和”为准则，以平和恬淡为美；追求“天人合一”，追求人际关系、天人关系的和谐统一；多从哲学、伦理、政治出发论述音乐，对音乐抱有实用主义的态度；早熟而后期发展缓慢。

5．西方的古代音乐美学思想的主要特征：强调实证，重视逻辑思辨。他们更倾向于“从自然科学观点去看美学问题”；注重音乐本体研究，善于理论联系实际；由古至今，呈现出加速发展的趋势；积极扬弃传统，不断开拓创新；崇尚理性，忽视感性。

6．1900年里曼出版他的《音乐美学的要义》，才可以说音乐美学已经真正成为一门独立的学科。

7．音乐美学定义：是美学、艺术哲学的一个分支，同时又是音乐学的一个部门，是以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科（研究对象）音乐的本质与特性，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏，音乐的功能，音乐的美与审美，音乐美学史作为自己的

8．性质：美学与音乐学之间的一门交叉学科

9．音乐美学的研究方法：a、哲学的方法 b、心理学的方法 c、社会学的方法

10．音乐美学的具体课题：1关于音乐本体的研究2关于音乐实践的研究3关于音乐功能的研究4关于音乐的美与审美的研究5关于音乐美学史的研究6关于音乐的本质的研究

11．坚持理论与实践的统一、历史与逻辑的统一（研究音乐美学的方法论根本）。

12．音乐的感性材料是声音，特殊的艺术化的声音。艺术的物质材料（即声音）是体现这种艺术特征的基础，也是构成艺术美的基本要素。这种艺术的物质材料是一种作为满足人的心理需求的精神基础。

13．音乐材料的特点：1和心理活动发生直接关系2是一种艺术媒介3非实用性

14．音乐感性材料的基本属性：a、非自然性——创造性（与自然声音比较）b、非语义性——表情性（与语言比较）

15．音乐感性材料的非对应性【表现性】：模仿性 象征性 暗示性 表情性（主导作用

16．音乐材料的现实基础：一声音现象的现实基础。二音箱运动的现实基础

17．音乐的形式：是整个音乐构成的的外部表现特征

18．音乐的基本要素：音色，音高，音强，时间。

19．格式塔原理：整体＞要素相加的总和。整体的特征：音乐形式指声音材料有序化组合的整体而言（声音的完整性或“格式塔）特征：相关性 新质性

20．音乐形式的组织手段：节奏 节拍 旋律 和声 复调 调式和调性 配器 曲式

21．音乐形式美的法则（音乐形式的审美特征由人的审美心理规律决定）：连贯性原则；对比性原则；新颖性；平衡性（ABA）

22．音乐中：自律性（音乐性的内容）他律性（非音乐性内容——即包含感情）

23．音乐内容的基本特征：非空间造型性；非语义符号性。

24．音乐的形式及其表现内容在人心理中的转换机制：一某些“符号对应”表现手法；

二“直觉类比性”与“同构联觉”（人感觉之间有一种互相沟通的现象叫联觉）

音乐表现内容：绘画性内容，情感性内容，哲理性，戏剧性内容。

联觉：一种感觉引起另一种感觉。

直觉类比性：感觉之中都存在着与这些词语相对应的内心体验。

同构联觉：由不同事物引起相同心理运动体验从而产生的二者之间的联觉。

25．音乐的基本要素及其组织形式与其表现对象之间的对应关系：空间，方向——高低；程度，幅度——强弱；节奏，速度——快慢频率；紧张度——张弛；

26．音乐中的绘画性内容（视觉形象及画面）：绘画性因素——线条，色彩，造型 作品：格里格《皮尔·金特》以同构联觉的方式描绘了“日出”景象，用低音乐器奏长音描写黎明。

拉赫马尼诺夫《第二钢琴协奏曲》，音乐中使用中低音区与暗蓝的色调，在人们的感觉中有同构联觉的关系，使人想起大海的波涛。

27．音乐怎样表现表情：面部表情 身段表情 语言表情

28．音乐表现表情的特征：民族性和时代性、类型和个性的统一

29．音乐中的文学性因素：1过程2冲突（戏剧性）3抒情

30．歌剧是音乐与戏剧的结合，歌曲是音乐和诗歌的结合

31．创作动力：内在动力（自我表现的需要），发自于创作者内心的创作冲动。②外在动力——社会生活的需要。,1参与社会发展，实现个人理想的需要。2职业谋生的需要3自我实现确立个人社会价值的需要。

32．音乐的创作：音乐实践包括创作、表演和欣赏三大环节，音乐创作是其中的基础。

33．音乐创作：从美学意义上讲，音乐创作是一种受审美经验支配的创造性劳动，而这种创造性劳动的具体方式是把内心的体验 改造成音响的形式。

34．音乐创作的本质：一是表现时代精神和思想的艺术实践 二是表达自身和他人内心的精神活动 三是受音乐审美经验 支配的创造性劳动 四是把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动。

35．音乐创作的过程：精神创作：第一阶段是作曲家从社会生活中获得心理体验的阶段；物质创作：第二阶段是作曲家把社会生活 的心理体验转化为具体可感的音乐形象阶段。

36．音乐想象：音乐想象是一个转换和创造的过程，它的第一任务是创造出听觉表象来，然后再对这些听觉表象进行综合分析，做进一步的想象。分为再造想象和创造想象。

37．音乐想象的源泉：外在体验；内在体验；艺术体验。

38．音乐想象的动力：（一）创作情绪（二）创作过程中的激情（三）创作才能

39．灵感：是创造性想象活动进行到某一阶段所产生的心理现象，它是想象的一部分，是一种与自我意识相对的无意识的心理行为，灵感具有突发性、创造性和现实性。

40．音乐表演自从与音乐创作相分离，作为对音乐创作的成果—音乐作品的表演而获得它的独立品格以来，一直被人们称作第二度创造，或再创造。

41．音乐表演心理需要想象、投情、记忆、认知、理智、直觉、才能。

42．音乐表演在人类音乐审美活动中的地位与作用：

1音乐表演的本质与作用

本质：第一创作的传达和再现，还体现表演者的第二度创造（体现出表演者的创造）。 音乐表演的作用：①检验和校正自己的创作构想，了解作品的社会效果②被淹没在历史沉积中的音乐作品，由于发觉与演奏而重现光彩③提高欣赏者的审美鉴赏力。

2音乐表演艺术中的重要美学流派和特点：

① 浪漫主义

特点：Ⅰ把表演置于音乐艺术创造的中心地位，充分发挥表演者的创造个性， 反对拘泥于乐谱上的标记，甚至可以根据表演者的兴趣对乐曲进行随意的处理或改 动。

Ⅱ在演奏中经常采用戏剧性的夸张和对比，突出主观情感的表现

Ⅲ强调音乐表演的技艺性

② 客观主义

特点： Ⅰ主张音乐表演必须严格按照原版乐谱来进行，要忠实执行作曲家在乐谱上标明的每一个速度、力度和表情记号，不得任意更改或进行过分的夸张。

Ⅱ在发掘、整理的基础上，把音乐演奏曲目的重点从以往的浪漫乐派作品转向文艺复兴、巴洛克、古典乐派，甚至中世纪的音乐作品。

Ⅲ在演奏风格上追求朴素、自然、有节制，反对浪漫主义的感情冲动、过分的夸张与自我表现，认为音乐表演的目标是实现作曲家的意图，只有客观地、忠实地完成作曲家的指令，音乐作品本身的美才不会受到损坏。

③ 原样主义

特点： Ⅰ在表演形式上和音响效果上都要尽可能恢复历史的原貌

Ⅱ原样主义的音乐表演严格地遵循古代音乐的艺术原则与表演方法，力图原原本本地再现古代音乐纯正的美。

音乐表演的美学原则：一是真实性与创造性的统一 二是历史性与时代性的统一 三是技巧与表现的统一

音乐表演者的培养与训练

一良好的生理条件：a、良好的音乐感 b、适于音乐表演的良好生理条件与高度灵敏的身体

协调能力 c、良好的音乐记忆力

二是音乐表演的技术与技巧训练：

三是思想、人生体验与文化修养

音乐欣赏的一般本质

① 音乐欣赏是经由听觉而实现的审美活动

② 音乐欣赏是一个积极的创造过程

③ 音乐欣赏中感性与理性的关系

音乐欣赏的不同方式（6种）

① 纯形式的欣赏方式（纯音乐式与综合体验式）

② 形象化的欣赏方式（侧重作品式与侧重表演式）

③ 情感化、观念化欣赏方式（刺激式与背景式）

音乐欣赏的能力的培养

① 加强感性经验的积累

② 提高全面的文化艺术修养：1音乐理论的学习2演奏技能的学习3哲学美学的学习 音乐欣赏，顾名思义，是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足活动。音乐欣赏最根本的是审美体验

音乐欣赏的特点：一是音乐欣赏是对音乐的接受与反馈 二是音乐欣赏的主体性与创造性

三是音乐欣赏的审美体验与综合效应

音乐欣赏的相互关系及其比较：第一，各种欣赏方式虽有不同的特点，但在实际的欣赏过程

中，它们有时也会彼此渗透。互为补充，彼此之间并不是截然分开的。第二，人们往往习惯于把某种类型的音乐与某种欣赏方式联系起来。比如，把轻音乐与背景式的欣赏方式联在一起。第三，在各种音乐欣赏方式中，我们是比较倾向于综合体验的欣赏方式，

因为它将导致比较完美的音乐欣赏，然而也并不因此而否认纯音乐欣赏方式的作用，以及它带给人们的审美愉悦。同样，对于侧重作品式与侧重表演式的欣赏来说，它们也是各有所长，并且有可能做到互为补充、相得益彰。

音乐欣赏的心理因素：音响感知、情感体验、想象联想和理解认识。

音乐欣赏的心理过程，大体上可以划分为初级阶段与高级阶段这样两个阶段。音乐欣赏的初级阶段，是由音响感知以及与之自然相伴随的情感体验与想象联想构成的，是对音乐的初步的、“情趣”的欣赏阶段。 音乐欣赏的高级阶段，是在丰富的感性体验的基础上，加上理解认识的参与，使音响感知、情感体验和想象联想向更深刻、更清晰的高级阶段发展。 音乐欣赏的一般过程：感观的体验阶段、形式的欣赏、内容的欣赏、弦外之音曲外之意的欣赏

音乐的功能：

音乐中非倾向性的功能：由音乐的情绪、刺激两个系统而满足动、植物、人的基本需要比如我们在听音乐中没有去判断它时内心就已被打动

音乐的审美功能：人欣赏美的东西产生的一种愉快的心理体验是不一样的音乐的审美功能是建立在审美经验完成基础上的审美功能与人对于某种社会需求的满足不同审美体验总是与现实生活中的功利态度保持距离所以音乐的审美功能一方面是建立在天然生物需要满足基础上的精神又是社会功利保持一定距离又为社会内容和意义潜质的一种满足比如和不懂音乐的人听古典音乐可能对其情绪有影响但对其审美不产生影响

音乐中倾向性的功能：音乐中的倾向性主要表现在音乐对于各种社会活动产生的影响这种影响是以感情的方式影响人们精神生活的某种社会需要音乐中的情感内容和非音乐因素是实现倾向性功能的客观条件音乐中倾向性的功能表现在音乐对于人的社会生活影响反映了人类精神生活的社会需要与音乐社会内容相统一的关系

音乐功能的历史持续性和可变性

持续性：是指音乐作品被不同时代和社会的人们所演奏欣赏，并获得大致相同或一致的效果表现出功能的持续性。

可变性：由于时代环境的变化，有些作品被重新评价和解释。在新的背景下以不同于其产生时期的方式和效果，在发挥其功能

一、持续性和可变性在非倾向性功能中的体现

形成非倾向行功能有两大条件：一是音乐中含有的音乐情绪类型（客观条件）二是人的天然生物需求（主观）音乐中的情绪类型是音乐中最稳定的内容因素，他之所以被熟悉因为他与人的基本性倾相一致

二持续性和可变性在审美功能的体现

音乐的审美功能是倾向性与非倾向性功能的中介。一方面是建立在天然生物需要满足基础上的一种更高的精神满足。另一方面又是与社会功利保持一定的距离又为广泛、深刻的社会内容和社会意义所牵制的一种精神满足。审美功能的这一性质决定了它在持续性和可变性之间处于中间的地位

三持续性和可变性在倾向性功能的体现

倾向性功能在音乐诸多功能的稳定性最差。在某些方面也表现出持续性的特点，但从本质上讲由于它缺乏独立性而体现出可变性。倾向性功能也有相当一部分内容是针对特定的历史和社会条件而言的，因此但时代的内容发生变化。音乐的认识教育政治等带有社会倾向性也随之改变。如《义勇军进行曲》在当时抗战时起巨大作用现在更重要的是一种民族精神的颂歌

篇五：德国诗人海涅说

德国诗人海涅说：即使种下的是龙种，收获的可能是跳蚤。

孟子在《告子》篇中说：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行佛乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。

意思：一个人要有所成就，能担当大任，必须首先经受磨难，接受各种考验，形成坚强的意志和百折不挠的性格，才能有所成就。

父母要特别关心自己的女儿。女孩子容易上当受骗。父母要从小告诉女儿，不要贪小便宜，不要随便接受别人的东西，不要跟陌生人走，不允许男性随便摸她。要告诉那些脖子挂着钥匙的女孩子，一定要把钥匙藏好，不要让别人看到。

自己做主人的奋斗格言

1、 观察走在你前面的人，看看她为什么领先，学习她的做法。

2、 你都不知道自己想要什么，还能指望得到什么？

3、 精神愈用而愈出，意志愈砺而愈坚，智慧愈苦而愈明

4、 情况坏到极点， 通常就开始好转。

5、 像老板一样努力工作，终有一天你也能做老板。

6、 机会通常先以挫折来考验人。

7、 习惯拖延的人善找借口，而拖延是失败的一大根由。

8、 不要轻视梦想家今日的梦想会变成明天的现实。

9、 依别人的方法做事，别人负责，依自己的方法做事，自己负责。

10沉默的好处是，别人看不出你将往何处去，要记信曲线飞行的鸟儿不易被搏杀。

11、 如果你把所有的鸡鸡蛋放在一个篮子里你就要看好它。

12、与成功的人为队伍，他们会告诉你成功的秘诀。

13、知道多少并不重要，重要的是如何运用你所知道的。

14、一切都开始于行动。

15、不要苟求抱怨的人，他把自己的日子弄得够难过的了。

16、如果你经常批评别人，何不试试赞美别人。

奋斗誓言

我是不会去做一个普通的人，我有权成为一个不寻常的人。我不愿意在别人手里领取工资而生活，我不要眼前的保障----简直是施舍般的耻辱，我要做自己的主人，我要宁愿实现梦想的激动，也不要毫无生气的平静。我决不在任何批评所屈服。生而为人的天性，就是昂首挺胸，无所畏惧，勇敢地面对风险。

我知道，这也问最可依赖的，不是别人，而是我自己。所有的这一切，都是个人奋斗所必需。从今往后，我要借鉴别人的成功。过去的是非成败，我全不计较，中抱定信念，明天会更好。

当我筋疲力尽，要抵制歇息的诱惑，再试一次。我要为明天的成功播种，在别人停滞不前时，我要继续拼搏，长此努力，我一定会丰收的。

面对黎明，我不再茫然。过去，我很少相信自己的能力，所以，总是嘲笑自己的志向。殊不知，梦想不可轻视，终有一天变成现实。因此，我不现犹豫，专心行动，机会只给不断努力的人。

对自己，自珍但不自恋；对别人，要求但不苛求；对感情，深情但不矫情；对生活，感悟但不感叹；对成就，渴望但不奢望；对家庭，眷恋但不迷恋；对友谊，向往但不神往；对挑战，重视但不傲视；对金钱，希图但不企图；对财富，分享但不独享；对人生，无悔但不后悔；对微博，沟

初中作文