歌舞团表演大排档系列
来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/11/02 13:28:57 作文素材
篇一:市县专业艺术表演团体一览表
市县专业艺术表演团体一览表
篇二:上海歌舞团国家一级演员——朱洁静
上海歌舞团国家一级演员——朱洁静
朱洁静,上海歌舞团有限公司首席、国家一级演员, 毕业于上海市舞蹈学校上海戏剧学院现任中国舞蹈家协会会员上海舞蹈家协会理事,是一位青年舞蹈家。
现任中国舞蹈家协会会员 上海舞蹈家协会理事上海歌舞团有限公司首席、国家一级演员朱洁静,是一位极具潜质的青年舞蹈家。朱洁静具备出色的舞蹈资质。其代表作品有:《霸王别姬》、《天边的红云》、《野斑马》、《根之雕》、《语丝》、《国风》、《当代节奏》、《中国扇》、《火凤祥云》、《秀色》、《夜深沉》、《舞者别恋》、《静飞》、《弄清影》等数十部,并多次出访澳大利亚、加拿大、法国、日本、马来西亚、瑞典、俄罗斯等国家进行文化交流演出。
9岁,她懵懵懂懂进了上海舞校;2001年进舞团,第二年就得到机会排演双人舞《根之雕》,4个多月后凭此摘取了中国舞蹈界的最高奖——“荷花奖”舞蹈大赛的唯一一个女子表演金奖。再下一年,舞团排演舞剧《霸王别姬》,朱洁静跳女一号虞姬;排演舞蹈诗剧《天边的红云》,她又跳一号角色“云”;2008年,她成为上海歌舞团的首席演员??
朱洁静一直认定自己只属于舞台。眼看身边有些姐妹嫁入豪门,她从未心动,因为跳舞更让她心动。
朱洁静具备出色的舞蹈资质,善于体察人物的内心世界,对舞蹈语言的驾驭,具有极其娴熟的功力。她的表演戏路非常宽泛,流畅,是一位极具潜质的舞蹈尖子演员。
朱洁静,国家一级演员,上海歌舞团首席演员。她具备出色的舞蹈资质,善于体察人物的内心世界,对舞蹈语言的驾驭,具有极其娴熟、流畅的功力,表演戏路非常宽泛,是一位极具潜质的舞蹈尖子演员。近年来,她担任了多部原创舞蹈大戏的主演:她在原创舞剧《霸王别姬》中饰演“虞姬”,在原创舞剧《野斑马》中饰演 “斑马女儿”,在原创舞蹈诗剧《天边的红云》中饰演“云”,在原创服饰舞蹈《金舞银饰》及原创舞蹈诗《中华鼓舞——龙之声》中都担任主要角色。她的表演戏路非常宽泛,流畅,细腻。经过多年的舞台锻炼及众多舞坛名家的精心指点,朱洁静在国内各大舞蹈比赛中屡获佳绩,成就了现在具有自己风格特色的舞蹈形态。,出色的表演得到了业内人士的认可。
篇三:14年4月联考
2014年4月联考公务员考试申论真题
给定资料
1.2014年2月4日上午,在西安工作的子长人任先生在家里边包饺子边看电视。突然,一阵熟悉的唢呐声传进耳朵,再仔细看,一群身着陕北特色羊皮马甲、头戴羊肚子手巾的男人正在卖力地吹着唢呐。子长唢呐杆长碗大,音色明亮,低音雄厚,高音挺拔,音量大,穿透力强,有“一口气吹十五里地”之称,渗透着雄健的阳刚之气,具有很强的艺术魅力。婚礼上吹奏的《大摆队》,如痴如醉:葬礼上吹奏的《苦伶仃》,如泣如诉。
为了将堪称陕北一绝的子长唢呐发扬光大,早在1984年子长县就成立了唢呐协会。在协会有组织、有计划的带动下,子长唢呐的吹奏及表演艺术有了较大提高。在演奏形式上,由原来的五人一组的“老五班”吹奏,发展到数百人带动作的群体演奏,气势磅礴,热烈欢腾;从街头、院落的自由演奏,发展到按曲照谱的正规舞台演奏;从单纯的两支大唢呐各吹高、低两个八度的传统吹奏,发展到唢呐、海笛、管子、笙、笛子合奏;从鼓、锣比较简单的打击乐,逐渐发展到大鼓、小鼓、手碗、京锣配合敲打的新式打法;从以往的只吹传统的曲牌,发展到根据不同场合有选择地吹奏民歌或流行歌曲。
“子长唢呐可以说早就名声在外了。”子长县唢呐协会主席鲍先生说。2006年6月29日,子长唢呐参加了中俄文化交流年在延安举行的文艺晚会,与俄罗斯防部红旗歌舞团同台献艺。同年7月22日,子长唢呐在第七届全国民间文艺山花奖比赛中,荣获中国民间文艺最高奖——“山花奖”。2009年月,子长唢呐应邀远赴英国参加了第60届爱丁堡军乐节的演出,成为延安市走向世界的一大特色文化品牌。同年,子长唢呐被列入省级非物质文化遗产保护名录。2011年,子长唢呐又远赴俄罗斯参加莫斯科国际军乐节的表演。
2013年12月23日,在国家大剧院,中央人民广播电台举办了大型主题交响歌会《歌唱延安》。在歌会上,子长唢呐表演获得了现场专家和观众的高度赞扬。2014年1月初,经过两次实地探访,央视决定在春节期间以直播方式将子长唢呐向全国展示,央视最终将直播点锁定在子长县。子长唢呐的直播时间定为2月4日,地点就在县城景点龙虎山上。子长县现有唢呐手约500名人,县文体局从优选择了80人。出于对子长唢呐这门艺术的热爱,更是为了使之弘扬光大,几乎所有艺人一听这个消息立刻就放下手中的生意来了。
鲍先生承担起了创新唢呐表演形式的重担,经过十余天的构思、演练、反复修改,最终鲍先生在传统秧歌基础上融入了现代舞蹈元素,为唢呐艺人创出气势磅礴、适合大广场表演的四种舞步,经过反复排练,效果很好。2月4日当天,早了许久的子长县纷纷扬扬地飘起了雪花,而亢奋激越的子长唢呐也随着瑞雪为全国人民送上了新年的祝福。
虽然央视直播顺利结束,但以焦先生为代表的子唢呐艺术,却让子长县文广局很多人的心久久不能平静。今年59岁的焦先生是子长唢呐省级非物质文化遗产传承人,2006年在第七届全国民间文艺山花奖比赛中,曾荣获“吹歌大王”称号。这次子长唢呐要在央视给全国人民演出,他身上有不可推卸的责任。1月排练这段时间,曾有人愿意一天掏七八千元人民币请他去表演,但他没去。1月19日,焦先生年迈的母亲突然去世,让焦先生一下子陷入巨大的悲痛之中。但是为了子长唢呐这门艺术,焦先生还是决定继续排练。在这次演出中,他担任总指挥,而他的弟弟、儿子、侄子等5人也在演出队伍之中。“子长唢呐艺术身上有陕北人的那股仗义劲,答应了事情就会有始有终地做到底,绝不会因为遇到困难半途而废。这也是为什么子长唢呐能一直传承到现在并不断发扬光大的原因。”县文广局局长乔先生说。
2.中国曾一度被称为“世界加工厂”,为“洋品牌”贴牌生产,即为大品牌做代工,几乎成了国内众多鞋、服
企业的必经之路。而N市B1集团却在时尚产业相当发达的韩国、法国找到甘心为自己做贴牌的大牌制造商。“洋品牌”能为中国企业贴牌生产,这是中国企业品牌发展之路的一个重要的里程碑,标志着中国企业拉开了品牌输出的序幕。
据了解,BL集团是一家涉及多种门类、跨行业的集团公司。集团拥有“XX家纺”“XX休闲服饰”“XX西裤”等著名品牌。作为中国家用纺织品最大的生产基地,集团主导产品——“XX家纺”包括卧室、客厅、厨房、卫生间和小装饰5大系列,千余品种、上万种款式,产品远销欧美、日本、东南亚及中国港澳地区。自从去年在N市国际服装博览会上结识后,BL集团和S公司很快就签订了贴牌生产协议;S公司按照BL的设计要求,为后者设计、生产“XX”品牌的高档女鞋,S公司是韩国名列前三甲的皮鞋生产企业,也是一家只为韩国顶级皮鞋品牌代工的制造商。就是这样一家颇具实力的大牌企业,如今却为BL集团做起了贴牌加工。
品牌是一个符号,是产品多方面因素的综合体,是产品表达自身信息的载体。S公司向中国的BL集团送秋波,是他们认同该集团的品牌经营模式。当S公司了解到,BL集团自1992年就开始把大部分生产外包,一心从事品牌、渠道经营,至今已在国内市场成功打响10个自有原创品牌,年销售总额达到30亿元。这家向来只为顶端品牌代工的制造企业立刻对其刮目相看,还有一个更重要的因素是:S非常看好中国原创品牌的市场前景。作为BL集团旗下一个仅仅两岁多的年轻品牌,定位中高端的“XX”,在与国际知名品牌的同台竞技中,“涉趣”稳居销售榜上游。 BL集团用行动说明,目前,中国鞋业已经由注重使用价值,过渡到追求文化审美价值的不断提高。但我国许多鞋企做品牌更多的是采取模仿国外的方式,不是自身孵化。而品牌除了使用价值,更多的包含文化审美等附加价值,文化审美价值越集中,越能讨消费群喜欢;对消费群宽容度越大,品牌就越成功;每个品牌都应有自己的定位,自己的消费群,针对一个定位群表达的文化审美内容越多,品牌越成功。我国正处于经济发展的上升期,国内消费者对时尚的追求以及购买力都在逐年提高,这正是国内企业打响原创品牌的好机会。一旦在国内市场获得成功,离国际品牌的距离也就不远了。
专家指出,在产品同质化的今天,品牌竞争力包含了企业在资源、能力、技术、管理、营销、人力资源等方面的综合优势,是形成并实现企业可持续增长的动力源泉,是企业核心竞争力最持久的外在表现。虽然中国仍然是世界上最大的商品制造供应基地,但品牌竞争力优势仍然比较弱小。中国企业不缺乏产量优势,也不缺乏品质优势,众多中国品牌已经解决了生存的问题,未来,中国商品价格的增值点将主要依靠品牌建设。从中国制造到中国创造再到中国品牌,中国品牌必须摒弃长期奉行的以产量取胜的低赢利扩张模式,转而进行全方位品牌经营和世界顶级品牌营销战略的努力。优选高效的品牌化战略与品牌架构推进品牌资产的增值并且最大限度地合理利用现有的品牌资产。从品牌输入到品牌输出,使中国品牌无形资产扩大,国际市场地位大幅提升。
中国H集团董事长F日前坦言:世界各国都在探寻支撑中国经济增长背后那只看不见的手——中国文化,这意味着中国进行文化输出并借机升级中国品牌的时代已经来临。
F认为,目前,中国制造在世界很多领域都没有话语权,中国是世界上羊羔使用量最多的国家,但中国羊毛产业在国际羊毛领域没有话语权,中国是制造大国,产品遍布世界各个角落,但相当多中国造产品却没有定价权。同时,国产品牌走出国门不是受阻就是消化不良。究其原因,关键在于中国品牌的文化元素没有得国际上的认可,F强调,文化在品牌的国际化中扮演着重要的角色。因此,主动和系统地输出文化,能够消除经济全球化所带来的不利影响,而且能为企业国际化进程加速、助力。因此,对于中国企业主讲,在用功能满足国际市场的需求之前,先要满足对其文化的认同。
品牌文化具有长久的穿透力,你建立什么样的文化,这个品牌就有了这个文化基因的价值取向。有了文化的品牌才是有灵魂的品牌,才会有生动的生命,品牌文化决定了品牌的生死存亡,塑造品牌的根本是文化元素,就是说品牌所蕴涵的文化传统和核心价值取向,是决定一个品牌能否生存持久的关键。
3.大批赴美志愿者汉语教师在美国校园和社区内担当着文化使者的角色。高中教师小琼就是其中之一。为期一年的赴美教学经历给她、她的美国学生乃至美国“街坊邻居”都留下珍贵记忆。
小琼在俄克拉荷马州一座小城执教,借住在一对老夫妇家中。小城只有一家沃尔玛超市。用男主人加里的话说,“全镇人几乎互相都认识”。她每次出门都会被当地人认出来,很多人都会友善地同她打招呼。文化交流归根结底是人的交流、感情的交融。
和其他汉语教师一样,小琼也配备了介绍中国文化的“资源包”,内容从神话故事、历史名人到古典名著不一而足。不过,在和孩子们的接触中,她本身就是当地人了解中国的一个“资源包”。“你们也有手机么?”“家中有电视吗?”一个个问题背后是美国孩子对中国的不了解。当然,在打开“资源包”的同时也不可避免引发价值观碰撞。“美国老师不加班、中国老师爱加班”,“中国人爱储蓄”,甚至小琼想起万里之外家人时充盈的泪水,都让孩子们乃至大人们真切地感知着“中国人”的家庭观念,碰撞后带来的是了解和欣赏。
“我们觉得她是最好的‘中国制造’,”加里对记者幽默道,“如果你们国家要派出中国文化大使,选我们的琼准没错。”
当记者在世界各地问起:“提起中国文化,您会想到什么?”在赤道边春城内罗毕,中非关系专业在读研究生瑟库拉这样告诉记者:“孔子,我会想到他。我上过不少有关中国外交、非中关系的课,每次遇到理解不了的思想时,我们就开玩笑说‘这是孔子的思想’。每次辩论课上找论据时,我们最后总会找到‘孔子曰??’。西方也有很多先贤,但中国先贤似乎我只了解孔子。”
在内罗毕CBD地区一家大排档餐厅。28岁的顾客贝利对记者说:“我通过在内罗毕工作的中国人了解中国文化。我觉得要想让肯尼亚人了解中国文化,最重要的是生活在本地的中国人的态度,希望中国人能同当地人多交流。中国政府也应在非洲多办一些展览,比如饮食展览、传统服饰展览,这样我们才能了解更多中国文化。”
记者在采访过程中最深刻的体悟是:在融合流动的地球村里,每个人都是一国最生动的“文化名片”,你传达什么,对方就感受什么,提高中国文化软实力,扩大中国文化的国际影响力,看似工程浩大,却始于足下。建设社会主义文化强国,政府需要做的还很多,而民间交流、业界合作也亟待进化升级。
4.当前,中国在中外文化交流中存在着逆差,中国优秀文化走向世界和外国文化涌入中国,在数量质量上都难成比例。为了扭转这种逆差,有学者提出了中国文化输出问题。
这个问题的提出不是偶然的,而是中国对外开放发展到一定程度后的必然产物。
随着中国对外开放的水平进一步的提高,人们认识到中国当代文化建设不仅要“引进”,而且要“输出”。有学者认为:“在最初的挪用套用之后,必须有自己的创造性输出,否则这个民族就会丧失真正的精神生命力。”“中国当代文化需要进一步奠定自己的文化精神生长点,藉此从中西文化交流的逆差中走出来,真正开始自己的文化创生性,走向中西文化平等对话和文化输出。”
从1934年鲁迅提出拿来主义到当前我们提出文化输出,已经整整过去80年了。科学发展观要求我们对外开放要坚持“引进”和“输出”相结合。拓展发展空间,增强发展后劲,不仅是对经济建设提出的要求,而且也适合文化建设。这就是说,我们的文化建设要坚持“拿来主义”与“文化输出”相结合。
学者指出,中国当代文化建设从拿来主义到文化输出虽然是一个巨大转变,但是,我们的文化输出不能为输出而输出,而是应在人类文化发展史上占有一席之地,正如我们拿来的是人类创造的一切优秀文化成果,我们的文化输出也必须输出的是中国当代文化中对人类健康向上发展的有价值的东西。我们的文化输出应以我们的原创作品为主,即能够代表中国的国家形象,代表中国人民的形象,代表中国民族文化的形象。过去,我们也有一些文化产品
输出,我们也输出了不少优秀的文化产品。但是,不可否认,我们输出的有些文化产品却是迎合西方一些人的狭隘需要,贩卖的是一些中国文化的落后的、丑陋的东西。这种文化输出损害了中国的国家形象,损害了中国人民的形象,损害了中国民族文化的形象。这是我们必须坚决反对的。
因此。中国当代文化解决中外文化交流中存在的“逆差”现象,就必须在努力解决现存冲突的过程中大力创造有价值的文化产品。这样,中华民族才能在人类的健康向上的发展中做出自己应有的独特贡献。这种“有价值的文化产品”,首先就内含着中国人自己的价值观。因此,有学者套用法国前总统德斯坦的话说:“中国在能够输出价值观之前,是不会成为一个真正的大国的。”
鉴于有人提出从文化拿来主义走向文化输出主义的理念,有学者也发表了自己的意见:一是少提“主义”,一提主义往往会走向极端;二是在文化上还是要“拿来”与“输出”并举。文化上的平等交流应该是互通的,一手进一手出,不应该只进不出或只出不进。现在没有哪个国家愿意只做进口生意不做出口生意的,文化上也如此,否则根本不符合世贸协定。“拿来”拿的是我们没有的,而且是必要的;“拿来”也不是全盘西化,囫囵吞枣,而是咀嚼消化,为我所用。“输出”也不是不分好歹地“倾销”,文化上的伪劣产品应该杜绝出口,以次充好必然败坏名声,后患无穷,即使是中国优秀的传统文化,尽管资源十分丰富,也需要经过现代的阐释,方能切合当今发展的需要。最能体现中国当今文化软实力的,应该是经过中西会通又从现实需要出发,体现时代特点的原创性的文化观念、文化思想和文化产品,在输出什么、怎样输出、拿来什么和创造什么等方面,还需要作通盘的规划,并付之行动。
5.针对近日在中国内地掀起了一股追韩潮,政协委员G在2014年3月2日接受记者采访时称:“韩剧热潮,已经不仅是韩剧的问题了,这让我们的文化自尊受到伤害,文化自尊的伤害是由于文化自信的缺失。”
韩潮来袭,韩迷们自然是喜不胜收,来者不拒,多多益善。而如同G这样的文化人士则不免有些心存疑虑,担心“韩流”损害我们的文化自尊。一方是欢迎,一边是反对,究竟谁说得更有道理?有网站发起“我们该如何面对韩剧热潮”的讨论,引发了大量跟帖。有网名把跟帖中的核心观点摘录如下:
观众喜欢韩剧,当然有其理由。比如情感细腻,比如演员养眼,比如制作精良。相比于国内电视剧而言,这些都是韩剧的优势所在。在这个文化多元开放的时代,其实不管是韩剧,还是好莱坞的电影,我们都有选择的自由。原因很简单,观众自然是什么好看什么。从某种程度上说,观众所看中的更多是韩剧的娱乐功能而非文化入侵。有人认为,韩剧逻辑性较差,观看时无需动脑子,可以单纯的“感情(来自:WwW.smhaida.Com 海达 范文 网:歌舞团表演大排档系列)发现”。换而言之,观众在看韩剧的时候,绝不会去想韩国文化怎么就伤害了中国传统文化这样的宏大命题,在他们看来,只要故事足够精彩就足够了。
任何一种文化的体现都需要一定的载体。韩国的电视剧、美国好莱坞的电影,这些都是外来文化的表现形式,同时也是外来的“文化鲶鱼”。从某种意义上讲,我们的文化自尊受到伤害并非是从韩剧或者好莱坞电影开始。因为自西方人用坚船利炮打开清政府的大门开始,无论是洋务运动,还是新文化运动,我们的传统文化可以说一直在与西方文化的斗争中不断的延续和发展。不可否认,现在中国传统文化式微,有些好的传统,好的习惯,好的做法都被抛弃了,但中国文化或者说华夏文明依然在一脉相承。
不可否认,韩剧是韩国文化的一种体现,韩剧热无形之中会带来韩国文化的影响,对中国文化带来一定的伤害。但是这种影响究竟有多大,伤害程度究竟有多深?根本没有准确的实证数据。韩剧在大陆风行已经不是一天两天了,我们可以看到人们穿韩版的衣服,说一两句“欧巴”“思密达”,吃几次韩餐,可并没有见到有谁因为喜欢看韩剧就改一个韩国名字或者移民韩国。韩剧的影响当然是客观存在,但说伤害了我们的文化自尊则未免太高估韩国文化的影响。
看看韩剧,天不会埸下来,文化自尊也不一定会受到伤害。换个角度说,我们正视“韩流”的影响,可更该思考如何让中华文化走向世界。
6.(题目:)
2011年10月审议通过的《中共中央关于深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》提出,文化在综合国力竞争中的地位和作用更加凸显,维护国家文化安全任务更加艰巨,增强国家文化软实力、中华文化国际影响力要求更加紧迫。
文化输出已被提升至前所未有的高度,并具备了明晰的政策导向。
(小标题一:)
回顾2011年,我国文化产业的海外市场“遍地开花”
9月至10月,“中国文化月”在美国举办,一批优秀作品上演;11月,原创杂技芭蕾舞剧《胡桃夹子·海上梦》亮相后,与多家海外演出商签订为期5年的欧洲巡演合同;12月,土耳其中国文化年拉开序幕;截至2011年年底,我国已正式运营巴黎、柏林、东京等9处海外中国文化中心??
在中国国际图书贸易集团的M看来,近年来,伴随着与世界各国经贸领导的合作日渐深入,我国文化市场的开拓氛围在不断加强。
“不仅出口企业的数量在增加,输出产品的种类也日渐繁多。”他以自己所在的企业为例说,国图集团出口业务已经从图书、报刊、音像制品等实物出口领域,扩展至数据加工和物理加工为一体的增值服务贸易出口,并开展了国外展览业务。
“经济发展态热良好,文化产业才有走出去的资本和空间。”某大学文化创意产业研究所所长J说。
“在世界各地,都能看到中国公司、中国人的身影,是文化输出的‘经济和人文基础’。”J说,“从另一个角度看,日渐增多的国际间经贸合作也在倒逼文化输出加速。”
当前,在中国企业迅速增加海外投资的过程中,一个不容回避的问题是:面对思维方式、价值取向迥异,文化背景天壤之别的海外合作者,我们如何实现无障碍交流?
“经济合作归根结底是人与人的合作。随着合作深入,我们必然要与不同人群进行深层次交流。文化产业有义务承担起建立沟通、化解误会的责任。”J说,“文化输出不仅具备了经济基础,也成为经贸深度合作的必然需要。”
(小标题二:)
“在没来到中国之前,我对中国的印象主要是:美食、长城、秀水街等等,但基本都是些片面的概念。”英国女孩娜姆说,“但在北京生活了3年后,我反而不知道怎么概括对这进而的印象了。因为了解越深,越觉得有很多文化是我不知道。”
“这是对中国文化理解片面化的个例。如果本土文化产品没有大量投入海外市场,当地消费者只能面对极有限
篇四:艺术团章程
北京职工艺术团章程
(2012年9月7日)
讨论稿
第一章 总 则
第一条 北京职工艺术团是北京市总工会领导下的由全市优秀职工文艺人才和艺术团队组成的公益性综合文艺团体。北京市总工会宣教部负责业务联系和指导,北京市劳动人民文化宫负责日常工作并提供人力和场地等方面的支持。
第二条 办团宗旨。坚持党的基本路线,坚持以中国特色社会主义理论为指导,深入贯彻落实科学发展观;坚持“二为”方向和“双百”方针,坚持公益性和“三贴近”原则;以传播先进文化为己任,让首都职工群众在中国特色世界城市建设的伟大实践中共享文化发展成果,为促进和繁荣职工文化事业,为首都精神文明和服务型工会建设做出应有的贡献。
第三条 办团原则。 职工为主,专兼结合;共建舞台,共享品牌;小型多样,集散灵活;依托基层,服务职工;自养为主,适当资助。
第四条 团队特色。内容健康向上,突出高尚格调;形式新颖多样,演员一专多能;体现职工文化特点,突出互动参与;融合传统与现代,结合专业与业余;推动精品创作,
坚持艺术创新。
第五条 宣传定位。 劳动艺术大舞台,文化服务轻骑兵。
第二章 任 务
第六条 公益演出,文化服务。坚持服务职工,服务企业,服务社会;送文化到基层,送快乐到一线,送服务到身边,为全市广大职工群众提供日常的公益演出和企业文化服务,共享文化发展成果。
第七条 宣传展示,示范引导。充分发挥品牌的引导力和示范性。积极开展首都职工文化艺术对外交流活动, 扩大友好往来,宣传和展示首都职工良好的文化素质和精神风貌,大力倡导健康的生活方式和文化娱乐形式。
第八条 普及知识,创作精品。在广大职工群众中积极开展文艺知识的培训与普及,提高职工的文艺素养和鉴赏水平;加强艺术创作,不断推出反映职工工作和生活的精品力作。
第三章 组织机构
第九条 北京职工艺术团设名誉团长、艺术顾问、团长、副团长及各分团团长若干名。
第十条 北京职工艺术团设歌舞团、合唱团、曲艺团、管乐交响乐团、影视剧团等直属团及各基层文艺团队。 第十一条 北京职工艺术团内设策划创作部、演出推广
部、舞台工程部、艺术培训部等部门。
第四章 演 员
第十二条 北京职工艺术团演员要求政治可靠、态度端正;具有较高艺术专业素养,具备较强的舞台表演能力;崇尚劳动、热心公益;团队协作意识强,服从安排听指挥。
第十三条 演员分为特邀演员、签约演员、职工文艺骨干三个层次。
(一)特邀演员主要指文艺表演各门类中有较高社会影响、社会形象健康的中青年明星演员。
(二)签约演员主要指文艺表演各门类中有一定社会知晓度的青年演员。
(三)职工文艺骨干主要指在首都历届(各项)职工文化艺术节(文艺汇演)中的优胜者、职工艺术家和各基层单位推荐的优秀人才。
第十四条 北京职工艺术团建立演员管理数据库,对各类演员基本情况、参加演出情况及日常表现进行动态记录,同时作为年度考评的重要依据。
第十五条 准入和退出。演员采取分批确认方式,原则上每年进行一次推荐和整体考评工作。
(一)推荐。可由所在单位工会推荐,也可由个人自荐。
(二)录取。由职工艺术团对推荐人选进行综合考察后确定录取意见。
(三)考评。考评工作每年进行一次,由职工艺术团在
每年底根据演员参加演出情况和综合表现提出考评意见。可对表现突出的团队和个人给予适当奖励。
(四)退出。如有发挥作用不力,服务意识不强或有违法违规行为,造成较差社会影响,破坏职工艺术团建设等情节的团体和个人,将予以退出处理。
第十六条 北京职工艺术团一线慰问演出全部为公益性质。由职工艺术团按照演出情况对参演人员依标准给予一定的演出补助。
第五章 演出管理
第十七条 演出审批。各级工会的演出申请统一由区县总工会、局总公司工会进行申报,演出需求在市总工会宣教部备案后,由北京职工艺术团负责执行。
第十八条 职责划分。北京职工艺术团面向职工和基层开展的公益演出服务,主要承担演员组织、节目编排和交通保障三部分。演出场地、舞台支持、观众组织等工作由演出申请单位负责安排。
第十九条 日常管理。北京职工艺术团建立演出管理数据库,对各次演出基本情况、团队和个人参加演出情况及日常表现进行动态记录,同时作为考核、考评的重要依据。
第六章 团队管理
第二十条 北京职工艺术团各类演员均兼职承担职工艺术团工作,其行政关系均在原单位。职工艺术团的在职职工演员参加演出的安排通过组织渠道落实。
第二十一条 北京职工艺术团按照管理主体划分为集中管理与指导性管理两种类型。
(一)集中管理类,是指北京职工艺术团歌舞团、合唱团、交响乐团、管乐团、曲艺团、影视剧团等直属团队,其成员的日常排练组织及演出管理工作由职工艺术团负责。
(二)指导性管理类,是指分批命名的基层单位专业、业余的文艺团队,其日常排练和演员管理工作由所在单位负责。职工艺术团对各基层文艺团队提供日常的艺术指导支持。
第七章 经 费
第二十二条 经费来源主要包括北京市总工会专项拨款及社会各界支持。
第二十三条 北京市总工会划拨的专项经费主要用于团队排练补贴、演出组织、业内交流、作品创编等。
第八章 附 则
第二十四条 本章程解释权为北京职工艺术团。
篇五:三亚南山影像系列:南山艺术团
三亚南山影像系列:南山艺术团
海南南山艺术团是国家“AAAAA”旅游区——三亚南山文化旅游区所属的一支专业文艺团体。演员均来自我国著名的艺术院校,经艺术熏陶和演出实践,阵容整齐、实力雄厚。部分演员曾参加过中央台“春节联欢晚会”。武术队的南山武僧曾出访德国、日本、韩国、俄罗斯等国。现表演的节目都经过北京舞蹈学院、海南省歌舞团、海南省民族管弦乐协会、海南省民族乐团的各位著名专家、编导的指导。多次参加海岛欢乐节演出,中央领导接待演出,区域亚洲航线发展论坛贵宾招待演出等大型演出,受到国内外观众广泛好评。
南山艺术团推出的主要节目有佛教古典舞蹈、海南民族舞蹈、现代舞等;武术表演有童子功、象形拳、器械演练等;汉唐乐坊荣古典与现代于一体,演奏曲目众多;男、女声独唱演员具有较高的艺术功底;南山狮子舞融汇我国南北狮舞之精华,成为迎接53届世界小姐总决赛的重点节目。
南山艺术团通过艺术形式,展现南国独特的热带风情和梵天净土的迷人魅力,让您充分感受“海天佛国,寿比南山”的神韵。
信息补给:
南山汉唐乐坊:汉唐古风乾坤大,南山梵音日月长。
南山文化旅游区 “南山女子汉唐乐坊”,由北京舞蹈学院中国古典汉唐舞系、海南省歌舞团、海南省民族管弦乐协会、海南省民族乐团的著名专家编导,以汉唐古典音乐、佛教音乐及古典舞蹈为要素,将古典音乐中华丽优美的旋律与现代音乐中富有感染力的节奏巧妙地结合起来,演绎出一台集音乐、舞蹈、武术三者融为一体的“时尚古典音乐”,向世人讲述一个又一个古老而又传奇的故事,具有观赏性、知识性、互动性,是南山优秀的人文景观。
技艺精湛的“南山武僧”
来南山文化旅游区旅游,目睹“南山武僧”的精彩表演,一定会让您的三亚之旅感觉一新,对南山文化旅游留下深刻的印象。
“南山武僧”是南山艺术团的武术队员,有10多名队员,他们到南山入乡随俗,成了居士,但游客把他
们当成出家的和尚。因此,有人把南山寺的和尚与武术队的队员,分别称为“文僧”、“武僧”。南山武僧们剃着光头,身着橙色僧衣,打着绑腿,持着兵器活跃在南山,南山武僧的表演已成了南山的一道特色风景线。
所谓“业精于勤”,每天早上,南山武僧都在缘起楼绿草如茵的大草坪上勤习武功,翻腾跳跃身手敏捷,挥舞十八般兵器虎虎生威,过往游客不禁驻足与他们拍照留念。到了中午,在禅悦舞台上为用餐的游客表演中国功夫:融南拳、北腿、太极、少林于一体;“群体拳术”汇“象形十二艺”于一宗,将虎、豹、鹰、蛇的动作融入拳术;“天竺盛典”反映佛界盛会的庄严;“硬气功”中表演的铁头、铁臂、铁腿功博得海内外游客的阵阵喝彩。
南山武僧待人谦虚有礼,诚恳和善,他们平均年龄十八岁,来自素有武术之乡美称的山东省中原武校。来到南山文化旅游区后,他们认真学习佛教文化、礼仪,严格遵守寺院清规戒律,勤学好问令他们内涵得到丰富,生活得以充实;队长教风严谨,训练严格,对队员要求很高,他们凭着过硬的本领,扎实的基本功,在武术界闯出了一定的名气。
南山武僧曾到过德国、英国、韩国和俄罗斯等国家巡回演出,精彩的表演羸得了国际人士的高度评价,实战型的技术令各国武术高手折服。这几年来,在三亚市表演的武术节目多达千余场。在第53届、54届世界小姐选美大赛中,南山武僧的表演是最受欢迎的节目。南山武僧的表演自编自导,其中大型武术剧《打山门》,在表演中要做出“旋子三百六十度下叉”、“旋风脚五百二十度”等高难动作,令众多国内外的佳宾赞不绝口。
南山武僧深厚的功力、精湛的技艺,高尚的职业道德,在出色的表演中弘扬了中华武术精神,尽显中华武术精髓,为南山平添了一份骄傲与自豪。
南山艺术团节目目录
◆一、歌曲类:
(一)女独(刘佳):
《欢天喜地》、《快乐的人请鼓掌》、《兵》、《边疆的泉水清又纯》等
(二)女独(王敏):
《春茶花》、《幸福泉》、《大地飞歌》、《依靠》、《美丽的心情》等
(三)男独(王彪):
《卓玛》、《你》、《想家的时候》、《母亲》、《乌苏里船歌》等
(四)男独(张洪超):
《跟你走》、《怀念战友》、《把一切献给党》、《我像雪花天上来》等
(五)二重唱:《家和万事兴》、《送给你》、《好人好梦》
◆二、武术表演:
(一)《功夫》(10人、3分钟)
拳术类武术表演,包括童子功、集体拳。
(二)《少林雄风》(10人、4分钟)
◆三、舞蹈节目
(一)现 代 舞:
1、《滨海名城》(6人、4分12秒)
火红的演出服装,以充满青春气息的现代舞蹈动作表达了赞美三亚美丽景象,热情欢迎海内外游客的美好情怀。
2、《自由风格》(8人、4分06秒)
当代舞蹈,充满激情,以夸张动感的舞蹈语汇,让人感受到浓浓的热情,张扬生命力。
3、现代舞《长寿是福》(6人、3分28秒)
此舞蹈是根据一首以三亚南山景区为题材的原创歌曲而编排的。以优美的旋律;动听的歌声,热情奔放的舞姿,充分表达了南山人热情好客及美好的祝愿。
4、当代舞《奇迹》(9人、3分)
此曲为女子十二乐坊的代表作之一,体现了中国古老的琴音与西方流行音乐相融合,同时又具有鲜明东方
特色的音乐。舞蹈充分体现出一种全新的现代气息。
(二)古 典 舞:
1、《彩色祥云》(6人、6分16秒)
演员身着各色飞天服饰,以高贵轻柔的舞蹈动作,表现佛教文化中吉祥彩云的美丽景象。
2、《踏歌》(6人、5分38秒)
汉唐风格的古典舞蹈,动作柔美,给人以美的享受,表现了一群古典女子在大自然的美景中踏歌起舞的美丽景象。
3、《楚腰》(6人、6分43秒)
此舞蹈紧紧抓住楚舞翘袖折腰的形态特点,栩栩如生,突出表现了女子舞蹈腰部的动态、美感,重现了中国古代楚地特有的舞蹈形态与风味。
(据说楚王喜欢在上朝时看到臣子们有个如杨柳般婀娜多姿的细腰身,他认为只有这样才叫赏心悦目,能使满堂生辉。有些生得苗条柔弱的大臣还因此受到了楚灵王的赞美、提拔和重用)。
4、《桃夭》(6人、6分40秒)
“桃之夭夭,灼灼其华。之子于归,宜其室家。
大家都知道《诗经》是中国最早的诗歌总集。是中华民族的瑰宝。这是诗经-周南-桃夭篇中的一句诗句,描写了女子出嫁时的情景,作者以艳丽的桃花起兴,对新娘的美貌和美德给以赞美,并祝福新娘家庭和睦,生活幸福。
5、双人舞《彩练当空》(2人、6分30秒)
舞蹈表现了下雨过后天空中七种色彩赤橙黄绿青蓝紫,瞬间出现一道道彩虹般的景象。雨后的夕阳如同一轮火球,燃烧在云絮翻飞的银涛雪浪之上,将云絮染上了斑斓的色彩。微风吹拂,云絮好像仙女手中的彩练;又如万朵芙蓉,竞相开放。
6、古典独舞《春江花月夜》(1人、4分30秒)
以传统曲目《春江花月夜》为背景音乐,表现了女子在美好的月夜下翩翩起舞,热爱自然的美妙场景。
(三)佛舞:
1、《千手观音》(6分02秒)
此舞蹈为学习舞蹈。她以静穆纯净的眼神,娴静端庄的气质,婀娜柔媚的手姿,金碧辉煌的服饰,脱俗超凡的乐曲??美得令人窒息,炫得让人陶醉。绽放出层层叠叠的佛光普照,博爱四射的神圣之美。 注:需提供舞台大小(约15*10或12*8)
2、独舞《菩萨》(1人,4分钟)
舞蹈以柔美的舞姿表现了观音菩萨圣洁而美妙的各种造型。
(四)民族民间舞蹈:
1、《竹竿舞》(12人、3分32秒)
黎族传统特色节目,《竹竿舞》又名打柴舞,是海南黎族人民特别喜爱的群众娱乐性活动,黎族同胞认为谁可以顺利的跳过8根竹竿,谁就是勇敢者和胜利者。
2、《俏花旦》(6人、5分30秒)
花旦是中国传统戏曲中旦角的一种,扮演天真活泼、放荡泼辣的年轻女子。舞蹈巧妙的将戏曲中花旦的手、眼、身法、步等动作与舞蹈语汇结合在一起,生动地表现了这一角色的表演风格。
3、《欢聚一堂》(6人、4分钟)
以歌曲《欢聚一堂》为背景音乐,以欢快可爱的舞蹈动作表现了欢聚时开心快乐的热闹场面,适合做开场舞蹈。
5、歌伴舞:
1、歌舞《10人、今夜无眠》(3分20秒)
今夜有约,今夜无眠,当欢乐穿越时空,激荡豪情无限,来吧亲爱的朋友,来吧亲爱的伙伴,让我们为相约举杯祝愿,今夜有约,今夜无眠,今夜欢乐无限,今夜礼花满天。歌舞以歌曲《今夜无眠》为背景,配以优美抒情的舞姿,描绘出欢聚时举杯祝愿、欢度今宵、礼花漫天的热闹场面。
◆四、器乐部分
(一)民乐合奏:
1、《阿眉族舞曲》(4分50秒)
根据台湾高山族民歌改编的乐曲,旋律甜润优美、热情奔放,表达了高山族同胞对祖国的深情厚意。
2、《花好月圆》(3分钟)
是由已故著名指挥家黄贻钧先生所作的一首轻音乐曲。后经彭修文先生改编成民乐合奏曲。现已成为民族音乐会上保留曲目之一。乐曲以优美的旋律,轻快的节奏描绘了一幅轻歌曼舞的画面,它祝愿人们“吉祥如意、花好月圆”。
3、《步步高》《喜洋洋》(共5分钟)
著名的广东音乐,欢快,适宜作欢迎曲
4、《加拿大民歌联奏》(5分30秒)
5、《彩云追月》(4分钟)
6、《马兰花开》(3分30秒)
7、《君子兰》(3分50秒)
(二)佛曲合奏:
1、《智慧》(5分钟)
2、《观音菩萨颂》(4分30秒)
佛曲把清净、肃穆、和雅作为声音的标准,要求音乐“清而不弱、 雄而不猛、流而不越、凝而不滞”。佛乐的声音,美妙和谐,使人听了生欢喜心、生恭敬心、生精进心、生菩提心,能令人心旷神怡、飘飘若仙,忘却了人世间的尘劳和痛苦,恩怨和烦恼。
(三)独奏及齐奏部分:
1、笛子独奏《春到湘江》(5分30秒)
2、二胡独奏《奔驰在千里草原》、《葡萄熟了》、《喜看麦田千层浪》、《翻身歌》、《山丹丹开花红艳艳》(均在4——5分钟左右)
3、琵琶独奏《彝族舞曲》、《送我一支玫瑰花》、《浏阳河》(均在4——5分钟左右)
4、二胡齐奏《战马奔腾》(约4分钟)
二胡演员站立演奏,聚民族与现代风格为一体
5、新民乐《我们的亚细亚》(3人:笛子1人二胡2人、约5分钟)
(需要3个领夹麦克风)
作文素材