关于重返二十岁的作文

篇一：《重返二十岁》读后感

我们总爱用流水来比喻时光，因为一旦错过某些事，或许就是终生的遗憾，只能在余生中不断追悔，悄然等候时光逝去。想象一下，如果时光能够倒流，你会选择做什么?《重返二十岁》，给了我们一个重新选择的机会——一个白发苍苍的老妇人，一个年轻貌美可爱呆萌的妙龄少女，究竟会发生多少不可思议的有趣事儿。

作为韩国影史喜剧票房冠军《奇怪的她》的孪生姐妹篇，《重返二十岁》自拍摄起便成了当之无愧的话题之王。70岁的奶奶与儿子一家四口格格不入，无论是生活习惯或想法，都显得格外“另类”，心灰意冷至极，她却误打误撞不可思议地变回了20岁的妙龄少女，重新与萌孙、男神与爷爷相遇，最终帮助萌孙实现音乐梦想，也彻底改变了自己的陈旧思想。

时光是不可逆的，但作为艺术品，电影为我们提供了一个扭转的契机。这部“穿越片”从本质而言，其实在讲述一个中国式家庭的故事。奶奶与儿子的矛盾，老一代人的传统思想与纠结，两代人之间亲情的逐渐淡漠，都是现代快节奏社会下亲情关系的折射。这或许是《重返二十岁》最值得关注的地方，诙谐外壳背后的核心依旧是导演对现实的紧密关注，令观众在大笑中去回望反省现实。

但无论背后隐藏着多少种解读，不可否认，《重返二十岁》是一部非常出彩的喜剧爱情片。人气偶像鹿晗的萌呆，国民男神陈柏霖的高冷，人气女王杨子珊的憨娇，都令诸个片中角色标签感十足。一个简简单单的返老还童的故事，被导演诠释得既搞笑又温情脉脉，影片中原汁原味的邓丽君、老歌曲等元素，更是将我们瞬间拉回陈旧的回忆中，向我们的青春致敬。

电影里，最难演绎的角色当属杨子珊饰演的奶奶。她所扮演的角色不仅要演绎出少女活泼可爱的天性，更要还原由奶奶“回归”少女的心路历程，这对演员自身是极大的挑战，如何纯靠自身演技诠释出角色的挣扎与矛盾，杨子珊给我们交出了一份完美的答案。看似刁蛮清纯的她，却演绎出了老人固执优雅的一面，最出彩的当属片中惟妙惟肖的“广场舞”，逗翻台下一干观众。

同时，影片中，衣服时尚、造型多变的她，让人看到了杨子姗时尚的一面;与陈柏霖、鹿晗间的感情纠葛，让人看到了她演技细腻的一面;影片中，她的一展歌喉，让人看到了她对于音乐上的天赋与魅力。这个角色完全不同于《致青春》中那个霸道任性的郑薇，已然带给我们足够多的惊喜。可以预见的是，孟丽君这个角色必将成为杨子姗演绎生涯中又一经典。

而为了饰演好奶奶的角色，杨子珊不但苦读剧本，更是代入了自己对爷爷奶奶的回忆，仔细模仿归亚蕾的表演，力求做到最大程度的还原。她的精湛演出换回了媒体的高呼声，甚至被导演盛赞为“这代演员中表演最能打动自己的一位”。

凭借着电影的巧妙构思与演员的出彩表演，《重返二十岁》很容易让人联想到一些经典之作，譬如《本杰明巴顿奇事》、《童梦奇缘》、《大话西游》等。时间倒流并不现实，但想象着可倒流的时间，从而珍惜眼前人，活好当下每一天，这才是电影带给我们的最大意义。

重返20岁观后感_第2篇

“我做了一个很美的梦，可能说出来你都不相信”

电影的主线是奇幻影片，对嘛，时光是无法倒流的，可是上天偏偏给了她这样一个机会，可以让她从走青春。

重新回到20岁的她，青春靓丽，魅力四射。也重新遇到了心动的人。

可是命运好像和她开了一个玩笑，突如其来的意外让她面临选择。是选择拯救心爱的孙子，还是留住青春重遇爱情。最后，他放弃了自己可以重新来过的人生，又回到从前。

看完以后开始思考，我想换做是谁，都会和奶奶做出一样的选择吧。这个世界上，愿意为你无条件付出的只有家人，是亲情最温暖。或许很多时候会念你，那是因为是为了你好，是爱的表现。

有很多时候会偷偷看着妈妈的侧脸，看着她日渐花白的头发，看着她逐渐增多的皱纹，心里就会大喊：时间啊你慢点走!可是时光匆匆流走一去不再有。

所以，珍惜眼前人，且行且珍惜。

重返20岁观后感_第3篇

喜剧片，最高的标准就是既能让你痛快的笑，也能让你肆意的哭。

开场近15分钟，归亚蕾在片中饰演的沈梦君，绝对不是讨喜的角色，说话尖酸刻薄、爱攀比、小家子气，外人忍受不了她像祥林嫂一样念叨着自己儿子的好，家里她明显重男轻女偏爱孙子，媳妇儿都几乎在她的阴影下抑郁成忧郁症??可是这样一个奶奶，一些细节倒是让中国观众感同身受，如老人家一生的精力都在儿孙身上，没有好好为自己活过，但临老还要将被送往老人院。

有意思的是，所谓江山易改本性难移，老太太现在这样的臭脾气，如果放在年轻时候又是怎样呢?当青春照相馆镁光灯一闪，奇幻的走出甜美可人的杨子姗后，笑点蜂拥而至，影片立刻被切换进喜剧式模式，从甜美的少女在公交上和小混混对峙开始，

化名梦丽君来致敬自己偶像邓丽君，返老还童的沈梦君仍旧会在麻将场和K歌之王上与自己争风吃醋的人大打出手??年轻貌美就是万能药，臭脾气坏性格再怎么多，还是会让人喜欢，觉得这是真实、可爱，而杨子姗俏皮、真挚的表演风格，与梦丽君融为一体，实在是太棒了。

影片最聪明的技巧手段，其实是用汹涌而来的感情线弱化了逻辑线。归亚蕾变身杨子姗后，一切一切的旧时代眼光和腔调让戏剧冲突不断，对生活失去信心的老太太成为了生活中积极向上的圣斗士，一方面完成自己年轻时候的梦想，另一方面鼓励孙儿小鲜肉鹿晗积极向上，并且与老头子王顺德、帅哥陈柏霖火花不断??而杨子姗从不适应突然身体年轻化、到身心均年轻化，以及一直保持的成熟老道心态的表演，极具说服力，处处能让人感觉到：为家人操劳一辈子之后人老珠黄的无助，现在的青春焕发魅力四射，内核对比着实有点残酷。

《

重返20岁》观后感 这段时间，国产的青春片十分盛行，从《致青春》到《同桌的你》到《匆匆那年》再到刚上映的《重返20岁》。究其原因是每个人的青春都或多或少留有遗憾，看的是电影，勾起的是曾经的回忆，感叹的是自己的青春。

选择看这部《重返20岁》其实是因为它是一部一本双拍的电影。此前《奇怪的她》带给我深深的触动，很好奇中国版会有怎样的惊喜，看了才发现的确是一部让人又笑又哭的诚意之作。故事的剧情是一个老奶奶被当作是家庭的累赘，家人商量送她去养老院的时候，阴差阳错她来到一个叫青春照相馆的地方，拍了一张照片之后，走出照相馆的她已然变成20岁的样子，于是她以另一个身份回到了自己的生活中，享受青春，享受生

这部电影的女主杨子珊是由选秀歌手转型为演员，的确可塑性很强，片中需要唱歌的部分配合剧情也传达的十分到位，并且成功的将老人的姿态和灵魂置入年轻的肉体。加上她与年老的奶奶扮演者归亚蕾有几分相似，在看电影的时候着实深深的沉入到剧情当中，笑点不少，泪点不缺，很好的满足了观众的需要。

无疑这部电影从头贯穿到尾的主线是亲情。归亚蕾所诠释的角色是一个爱和媳妇唠叨，和朋友斗嘴，喜欢炫耀自己的儿子，对孙子偏心这样典型的中国老奶奶形象。在她的身上能看到我们自己的奶奶甚至是妈妈的影子，其实片中很多角色都能看到我们周围人的影子，取景也很接地气，然而就是发生在这样一个平凡人身上的奇妙旅程才更能让活，享受爱情。

大家深受触动。在拍照前归亚蕾的一番话直戳我的泪点。“好久没来照相馆了，这次一定要照好看点，好放在我的骨灰盒上……”“我最美的时候?我自己都错过了……”她为养育自己的孩子，错过了青春错过了唱歌的梦想甚至也错过了和李大爷的感情。重回到20岁还时刻牵挂着家人，但最后孙子急需输血时，明知流血就会变老的奶奶，不听儿子的话执意输血救回孙子，变回了80岁的样子。其中一段知道实情后儿子对妈说的话也

很多人都想将人生重来一遍，或者说也想回到20岁。可是，曾经看过一个调查，关于人生的选择，结果还挺出人意料的，答案都和片中奶奶的回答一样，“即使我的人生重来一遍，我还是会这样选择。”而这样选择的勇气就来自于亲情。无论子女怎么对她，要把她送到养老院也好，母亲对子女的爱是始终不变的。母爱的伟大和子女的不孝形成对比，电影看到这，一定让每个人都想到了自己的妈妈，想到了妈妈曾经有和我们一样年轻漂亮的时候，岁月和子女的折腾使她们变成了如今的样子。影片中所反映的养老问题也正是当今社会的一个热点话题，看电影的同时也值得大家反思该如何善待自己的

另一条重要的线索就是梦想。你的梦想实现了吗?大多数人都会给出否定的回答。奶奶的梦想是唱歌，重返20岁的她与孙子组成乐队，共同追梦，去做年轻时没来得及做的事情。并用一生的经验去鼓励和关心别人，受到了很多人的喜爱。不仅弥补了自己的遗憾也为孙子实现梦想指明了方向。青春因为梦想可以很耀眼。《重返 20岁》让年老者会味过往，让年轻人珍惜当下。千万别错过自己最好的年华，虽然这样的说法常常是已经错过的过来人说给即将过来的人听的，但这的确是一句最中肯的忠告。现在的我父母。 赚足了观众的眼泪。

篇二：续重返二十

重返二十岁

台词可根据自身理解适当修改，OR（可加的搞笑方式）

音乐，介绍剧情一分钟

场景一：手术室外

护：现在急缺熊猫血，患者目前急需输血。

OR项：大吼，欧多克，欧多克（韩语），抱头痛哭。

孟（刚刚赶到）：我有，我有，输我的吧。

OR项：摇着孟，说你怎么来了，你为什么要来（重复三次） 项：儿子的台词可以用电影原稿，适当删改。

护：告诉你们一个好消息，我们医院有几位志愿者同事也有这个血型，都表示愿意捐献。

（几名男子出现，说输我的吧，输我的吧，我们洪都人都是活雷锋，我们洪都人都是志愿者，）

孟：我的孙子，我自己来救。（回头看向项）只有这样我才是你妈妈，你才是我的孩子。

OR群演齐说哈几吗，哈几吗（韩语）

输血中（播放，《微甜的回忆》

孟唱：不要伤心 不要担心

哪有雨会永远不停

曾酸到窒息的别离

会被怀念酿成 微甜的回忆

最永恒的幸福 不是拥有你

而是拥有和你有关的回忆

谭（刚赶到）：丽君呢，丽君呢。做紧张不安状

场景二：病房内：

孟刚睁开眼睛，看到一群人

孟：你们先出去一下，我有话和谭先生说。

。。。

孟：你都知道了吧，我现在也变成这个样子了，皮肤就像皱的纸一样，身体也臭臭的。孩子，在我面前你还是个孩子，谢谢你给我那些美好的回忆。

谭：我说过，我对我做出的选择不会后悔，而且在我的世界观里爱情是不分年纪的。

孟：孩子，你别傻了，我比你足足大三十岁，等我成为土中枯骨，你还正当壮年，值得嘛，值得嘛。

谭：丽君，我可以叫你丽君吗，在我眼里你始终还是那个可爱的，精灵的傻丫头，而且活得最久的那个才是最痛苦的那个。

孟沉默

李（冲进来）：臭小子，你干嘛，对着一个六十岁的老太太耍流氓你好意思么。你给我快点滚，快点滚。

谭：老大爷，我知道你也钟意丽君，但是

李：老大爷，是啊，我就是老大爷。现在我和丽君算是同龄人了，我错过了丽君两次，这次怎么也不会错过了。

谭：爱情是平等的，在爱情中是不分年纪的，在爱情中没有尊老爱幼。

李：怎么滴，你还要动手啊，来啊，来揍我啊，把头伸过去，来啊，照着这里打。你见过打仗么，你见过死人么，当子弹穿过脑袋，带出来一片红的白的，就像西瓜似得一片一片的。

谭：反胃中。

孟：老娘现在还是病人，还在这说死人，还脑袋一片红一片白，你吃猪血肠啊。还吵吵，都给老娘滚，扔枕头.(心里偷笑)旁白：没想到，老娘都这样了，还是抢手啊。

场景三：院门口，丽君出院

孟：感谢洪都中医院啊，这才几天就可以出院了。

谭：丽君，我送你回去吧。

李：我送你吧。

孟：精气神好着呢，这医院位置不错，我可以自己走着回去。

谭，李:丽君（大小姐），我有话跟你说

《我们的明天》 李：我看着 没剩多少时间

能许愿 好想多一天 我们的明天

我问着 还有多少时间

在眼前 以为多一天 能实现我们的预言

谭：其实有个传说

能将时空倒流

因为有一个梦告诉我

爱从不曾保留

才勇敢了我

孟：一个人走到终点

不小心回到起点 一个新的世界 此刻我才发现 时间没有绝对 直到有另一个人 能体会我的感觉 不用说不用问 就明白就了解 每一刻都像永远

李想说

孟打断：李大哥，我懂你的意思，一直都懂，你对我很好，像亲哥哥一样。但即使有来生，我扔然会那样去爱，会那样去选择，再苦再累也不想改变。对不起，

李大哥，经过这么多，我知道，人生就要跟着自己的本心走，跟着自己的本心去选择，跟着自己的本心去爱。即使未来的日子不多，我也会过自己想要的。

篇三：观电影《重返二十岁》

观电影《重返20岁》

陈翠萍

周末去合肥，儿子带我去看电影《重返20岁》,这是一部家庭亲情喜剧片，从无奈到搞笑再到温情，让我又笑又落泪，嬉笑间领悟了亲情的厚重。儿子是第二次看，我着实感受了儿子对母亲的爱。 电影讲述了一位略惹人嫌的老太太“穿越”到了20岁所带来的意外、惊讶、束手无策，老太太带着70年的人生经验，在20岁的身体里开始了崭新的人生，那些年轻时犯下的错误：入错行、嫁错郎、生错孩子、忘买房??终于都有了弥补的机会，让观众乐在其中，悟在其中。给观众带来共鸣，让人有着难以诉说的认同感。

儿子问我，如果也有重新来过的机会，您会怎样选择自己的人生？审视自己走过的路，我想虽然人生追求选择差不多，伹我不会顺从父母意志上中专,我会丢掉自己过多的稚气，增添一点敢创敢干的魄力，年轻时也好好地谈一次恋爱，为孩子为家全心付出不忘已。谁都曾有过梦想，或可笑荒诞，或好高骛远。年轻时我特喜欢舒婷的《致橡树》，追求完美，老了感觉自己毫无价值，却也释怀。其实，人生就是这样，不生孩子不知母爱，经历过风雨，才能更成熟。人生始终缺憾美，但若无悔，那该多无趣，而且即使弥补了当时的遗憾，也一定会留下其他的遗憾。

观后我想改变一下自己，我鼓足勇气剪掉了几十年的长发，少了一份女人味，多了一份简洁干练，成了一个女汉子。可能外形变化特

大吧，不少朋友见面几乎不认得我，为此，我上了县医院头条。我开心地面对着，告知自己丑没关系，不再十分在意形式和外表，学会坚强，学会松手，学会在恰当的时机转身，珍惜自己的生命，坦然面对一切，少一些抱怨，多一份感恩，平静享受生活。

篇四：借《重返二十岁》看韩国电影

借《重返二十岁》看韩国电影

韩国第一批本土电影人一直在为走向国际而努力，但在近邻中国，韩国电影的处境却并不乐观。在中国市场，票房最好的韩片是《晚秋》这种偏文艺类型的电影，而不是《汉江怪物》或《盗贼同盟》这种商业片。另外，《雪国列车》的全球化尝试没有预期的成功，《大明猩》也更像是一次合作尝试，但结果却不够“美好”。究其原因，是制作模式和演员班底易地后的水土不服。

不难看出，《晚秋》有演员汤唯这张“中国牌”当作内援。《雪国列车》请了很多国际明星作外援，其目的一目了然。《大明猩》是韩国导演、韩国漫画背景，女主角用了中国新生代演员徐娇，特效技术也颇为优秀，但由于整个故事完全在中国观众的理解范畴以外，譬如，中国人对棒球的背景知识一无所知，导致影片接受度仍然不如人意。

韩国电影人尝试了很多种方式，试图渗入或者介入到中国电影市场当中，但至今没有令人瞩目的成功。其实，早于这批人，冯小刚已经把韩国姜帝圭的制作班底拉到了自己的电影当中。另外，安乐公司为了支持新导演，把韩片《恋爱进行时》改编成了本土的《第一次》，也陷入了陈旧老套的窠臼。

纯韩国电影在中国市场，似乎真的反响平平，包括去年创造历史票房新高的《鸣梁海战》，原因很简单，中国观众不熟悉这场战争，在韩国能唤醒观影热情的元素在中国很难起作用。

有鉴于此，韩国电影大鳄CJ开始了全新的拍摄模式。《重返20岁》有个韩国版作品《奇怪的她》，二者源于同一个剧本。比之生硬的引进和不得力的发行，该片在本土化方面做出了进一步尝试。电影虚构了一个津京市，其中的洋房、胡同和老年中心等元素，中国观众应该非常熟悉。演员则是知名度较高的杨子珊、陈柏霖、归亚蕾和王德顺。由于韩国人在剧本上已经把好了关，中国编剧要做的，就是在细节润色上，进行本土化操作。电影里出现了广场舞和音乐节，并强势植入了中国国产电视剧《还珠格格》，所截取的片段正好呼应了影片“大逆不道”的电影剧情，多重蒙太奇效果值得称道。

《重返20岁》的优点在于编导想要弘扬的是对人类美好情感的肯定。它包括了老中青三代人的和解，希望人们理解老人，也积极渲染了年轻人的追求和向往。反观中国电影中这种剧本类型的缺失，究其原因，可能是离奇的返老还童设定既不符合制度，也不符合市场，也可能是编剧们已经不相信这类传统价值观。 不过，我们也没必要厚此薄彼，韩国人翻拍了香港银河映像的《跟踪》，效果华丽，就连内地的《许三观卖血记》也要被韩国人改编成电影。所以，到底是中国的壳还是韩国的心，这个问题或许会变得越来越不重要。因为，中国电影市场会变得越来越多元化。

刊载于 《光明日报》

篇五：肖临骏：《重返20岁》,我们的明天

肖临骏：《重返20岁》，我们的明天

原来一直以为这部戏是翻拍，但并不是。只是CJ E&M（希杰娱乐公司）把一个剧本分别交给了韩国和内地导演，由于内地版拍摄时间迟于韩版，自然地上映时间也晚于韩版。所以，内地版算是姐妹篇而并非翻拍，将其称作抄袭实在是言之过重。

对于看过韩版的观众来说，这部电影中情节和笑点其实早已知晓。个人而言韩版的原声带已经反复循环不知道听了多少遍，更不用说最喜欢的那几段沈恩京的演唱戏份以及最后与成东日的对戏，也看过太多次。以至于在看内地版的时候一直在疑惑，同一个故事交(转 载于:wWw.SmHaIDA.cOM 海达 范文 网:关于重返二十岁的作文)给两个导演到底会怎么拍？尤其是在韩版已经收到了如此多赞誉的前提之下，去年拍出了良心之作《催眠大师》的陈正道导演要如何呈现这个奇幻的故事，都成为了好奇的点。其实一开始没有带任何期待去看这部作品，却在毫无预警之下被感动，在两个版本的对比中也对这部戏有了更多的看法。

故事还是那个熟悉的故事，七十岁的老奶奶在一次偶然的机会下返老还童回到二十岁重新体验人生所带来的令人啼笑皆非的故事和感动。

老奶奶沈梦君一角由归亚蕾饰演，与韩版老奶奶罗文姬所呈现的理直气壮又质朴的风格不同，归亚蕾把她身上独有的那份优雅放到了沈梦君身上，加上旗袍的造型，更为符合沈梦君出于名门的角色背景，操劳大半辈子养育出一位大学教授更多的是由内而外的骄傲而不是毫无缘由的炫耀，除了优雅和骄傲这两个突出的特点以外，归亚蕾的眼神里还有着一种历经风雨的隐忍和沉静。虽然开头老奶奶的篇幅比韩版的要精简，但是演员本身的气质和造型还是能看出两版的区别和侧重。

而变年轻后的女主沈丽君则是由杨子姗饰演，杨子姗除了在外型上与归亚蕾相像，尤其是酒窝非常像以外，对沈丽君的塑造也延续了归亚蕾的优雅，并为沈丽君这个角色加入了俏皮和清新。重新出场马上就给人年轻活力的感觉，但当她唱歌的声音响起，这样的清新活力又会被她歌声中的怀旧感冲淡，这种新旧的混合在她身上产生了一种化学反应，让她可以在年迈和年轻之间不断转换，有些地方甚至看不出转换的痕迹，好像年轻的她已经融入了现在的环境。在这点上，杨子姗的演绎和沈恩京的演绎略显不同，沈恩京是从头到尾贯彻延续罗文姬的朴实和直率，但她依然是活在当下的“老人”，而杨子姗则是成了融入当下的“年轻人”。而造成这种差异的是女主角的塑造，韩版更为粗犷外放，而内地版更为坚忍内敛。

隔壁家老头的角色其实韩版和内地版的感觉相类似，比较不同的是对于孙子和音乐总监，韩版孙子的乐队更偏向于视觉系摇滚乐队，穿戴着家长们可能无法理解的奇装异服，在吴黛丽加入以后整个乐队焕然一新，无论是孙子的造型还是乐队本身，都从视觉系变成了小清新，是风格上的转变，让歌路改变也让孙子重新思考他的音乐方向并写出走心的作品。但内地版的不同点在于饰演孙子的鹿晗本身，他本身自带的阳光可爱又呆萌的特质，让他和他的乐队一出场就有种萌感而不是叛逆感，沈丽君的加入是引导项前进和他的乐队从单纯的歌曲演绎到走心地写出自己的作品。两个角色的改变结果都是找到音乐对于自我的意义，但两者的起点并不同。鹿晗的形象也很好地为玩音乐的同辈代言，并不是玩音乐的都是坏小孩或不务正业又叛逆，他们也是可以阳光又健康的，某种程度上也为同辈正名。值得一赞的是作为回归内地的第一部作品，虽然很青涩，但是也能自然地演好自己的本分凸显出自己的特质，算是打响了不错的头炮。

音乐总监的角色，韩版由李阵郁饰演而内地版由陈柏霖饰演，两人都有暖男的感觉，尤其是陈柏霖在《我可能不会爱你》中李大仁的角色深入人心，但可惜的是，内地版削弱了爱情线的部分，减少了音乐总监这个角色的戏份，特别是减少了沈丽君与音乐总监错过的戏份，也没有用发夹作为对这段错过的感情的纪念只是用作礼物，这样的处理没有韩版的那种命运般错过的遗憾和隽永，只有淡淡的描述并没有延伸出去，会让人觉得这段感情显得太过于内敛飘渺，同时也使音乐总监这个人物塑造得相对薄弱，也没法发挥爱情线的部分，让这份感情少了些厚重感，也让这个部分变成了这部戏的短板。除此以外，生硬的植入广告也成为突兀和出戏的地方，总的来说，有好的延续也有影片本身的不足，但最遗憾的地方还是在于，这并非内地编剧原创的作品，看了以后总是概叹，我们缺的不仅是人才，还有好的剧本。

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