卓别林是哪个国家的?

卓别林是哪个国家的?
卓别林是哪个国家的?

卓别林是哪个国家的?
卓别林（1889——1977） 1889年,卓别林在伦敦出生.他在简陋的出租房间、国立贫民院及一所孤儿院中度过了辛酸的童年.早年的贫困生活启发了他后来创造流浪汉的灵感；小胡须、细手杖、大号裤子及皮鞋,以及歪歪扭扭的正式晚礼服,暗示了在儿童天真的想象中的威严的成人,意在用一个天真无邪的形象重新塑一个下层阶级的代表. 17岁时,卓别林进入了当时非常有名的卡尔诺剧团.在这里,卓别林有生以来遇到了使他终生受益的良师卡尔诺,正是卡尔诺,把卓别林带进了喜剧的最高行列. 在卡尔诺剧团,卓别林有很多机会可以去巡回演出,他很希望能去美国.1912年,卓别林梦想成真,他在美国的演出非常轰动,以至于引起美国电影制片商的兴趣.在最孤独寂寞的时期,他一生中的转折点慢慢到来.当时,启斯东公司的老板赛纳特一眼相中了这个来自异国他乡的青年,卓别林开始了向往已久的演员生活. 卓别林在启斯东扮演各种各样的角色,多半是凶狠的、轻浮的、散漫的、狡猾的和丑陋的.这些人物符合启斯东的“理想”,但和卓别林独具一格的整套喜剧手法很不协调.卓别林曾说：我并不很喜欢自己的早期影片,因为在这些影片中我很不容易控制住自己.一两块奶油蛋糕飞到人的脸上,也许还有点逗趣,可是,如果整个喜剧性仅仅依靠这种办法,那么影片马上就会变得单调而索然寡味了.也许我并没有能够一贯做到实现我的意图,不过,我是一千倍地更喜欢用一种俏皮的姿态、而不愿用粗鄙和庸俗的行为去赢得笑声. 卓别林基于他真正艺术家的天性,越来越清楚地意识到幽默对生活基础的特殊意义.他开始从早期的滑稽电影中摆脱出来,逐渐地把严肃的题材和喜剧片的传统手法非常巧妙地结合起来.在卓别林对现实的讽刺影片中占有特殊地位的、是他1918年拍摄的《狗的生涯》.这部影片中,深思代替了嬉笑,忧郁代替了嘲弄.通过这部影片,他放弃了滥用的低级趣味,而以发人深省的笑代替了纯生理的笑；用同情的微笑代替哈哈大笑.“不朽的流浪者”夏尔洛,露宿街头,处处受辱,当他从职业介绍所碰了壁狼狈地走出来时,茫然地看见门口的几只狗正在争夺一块骨头.这辛酸的一笔正是残酷人生的真实写照,也是童年卓别林的真实写照. 1918年1月21日,卓别林自己的制片厂正式落成.这天,他兴高采烈地穿上那双举世闻名的夏尔洛的大皮鞋,在未干的水泥地上踏下一个脚印. 卓别林力图通过电影反映出时代的特征.他说,创作喜剧,其中的悲剧因素往往会激起嘲笑的心理,而嘲笑正是一种反抗. 1929年从美国开始的经济危机迅速席卷了整个资本主义世界.此时拍摄的《城市之光》描写夏尔洛爱上一个卖花的盲女,盲女却误以为他是百万富翁.为了给卖花女攒钱治病,夏尔洛吃尽苦头弄来一笔钱,卖花女眼睛治好才知道自己的恩人原来是个乞丐式的穷人. 提出的问题更为尖锐深刻的片子是《摩登时代》.贪得无厌的资本家为了追求利润,不顾工人死活,无限增加工人的劳动强度,甚至异想天开地发明“吃饭机”,连工人短短的午饭时间也不放过.由于夏尔洛整天在传送带旁操作,机械地重复拧螺丝的单调工作,因而神经失常,被送进医院,然而等病治好了,他却失业了.这部影片不仅思想内容深刻,而且在演技上也达到炉火纯青的地步. 谴责战争贩子和军火商的《凡尔杜先生》,描写银行小职员凡尔杜忠心耿耿地干了二十年,受尽剥削,在一次经济危机中被踢出银行,为了养家糊口,被迫走上了犯罪道路.凡尔杜因杀人而被捕,判处死刑.他说：“杀了一个人就说这人是罪犯,杀了几百万人却说他是英雄.在这个世界上,只要有权势就能获得成功……” 为此美国政府掀起对卓别林的迫害.《凡尔杜先生》在美国许多大城市被禁映.1947年12月,卓别林在巴黎报纸上发表了一篇题为“我向好莱坞宣战”的文章,向全世界控诉他所遭遇的迫害. 1952年9月,为参加欧洲各国举行的《舞台生涯》首映典礼,卓别林准备到欧洲旅行半年.他带着家眷,当轮船横渡大西洋时,收音机广播了美国政府司法部的声明,声明说政府将拒绝卓别林再入境.船在法国停泊时,卓别林向一百多名记者发表了谈话,他说：“我信仰自由,这是我全部政治见解……我为人人,这是我的天性.”又说：“我并不想制造革命,只是还要拍些电影.” 1953年初,奥娜代表她丈夫回美国出席联美公司董事会,卖掉了卓别林在美国的全部财产,并把他的手稿、影片等珍贵资料运往瑞士.从这以后卓别林下定决心不再返回美国.从此,他在日内瓦湖北岸、风景优美的维薇镇定居下来.从定居瑞士起,卓别林就着手撰写回忆录.50年代末完成了40万字的《我的自传》,他以惊人的记忆回忆了自己艰苦奋斗的一生. 60年代和越战的来临,使卓别林在美国的命运再度被改变.1963年,他在纽约组织了自己的电影节.1972年,他在奥斯卡有史以来最热烈且持续时间最长的起立鼓掌声中,接受了美国电影学院颁发的奥斯卡特殊成就奖
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