杜牧《赠别》

杜牧《赠别》
杜牧《赠别》

杜牧《赠别》
杜牧
娉娉袅袅十三余,豆蔻梢头二月初.
春风十里扬州路,卷上珠帘总不如.
文学艺术要不断求新,因陈袭旧是无出息的.即使形容取喻,也贵独到.从这个角度看看杜牧《赠别》,也不能不承认他做诗的“天才”.
此诗是诗人赠别一位相好的歌妓的,从同题另一首（“多情却似总无情”）看,彼此感情相当深挚.不过那一首诗重在“惜别”,这一首却重在赞颂对方的美丽,引起惜别之意.第一句就形容了一番：“娉娉袅袅”是身姿轻盈美好的样子,“十三余”则是女子的芳龄.七个字中既无一个人称,也不沾一个名词,却能给读者完整、鲜明生动的印象,使人如目睹那美丽的倩影.其效果不下于“翩若惊鸿,宛若游龙；荣耀秋菊,华茂春松”（曹植《洛神赋》）那样具体的描写.全诗正面描述女子美丽的只这一句.就这一句还避实就虚,其造句真算得空灵入妙.第二句不再写女子,转而写春花,显然是将花比女子.“豆蔻”产于南方,其花成穗时,嫩叶卷之而生,穗头深红,叶渐展开,花渐放出,颜色稍淡.南方人摘其含苞待放者,美其名曰“含胎花”,常用来比喻处女.而“二月初”的豆蔻花正是这种“含胎花”,用来比喻“十三余”的小歌女,是形象优美而又贴切的.而花在枝“梢头”,随风颤袅者,当尤为可爱.所以“豆蔻梢头”又暗自照应了“娉娉袅袅”四字.这里的比喻不仅语新,而且十分精妙,又似信手拈来,写出人似花美,花因人艳,说它新颖独到是不过分的.一切“如花似玉”、“倾国倾城”之类比喻形容,在这样的诗句面前都会黯然失色.而杜牧写到这里,似乎还是一个开始,他的才情尚未发挥尽致哩!
当时诗人正要离开扬州,“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓.所以第三句写到“扬州路”.唐代的扬州经济文化繁荣,时有“扬一益（成都）二”之称.“春风”句意兴酣畅,渲染出大都会富丽豪华气派,使人如睹十里长街,车水马龙,花枝招展…….这里歌台舞榭密集,美女如云.“珠帘”是歌楼房栊设置,“卷上珠帘”则看得见“高楼红袖”.而扬州路上不知有多少珠帘,所有帘下不知有多少红衣翠袖的美人,但“卷上珠帘总不如”!不如谁?谁不如?诗中都未明说,含吐不露,但读者已完全能意会了.这里“卷上珠帘”四字用得很不平常,它不但使“总不如”的结论更形象,更有说服力；而且将扬州珠光宝气的繁华气象一并传出.诗用压低扬州所有美人来突出一人之美,有众星拱月的效果.《升庵诗话》云：“书生作文,务强此而弱彼,谓之‘尊题’.”杜牧此处的修辞就是“尊题格”.但由于前两句美妙的比喻,这里“强此弱彼”的写法显得自然入妙.
杜牧此诗,从意中人写到花,从花写到春城闹市,从闹市写到美人,最后又烘托出意中人.二十八字挥洒自如,游刃有余,真俊爽轻利之至.别情人不用一个“你（君、卿）”字；赞美人不用一个“女”字；甚至没有一个“花”字、“美”字,“不著一字”而能“尽得风流”.语言空灵清妙,贵有个性.
杜牧
多情却似总无情,唯觉樽前笑不成.
蜡烛有心还惜别,替人垂泪到天明.
这一首抒写诗人对妙龄歌女留恋惜别的心情.
齐、梁之间的江淹曾经把离别的感情概括为“黯然销魂”四字.但这种感情的表现,却因人因事的不同而千差万别,这种感情本身,也不是“悲”、“愁”二字所能了得.杜牧此诗不用“悲”、“愁”等字,却写得坦率、真挚,道出了离别时的真情实感.
诗人同所爱不忍分别,又不得不分别,感情是千头万绪的.“多情却似总无情”,明明多情,偏从“无情”着笔,著一“总”字,又加强了语气,带有浓厚的感情色彩.诗人爱得太深、太多情,以至使他觉得,无论用怎样的方法,都不足以表现出内心的多情.别筵上,凄然相对,象是彼此无情似的.越是多情,越显得无情,这种情人离别时最真切的感受,诗人把它写出来了.“唯觉樽前笑不成”,要写离别的悲苦,他又从“笑”字入手.一个“唯”字表明,诗人是多么想面对情人,举樽道别,强颜欢笑,使所爱欢欣!但因为感伤离别,却挤不出一丝笑容来.想笑是由于“多情”,“笑不成”是由于太多情,不忍离别而事与愿违.这种看似矛盾的情态描写,把诗人内心的真实感受,说得委婉尽致,极有情味.
题为“赠别”,当然是要表现人的惜别之情.然而诗人又撇开自己,去写告别宴上那燃烧的蜡烛,借物抒情.诗人带着极度感伤的心情去看周围的世界,于是眼中的一切也就都带上了感伤色彩.这就是刘勰所说的：“属采附声,亦与心而徘徊”（《文心雕龙·物色》）.“蜡烛”本是有烛芯的,所以说“蜡烛有心”；而在诗人的眼里烛芯却变成了“惜别”之心,把蜡烛拟人化了.在诗人的眼里,它那彻夜流溢的烛泪,就是在为男女主人的离别而伤心了.“替人垂泪到天明”,“替人”二字,使意思更深一层.“到天明”又点出了告别宴饮时间之长,这也是诗人不忍分离的一种表现.
诗人用精炼流畅、清爽俊逸的语言,表达了悱恻缠绵的情思,风流蕴藉,意境深远,余韵不尽.就诗而论,表现的感情还是很深沉、很真挚的.杜牧为人刚直有节,敢论列大事,却也不拘小节,好歌舞,风情颇张,本诗亦可见此意.