折衷主义 设计特点Describe the specificity of eclectic design

折衷主义 设计特点Describe the specificity of eclectic design
折衷主义 设计特点
Describe the specificity of eclectic design

折衷主义 设计特点Describe the specificity of eclectic design
折衷shé zhōnɡ 也作“折中”.
调和各方面的意见使之适中：
折衷主义 shé zhōnɡ zhǔ yì
把各种不同的观点无原则地拼凑在一起的做法及有关理论.其特征和表现是：把矛盾双方等同起来,不分主次；把对立双方调和起来,混淆是非；把一事物的许多属性不加区别地东抽一点,西抽一点,作完全偶然的机械的拼凑；在原则问题上模棱两可
折衷主义
eclecticism
没有自己独立的见解和固定的立场,只把各种不同的思潮、理论,无原则地、机械地拼凑在一起的思维方式,形而上学思维方式的一种表现形式.
19世纪中叶以后,资本主义社会发展很快,资产阶级以不再是为自由主义而战的斗士,他们的心现在只为钱跳动,连文化和建筑也成了商品,于是,以抄袭、拼凑、堆砌为能事的折衷主义创作手法占了统治地位.
其中,比较重要的是巴黎歌剧院.（1861-1874年）它的立面的构图骨架是鲁佛尔宫东廊的样式,但加上了巴洛克装饰.观众厅的顶装饰的象一枚皇冠,门厅和休息厅尤其富丽,满是巴洛克式的雕塑、挂灯、绘画等等,豪华得象是一个首饰盒,装满了珠宝钻翠,它的楼梯厅,设有三折楼梯,构图非常饱满,是建筑艺术的中心,也是交通的枢纽.
财政学
财政学所说的折衷主义是对于这种社会福利函数而言的
指介于功利主义和罗尔斯主义(即最小者最大化原则)之间.认为富人一单位的效用小于穷人一单位的效用；但富人的效用只要大到一定程度,总可以等同于穷人一单位的效用.其无差异曲线为弧线,关于45度线对称.
20世纪80年代是剧变的时代,特别是在美国和欧洲,经济出现了新一轮的繁荣,在经历了70年代经济衰退的黯淡岁月以后,在美国和英国出现了争取政治权力的运动.市场经济被公认为是创造财富的源泉.80年代中期,美国和大多数欧洲国家的经济再度增长,大量的税后收入被投入了消费,而诱人的利率使投资增加,企业和个人更易获得贷款,曾经是国民经济支柱产业的传统重工业,其地位已岌岌可危,几乎被高新技术产业和第三产业所取代.世界主要金融市场由于通讯技术飞速发展,国际化程度大大提高,而东欧的政治变动,加速了冷战的结束.
80年代世界经济的普遍增长,定制家具或称合同家具（the contract furniture）市场更具竞争性,而国内装饰业的需求也呈增长的强劲态势.这两个市场已各成一极.追根溯源来看,这种格局发轫于50年代后期,定制家具的上升的直接原因是贸易业务的巨大增长,特别是各种生意兴隆和金融业务活跃.企业认为对公司的公共场所和办公室进行装修,可以创造出一种整齐划一的氛围,投资购买高级家具系列将提高公司的工作效率.由于定制家具市场更有利可图,大多数制造商如弗朗茨•汉森（Fritz ansan）、卡西诺（Cassina）和爱迪佛脱（Artifort）都注重开发改善办公环境的设计.
大多数利用现代技术的大型制造企业不能灵活多变地提供标新立异的小批量产品设计来适应国内需要.另一方面,这些企业却能生产价廉的家具满足国内一般的市场需求,并认为一个设计越是不为人知晓和平庸,就越为公众所认同,这就使80年代的设计师只能有两种选择,要么为地位稳固的企业工作,设计为公众认同的家具；要么独立地从事“短期设计”或者“独树一帜”的设计.
设计知识资源网
绝大多数标新立异的设计师对为已大量投资并有长期定单的制造商从事定型设计不感兴趣.由于缺少工业化生产手段,对主流产品的严格理性化表示反抗,这些设计师只好自己制作家具,或在一些专门的工厂里制作数量有限的家具,运用简单的劳动密集型技术,例如木雕、金属弯曲和焊接,使产品较具特色,但这使设计师更可发挥个人的创造性.正如恰洛德•彼尔朗特（Charlotte Perriand）在1984年所说,我认为我们可以回归到比手工艺匠更原始的作业方式中去,但这种回归不是用原来的技艺作法,而是在作业规模上.我们可以用过去和现代的技术来进行加工,现代社会固然需要利用大规模的生产来满足民众的需求,但是需要单个的艺术工匠来提供的产品则会越来越多,这对创造性将会造成巨大的冲击.
在这个极端多元化的时期中,对大多数设计师唯一的共同点是,他们都与大规模生产的制造商没有直接的联系,后现代主义成为最为引人注目的风格,虽然它发轫于建筑业,但是在80年代初期,影响着全世界的全部装饰艺术.
这个运动的中心是1981年在意大利米兰建立的孟菲斯设计工作室（Memphis esign Studio）,它的核心人物是布罗格拉（Renzo Brugola）、马罗（Mario）、吉斯蒙蒂（Ernesto Gismondi）和塞拉廷（Fauso Celati）等人.与70年代的激进设计团体一样,孟菲斯设计工作室创作的家具设计是与普遍认可的设计原则与文化相左的,构图的灵感来自于未来主义的主题或者来自于过去时代的装饰风格,在孟菲斯设计工作室工作的设计师有苏顿（George Sowden）、茨尼尼（Marco Zanini）、洛奇（Michele De Lucchi）、德尼（Matheo Thun）、卡拉蒙塔（Shiro Kuramata）、帕斯奎尔（Nathalie Du Pasquier）等人.他们设计家具、灯具、纺织品、银器和陶器.自1982年起,孟菲斯所生产的艺术品数量虽不大,但品种是多样化的,就像限版的雕塑品一样,价格按制品的数量而定.