扬琴曲《梁祝》独奏
篇一：音乐作品鉴赏_《梁祝》
篇二：音乐鉴赏之《梁祝》
1． 课程名称：《音乐鉴赏》
2． 任课教师：3． 序号：__________
4． 学生姓名：________________
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音乐鉴赏之《梁祝》
转眼间，一学期的音乐鉴赏课即将结束。通过一个学期的学习，我学到了很多知识，对于音乐的理解也有了更深刻的感悟。
在这学期的课程中，我欣赏到了很多音乐作品，其中有些是我们耳熟能详的，也有我们从未听过的。然而，在众多音乐作品中，让我印象最深刻的就要属《梁祝》这首音乐作品了。说起梁祝，这个千古传颂的故事，一段柔美、深情地旋律，打动了多少爱乐人的心。
众所周知，这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲，是由陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品。这首作品综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。
梁祝的主要情节概括为乐曲三个部分，即相爱、抗婚、化蝶。乐曲一开始由长笛引出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。 接着，在竖琴的伴奏下，由小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”接着，大提琴奏出的旋律与独奏小提琴形成对答，这段音乐感情深挚婉转，为我们展现了梁祝草桥亭畔深情结拜的动人情景。对答以后，乐队的合奏再现了爱情主题，充分展示了梁祝对爱情忠贞不渝的信念。接下来由独奏小提琴奏出由主部到副部的过渡段音乐，末尾引出活泼、明快的小快板，这段欢跳、轻盈的小快板与温柔、深
情的爱情主题形成了鲜明的对比。接着是独奏小提琴与乐队交替出现。这段音乐时而明朗欢快，时而温柔幸福，时而热情奔放，使我们自然联想到梁祝三载同窗、朝夕相处的各种生活画面：他们或是欢歌笑语，或是促膝长谈，或是追逐嬉戏，或是脉脉含情。这段音乐再一次从不同角度充分体现了梁祝之间纯真无间的学习生活和逐渐萌生的真挚爱情这两个生活侧面。音乐转入慢板，独奏小提琴奏出了由主部爱情主题变化而来的似断似续的音乐，它表现了祝英台羞怯、有口难言的内心感情。接着，由小提琴、大提琴奏出缠绵而深情的对答旋律，表现出了两人十八相送、长亭惜别的依恋之情。
之后，低沉的音响预示出不详的事情就要发生。接下来的抗婚部分以铜管严峻的节奏、阴森的音调奏出了封建势力凶暴残酷的主题。独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，强烈的快板衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题，逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段——“楼台会”。这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。 接下去音乐急转而下，最后哭灵投坟的音乐转为急板，情绪急骤变化，悲愤的音调、紧张的节奏，形成了第二个音乐高潮。
最后，乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”——我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。梁祝均已化作蝴蝶，蝴蝶双飞的情景写满了诗意，仿佛置身一种梦幻的仙境。在决绝的悲恸之后，这仿佛是最好的安慰，一切都又归于平静，一切仿佛都又回归本源，在经历了一场旷世绝美
的爱情之后，一切都显得那么的美好，那么的生机盎然。这是一段深沉的故事，有过欢快，有过悲伤，有过沉痛，也有过坚决，当这一切都过去之后，笑看风云，天高云淡，伴着熟悉而优美的旋律，作品展现了人们对梁、祝两人化蝶的美好遐想和祝愿。
这首乐曲表现了梁祝这对青年男女对封建礼教的强烈反抗精神，歌颂了他们坚贞不渝的爱情，表现了人民群众对美好生活的向往。这首作品给吸引我的不仅仅是音乐的旋律，而是通过音乐传递出作者内心深处的情感，让我对于这首作品有更深刻的了解，同时还有心灵上的共鸣。通过这首音乐作品，我对于音乐鉴赏方面也有了更深层次的理解。
篇三：音乐作品鉴赏_《梁祝》
篇四：梁祝独奏曲
篇五：《梁祝》小提琴协奏曲鉴赏
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
《梁祝》小提琴协奏曲完成于一九五九年,并于同年在上海初演，《梁祝》是著名音乐家何占豪先生与陈刚先生创作的中国第一部小提琴协奏曲，是中国音乐史上成功地将西洋乐器与本土文化结合的一个里程碑，它将低回婉转的小提琴协奏和缠绵悱恻的历史传说故事相融合，综合采用了交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，淋漓的展示了一部柔美又激昂的乐章。
乐曲一开始在轻柔的弦乐颤音背景上，由长笛吹出了优美动人的鸟鸣般华彩旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，接着双簧管以柔和的音色奏出抒情的主题。整个引子展示出一幅风和日丽下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”，这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用，作者在选取这段主题时可谓煞费苦心。何占豪先生曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。
在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出。这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比，音乐转入活泼、欢快的回旋曲，旋
律轻松活泼。独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuwozuowen/" target="_blank" class="keylink">我衾种魈饩褪潜硐至鹤Ｍ叭毓捕凉餐媸钡那榫啊Ｔ谡舛慰彀骞螅衾肿肼澹辈恐魈庵械慕崾俊Ｊ闱槎旎合衷谝丫嵌隙闲囊舻鳎硐至俗Ｓ⑻ㄓ锌谀蜒裕杂种沟母星椤６谙依植舯尘吧铣鱿值?p class="img">
原剧中祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。音乐中铜管乐以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。紧接着独奏小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。它们在不同的调性上不断出现，最后达到一个斗争高潮——强烈的抗婚场面，而达到了矛盾冲突的高潮。
此刻音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”。传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。这时大提琴与小提琴开始“一问一答”。
这段旋律缠绵悱恻，如泣如诉；小提琴与大提琴的对答，时分时合，把梁祝相互倾述爱慕之情的情景，表现得淋漓尽致。
接下去音乐急转而下，转入“哭灵投坟”的段落，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。在这段旋律中，弦乐的快速的切分节奏，激昂而果断，独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。这里加了板鼓，变化运用了京剧倒板与越剧嚣板的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。这里，小提琴汲取了民族乐器的演奏手法，和声、配器及整个处理上更多运用了戏曲的表现手法，将英台形象与悲伤的心情刻画得非常深刻。她时刻呼天嚎地，悲痛欲绝，时而低回婉转，泣不成声。当乐曲发展到改变节拍（由二拍子变为三拍子）时，英台以年轻的生命，向苍天作了最了最后的控诉。接着锣鼓齐鸣,英台纵身投坟,乐曲达到最高潮.。“哭灵投坟”这段悲天动地的音乐主要采用了越剧紧拉慢唱的嚣板和绍剧中富有特色的“二凡”腔。原汁原味的越剧“尺调”哭腔，抒发祝英台痛不欲生的悲痛情感,乐队铜管演奏的是稍加变化的激昂的绍兴大班(即绍剧)“二凡”高腔。只有中国二胡琴弦上才有的滑指手法，首次出现在小提琴演奏上，使《梁祝》在表现满腔悲愤、痛苦欲绝的情感时，产生了震撼人心的艺术效果。还有中国越剧、京剧中常用的倒板、嚣板等，首次进入协奏曲，使《梁祝》从内容到表现形
式，都具有鲜明的中国特质。
最后是再现部。乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景。长笛以美妙的华彩旋律，结合竖琴的级进滑奏，把人们带到了神仙的境界。再现了传说中“化蝶”的场景——当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶。我们又再次听到了那段熟悉的 “爱情主题”。在加弱音器的弦乐背景上，第一小提琴与独奏小提琴先后加弱音器重新奏出了那使人难忘的爱情主题。然后，色彩性的钢片琴在高音区轻柔地演奏五声音阶的起伏的音型，并多次移调，?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuluzuowen/" target="_blank" class="keylink">路鹆鹤Ｔ谔焐萧骠嫫鹞瑁璩侵艺瓴挥宓陌椤?/p>字数作文