英国浪漫主义诗人

篇一：英国浪漫主义诗人华兹华斯文学观

英国浪漫主义诗人华兹华斯文学观浅析

摘要威廉·华兹华斯是英国第一个浪漫主义大诗人，其文学写作观点标志着英国文学史上的一个转折。本文试通过对其作品理念的赏析，展示了华兹华斯作为浪漫主义诗人倡导对感情写作的文学观点。

关键词：浪漫主义 华兹华斯 情感

中图分类号：i106文献标识码：a

一 浪漫主义的兴起

“浪漫主义”（romanticism）起源于中世纪法语中的romance（浪漫传奇）一词。18世纪末到19世纪30至40年代，法国启蒙思想家提倡思想自由、个性解放，此思想反映到理论上，最具代表性的观点便是卢梭提出的文学应“回到自然”，抒发真情实感。英国的感伤主义文学思想和德国的“狂飙突进”运动，也都相当重视个性和情感在文学中的表现，浪漫主义文学正是在它们的影响之下进一步发展起来的。

这一时期，欧洲各国的资本主义经济得到迅猛发展，资产阶级强烈要求打破封建专制的桎梏，彻底从封建主义的束缚中解放出来，并在政治和文化等领域与封建主义展开激烈斗争。浪漫主义思潮正是对这一社会心理的响应。在文学上，则表现出人们对浪漫主义文学的热切追求和对僵化复古的新古典主义文学的无情抛弃。

二 威廉·华兹华斯

威廉·华兹华斯（william wordsworth，1770-1850），英国浪漫

主义诗人，与雪莱、拜伦齐名，是文艺复兴以来最重要的英语诗人之一。

华兹华斯出生于英格兰西北部的湖区，母亲在他8岁的时候便离开人世；1783年他的父亲去世，他和弟兄们由舅父照管，妹妹多萝西则由外祖父母抚养。童年经历对华兹华斯影响甚深，和兄弟姐妹的生离、和父母的死别，都成为他作品中不断出现的主题。

华兹华斯于1790年和1791年两次赴法。当时正值法国大革命年代，年轻的华兹华斯对革命深表同情与向往。回国后不久，局势剧变，华兹华斯对法国大革命的态度渐趋保守，最后，他终于成为安享“桂冠诗人”称号的保守派。华兹华斯《抒情歌谣集》的问世，在英国文学史上开创了一个新时代；而他的两篇序言则被视为浪漫主义的美学纲领。

三 英国的浪漫主义

浪漫主义文学理论将文学视为作家主观心灵的产物、是作家内心感受、情感体验的自由表现，强调情感、想象是成就文学不可或缺的重要条件。这是对新古典主义文学理论将文学禁锢在抽象理性，束缚在古人书本内的做法的坚决反叛和彻底决裂；为文学的自由表达，为作家真实地抒写自我性情开辟了新的途径。

浪漫主义文学理论极力倡导个性解放，将作家的创作能力归之为某种先天的才能——天才，非常推崇“灵感”这种不为作家所控制的激情洋溢的无意识创作状态。它重视自然，向往人类的自然状态，反对现代文明对人性的戕害与扼杀。但它常常将对自然的理解引向

人的主观或者先验存在，最终把自然还原为精神或神秘力量。 浪漫主义文学理论和文学实践在英国得到更充分地展示和发展。华兹华斯、柯勒律治和雪莱，对浪漫主义文学理论及创作都做出过很大贡献：他们都强调诗歌的想象和幻想、天才和情感，都看重诗歌的象征作用以扩大诗歌的表现领域，都要求开辟诗歌的新意境和新源泉。藉此，英国的浪漫主义文学运动在世界范围内产生了重大影响。

四 华兹华斯与唯情论

华兹华斯早年先后受到过启蒙主义和伤感主义思想的影响，所以，他比当时的任何重要人物都更深地沉浸在18世纪思想潮流之中。他的诗论融汇了18世纪关于语言的情感起源的研究；关于原始诗歌的本质和价值的流行观点。继而，他又以这一混合物取代了各种新古典主义文学理论。

1 华兹华斯与柏拉图的理念说

以华兹华斯为代表的浪漫主义唯情论，从理论渊源上可以追溯到柏拉图的“迷狂说”、“灵魂回忆说”和“理念说”等非理性主义的信仰，它是非理性主义文艺思想的根源。柏拉图哲学体系的核心是“理念论”，他把一般与特殊、概念与具体存在割裂，片面地肯定只有一般概念才是真实的存在，而完美真实的社会是神运用理念构置起来的“理念国”。他认为灵魂是一种自行活动的数，这种数经过一处轮回或者在不同的物种中依次转生，直到它最后净化并摆脱轮回。柏拉图的认识论是建立在灵魂事先就具有关于理念世界知识

的先验的神秘论的基础上，即灵魂既是认识的出发点，又是认识的终点。而华兹华斯也认为灵魂要在生命的过程中，通过“富有哲理”的磨练达到再集合，在这一点上，华兹华斯与柏拉图的理念是非常相似的。

华兹华斯的浪漫主义唯情论在他的《颂诗：不朽之光属少年》（ode:intimations of immortality from recollections of early childhood）一诗中体现得尤为突出。该诗以自然与人生的关系为主题，说明了大自然是人生欢乐和智慧的来源。诗人认为，人们可以通过“富于哲理的启示”即想象，再次获得儿童时代所经历的欢乐，这也是诗人向人们揭示解决人生苦难的唯一答案。诗人在全诗的开头引用了《每当我看见天上的彩虹》（my heart leaps up when i behold）一诗的结束句：“儿童乃成人之父；/我希望以赤子之心/贯穿颗颗生命之珠。”

“儿童乃成人之父”这一著名诗句正是诗人“富于哲理的启示”的具体体现。诗人认为儿童比成人更加接近自然，因为自然界中有着更多的属于灵魂的东西，因此成人要始终保持对儿童、对童心的虔敬。

从华兹华斯的诗中，我们可以看出诗人主体情感通过幻想和“富于哲理的启示”表现得特别强烈，他激情澎湃地抒发了对大自然的感受，并在“回归自然”中寻求自然的情感慰藉。文艺复兴后，宗教神学遭到了沉重的打击，近代工业文明的浪潮犹如洪水猛兽般袭来，并统治着社会的进程，而人的精神和自由却在理性束缚和机械

的声浪中无处安身。于是，一种回归上帝、复归人性的思想开始在欧洲大陆弥漫开来。它反映了当时对个性解放、个人自由的普遍社会要求，是对新古典主义理论的有力反拨。文学作为人之情感本性的自然流露也就摆脱了作为理性束缚、权力奴牌的形象，被一代天才的诗人推到了一个至高无上的地位。

2 以情感为核心

在华兹华斯的诗论中，情感是最为核心的命题。他反复地说：“诗都是强烈情感的自然流露”，“情感给予动作和情节以重要性，而不是动作和情节给予情节以重要性。”因此他认为，以情感为区别特征的诗歌，它的对立面不是散文，而是非情感性的事实断想，或称“科学”。这种区别，建立在表现与描写或情感性语言与认知性语言之间的差异之上。他认为不但诗歌的本质，而且诗歌最重要的目的也是情感。从诗作用于读者的角度来说，他认为诗告诉人们以真理，是凭借热情去深入人心的。在对诗人的要求方面，他强调诗人应以“热情去思考和感受”，诗人不仅应比一般人具有更敏锐的感受性，也应具有更多的热忱。

华兹华斯根据他对诗歌本质和目的的这一界定，还论述了诗歌的创作者，即诗人。他认为，诗人是以一个人的身份向众多的人讲话，生就的诗人与一般人的不同之处就在于他具有与生俱来的强烈情感，比一般人具有更加敏锐的感受性、更多的热忱和温情、更能了解人的本性，有更开阔的灵魂。诗人喜欢自己的热情和意志，一种内在的活力使他比别人更快乐。诗人还有一种气质，使他能够被不

篇二：英国浪漫主义诗人

英国浪漫主义诗人 威廉·布莱克（William Blake，1757---1827），英国第一位重要的浪漫主义诗人、版画家。主要诗作有诗集《天真之歌》、《经验之歌》等。早期作品简洁明快，中后期作品趋向玄妙晦涩，充满神秘色彩。

威廉·华兹华斯（William Wordsworth,1770-1850）与柯尔律治（Samuel Taylor Coleridge）、骚塞（Robert Southey）同被称为“湖畔派”诗人（Lake Poets）。他们也是英国文学中最早出现的浪漫主义作家。他们喜爱大自然，描写宗法制农村生活，厌恶资本主义的城市文明和冷酷的金钱关系，他们远离城市，隐居在昆布兰湖区和格拉斯米尔湖区，由此得名“湖畔派”。华兹华斯的主要作品有《抒情歌谣集》《丁登寺旁》《序曲》 《革命与独立》《不朽颂》《远足》。

塞缪尔·泰勒·柯勒律治（1772年10月21日－1834年7月25日），英国诗人、文评家，英国浪漫主义文学的奠基人之一。以〈古舟子咏〉(亦可称作〈古舟子之歌〉)(The Rime of the Ancient Mariner)一诗成为名家，其文评集《文学传记》(Biographia Literaria)以博大精深见称，书中对想像(imagination)与幻想(fancy)的区别尤其著名。一生作诗不缀，但中年时自称弃诗从哲，精研以康德、谢林为首的德国唯心论。

罗伯特·骚塞（1774—1843）是“湖畔派”三诗人中才气较差的一位。年青时代思想激进，饱读伏尔泰、卢梭的著作，在威斯敏斯特学校学习时曾因撰文反对校方体罚学生而被开除学籍。进牛津大学后，他更醉心法国大革命，写史诗《圣女贞德》歌颂革命，后来还与柯尔律治计划在美洲的森林里建立乌托邦社会。但中年后骚塞的政治态度却变得十分保守，还热衷于趋附权贵，成了统治者的御用文人，并因此获得“桂冠诗人”的称号。1821年他以桂冠诗人身份作颂诗《审判的幻景》颂扬去世不久的英王乔治三世，攻击拜伦、雪莱等进步诗人，称他们是“恶魔派”（撒旦派）。拜伦作同名讽刺长诗一首，对乔治三世和骚塞作了尽情的揶揄奚落。

乔治·戈登·拜伦（1788—1824），是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士；他积极而勇敢地投身革命，参加了希腊民族解放运动，并成为领导人之一。拜伦是多产诗人。拜伦著名的诗还有《当初我们两分别》《给一位淑女》《雅典的女郎》《希腊战歌》《她走在美丽的光彩里》《我见过你哭》《我给你的项链》《写给奥古斯塔》《普罗米修斯》《锡雍的囚徒》《给托马斯·穆尔》

珀西·比希·雪莱（Percy Bysshe Shelley，1792年8月4日-1822年7月8日）英国文学史上最有才华的抒情诗人之一。William Wordsworth曾称其为“One of the best artists of us all”，同时期的拜伦称其为“Without exception the best and least selfish man I ever knew”，更被誉为诗人中的诗人。其一生见识广泛，不仅是柏拉图主义者，更是个伟大的理想主义者。创作的诗歌节奏明快，积极向上。

诗作有：《爱尔兰人之歌》《战争》《魔鬼出行》《麦布女王》《一个共和主义者有感于波拿巴的倾覆》《玛丽安妮的梦》《致大法官》《奥西曼迭斯》《逝》《一朵枯萎的紫罗兰》《召苦难》《致玛丽》《伊斯兰的反叛》《1819年的英国》《饥饿的母亲》《解放的普罗米修斯》《罗萨林和海伦》《钦契》《含羞草》《云》《致云雀》《自由颂》《阿多尼斯》《一盏破碎的明灯》

剧本有：《倩契》《暴虐的俄狄浦斯》《希腊》

论文及散文有：《无神论的必然》《自然神论之驳斥》《关于把改革付诸全国投票的建议》《诗的辩护》

译著有：柏拉图《会饮篇》 荷马《维纳斯赞》等 但丁《地狱》篇部分 歌德《浮士德》部分

约翰·济慈（JohnKeats，1795年—1821年），出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。与雪莱、拜伦齐名。他的人生只有二十几年，可是他遗下的诗篇一直誉满人间，被认为完美地体现了西方浪漫主义诗歌的特色，并被推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。作品有《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《许佩里恩》、《夜莺颂》、《希腊古瓮颂》、《秋颂》、《忧郁颂》、《白天逝去了》等。

这一时期英国还有著名女性小说家简·奥斯汀(1775年12月16日---1817年7月18日)，她的作品主要关注乡绅家庭女性的婚姻和生活，以女性特有的细致入微的观察力和活泼风趣的文字真实地描绘了她周围世界的小天地。《理智与情感》 《傲慢与偏见》 《爱玛》 《劝导》《曼斯菲尔德庄园》 《诺桑觉寺》

篇三：英国浪漫主义时期的主要诗人和他们的代表作

On Major Poets and Masterpieces of English Romantic

Period

ChapterI:the background of the rise of English Romantic Period The French Revolution of 1789 (French Revolution) brought hope to the future of human,and it impacted on British Society ,too. The British Industrial Revolution not only created wealth, but also intensifyied the contradiction between labor and capital. The transformation of the social structure and changes in the relationship between people and the traditions, man and nature promoted intellectual differentiation. Then, a group of better educated people felt confused about the society and they were at a loss what to do .In this context, the British Romantic literature rose.It originated in the end of the eighteenth century and became prosperous in the first half of the nineteenth century.

ChapterII:the classification of poet in English romantic period

2.1 the pioneer of English romantic literature

The pioneer of romantic literature is poet Robert Burns who lived in late eighteenth century and William Blake. Burns draw nourishment from the folk songs in Scotland, ("Poems, chiefly in Scottish dialcet") is his masterpiece, specializing in Lyric and satire ; Blake's "songs of innocence" and "songs of experience" ,which describe the ideal society order,are creative and fresh,full of originality.

2.2 the two schools of British Romantic literature Two opposing schools were formed in the formation of the romanticism.They are active romanticism and passive romanticism. Active romanticism is a positive trend of progress.Active romantic poets dare to face up to reality, criticize the social darkness and lead people to look ahead.Passive romanticism is a reactionary countercurrent negative trend, it takes a negative attitude to escape, against the status quo, cling to the past and leads people to look back.

2.2.1 the representatives of Active Romanticism

The emerged poets put forward the British Romantic literature to a climax.The representative poets are Byron, Shelley and Keats,they are active romanticist.Unlike the lake poets, they put more fighting consciousness and politic trends in his works. Shelley (1792 - 1822) is the most concentrated romantic poet and a British Utopian.In

his poem "Queen Mab" ,filling up with fantasy and allegory, reflects the religious and private ownership of condemnation and change of social desire. The long poem "the revolt of Islam" criticizes the tyranny and bloodshed made by autocratic oppression to people and praiseds the struggle anti feudal made by revolutionary. He also wrote "Cenci family", "Ode to the west wind", "to a Skylark" and "song of freedom" and a large number of poems and dramas, as well as the famous paper "a defence of poetry". Drama "Prometheus Unbounded") is the representative work of Shelley, based on the ancient Greek Rome myth which is about the inevitable fate of the oppressed people and the suffering of the tyrant and predicted that the revolution will surely come. In his poems Shelley expressed opposition to authoritarian tyranny, sang the praises of struggle and prospected ideal social political environment which is filling up with freedom and happiness. Byron (1788-1824) is a famous romantic poet during the first half of nineteenth century. He traveled from place to place so his poems are full of exotic. His representative works "Don Juan" is a search on the capitalist system, leading people to think. Keats (1795 - 1821) was a talented poet, once under the

impact of Wordsworth and others. He wrote the famous poem "Ode to a Nightingale" and "Ode on a Grecian Urn", indulging in the pastoral scenery of the ancient world. 1: Posey Bysshe Shelley (1792-1822) Posey Bysshe Shelley (1792-1822) is a poet and politician who is as famous as Byron in the British Romantic Literature. Engels called him "a gifted prophet", Marx called him "a true revolutionary socialist," "daring vanguard". At the age of 19

Shelley wrote "necessity of atheism “and 20 finished “the book to Irish people " and other two political works.All the books aroused big waves in the British at that time. The representative work of Shelley is his drama "Prometheus Unbounded" which made new fiction of the Greek mythology story.He added some symbolic image and changed the end that Prometheus and Zeus compromised to another one that Heracles freed Prometheus and overthrew Zeus’s tyranny. Prometheus is portrayed as a champion of the refuse to be cowed or submit images. Works with mythical form describes the inevitable end the suffering of the people and the tyrant's oppression, predicted that the revolution will come and the final victory; and also a detailed

description of the beautiful scene after the victory of the revolution. The whole drama is full of great momentum and quite infectious.

Shelley's poems with rich political color are the "Queen Mab" and "the revolt of Islam". In these poems, Shelley exposed and condemned the feudal tyranny and the church's sin, denied the oppression and exploitation of all forms of propaganda, ideaed of freedom and equality, called on the people to struggle. These poems artly reflects the passion, great momentum and the texture of the metal through the force. Shelley is also known to the world because of the lyric poems. His lyric masterpiece are"Ode to the west wind", "cloud" and "Skylark" etc.. These poems developed traditions that Wordsworth created about describing the nature, often reflects the

poet’s meticulous observation of nature.The feelings are sincere, shining with brilliant ideas.The style is untamed, sometimes melodious, the language is full of music and symbol images

2 :Keats

John Keats (1795-1821) is known as the "one whose name was written in water of the people", Shelley called him "the most active, most young poet", "a flower dew bred". His representative works are "Ode to a Nightingale", "Grecian song", "", "Ode to the autumn” “katydids and crickets" and "bright star"which show the love of the eternity of natural beauty and negation of the vulgar reality,permeating with the spirit of

freedom. Keats's poems have the beauty of painting in art (color) and sculpture beauty (stereoscopic), show the aestheticism tendency. His five years of writing career achieved brilliant in the British Poetry artistry.

3 :Scott

Walter Scott (1771-1832) is the founder of the European historical novels, but also the romantic poet and novelist.What laid his status in the history of literature is a series of historical novels known as the "Scotland style", in which "Ivanhoe" is his masterpiece. This work was based on Britain in the end of the twelfth century, Ivanhoe ,a Saxon noble descendant , adventure protagonist, descring the contest, the castle, the knight love, grand Greenwood life scenes.It reflects the contradiction between Norman the conqueror Saxon nobles and the noble and reproducted of the twelfth century British ethnic conflicts, ethnic customs and each class life.Scott's historical novel adopted the romantic and realistic combinations of tactics, which have made three contributions for the later historical novels’writing: one is to put the custom description into the historical novel, two is to set the main character as ordinary people in a historical novel, three is to mix historical novels with the distinctive atmosphere. These factors greatly influenced his contemporaries and later many American novelist.

2.2.2 the representatives of Passive Romanticism

British first true romantic masters are three poets known as the " Lake Poet” ,they are also representatives of Passive romanticism. The poet William Wordsworth (1770 - 1850) and Samuel Taylor Coleridge (1772 - 1834) and Robert Southey (1774 - 1843) lived in Cumberland lake ,northwest England, and has many similarities in wrting theory and ideas and thoughts, so they are known as the "Lake poets". Lake sent three poets in Medieval and patriarchal rural life, is a representative of romantic literature in the gentle qingli. The poet embrace contradictory attitude of the French Revolution, the capitalist industrial civilization and city civilization of disgust, to eulogize is patriarchal rural life and nature, like description of mysterious and bizarre scene with exotic scenery. Wordsworth is the greatest achievement of the lake poets, he and the "Lake Poets" another poet Coleridge published "Lyrical Ballads", become the foundation of British Romantic Literature works. Poems included in the poetry

mostly done for Wordsworth, but Coleridge's poem "the ancient mariner" and "Kubla Khan" .which is full of illusion and strange imagery ,is also in it.

1:Wordsworth

Wordsworth is the greatest achievement of the lake poets, he and the "Lake Poets" another poet Coleridge published "Lyrical Ballads"which become the foundation of British Romantic Literature works. Poems included in the poetry mostly done for Wordsworth, but Coleridge's poem "the ancient mariner" and "Kubla Khan" also in it which,. Wordsworth's poetry described a landscape of lakes and mountains and pastoral life, singing the beauty of nature.Its style is simple, fresh and natural,so Wordsworth has been called the "poet laureate".Besides, Wordsworth's most important works of this period is the long poem "prelude".

2: Coleridge

Samuel Taylor Coleridge (1772 - 1834) is the main representative of British

Romanticism, but also an important theorist and criticist. Coleridge’s representative work is "the ancient mariner", describing a strange voyage of an old seaman. The poem is a story full of magical beauty . It is to explore the life of crime and punishment, poet combined the Pantheism Thought that love all things in the universe with Christian thought, putting foeward love and Christian atonement thought. The true value of this poem is not the story itself or the philosophy it contains, but in a magic painting marine picture that author created for readers accuractly . The poetry of Coleridge represents a romantic mystery and fantasy and also explored the beauty of music in poems technically. His creative practice and construction of theory not only influenced his contemporaries, also affected Byron, Shelley and Keats who against his political opinions.Besides it still have important reference value to today's poetic art explorer.

3: Southey

Robert Southey (1774-1843) is the "Lake Poets" and a "poet laureate" in the title of the poet. In life, he is a great guy. But in literature and political popularity, he is more suspicious to be a hack writer.On the British royal family special ceremony he is supposed to write a poem. He wrote a lot of lyric poetry, based on middle societies and exotic which are mysterious His representative poem "the vision of judgment" sing the praises of George III and is to please the British royal family,which was mocked by Bryon.

ChapterIII:conclusion

The British Romantic movement made its creation free from the bondage of ration. The traditional describing nature, focusing on the ration having changed to describe the inner world and paying great attention to the expression of emotion,centering on the "self" to build self romantic world are the three outstanding features of British Romantic Literature and the world. In the creative practice, the British Romantic writers hold high the banner of "back to the Middle Ages", absorbing a large number of nutrients from the Medieval Folk Literature so as to get rid of the shackles of

classicalism.They began to play a free imagination ,to express a strong emotion and to attempt new reform s in the aspects of the context, language, form and etc. All these contribute a unique artistic style to British Romantic literature.

篇四：英国浪漫主义的分类及其作家简介

英国浪漫主义的分类及其作家简介

第一部分 积极浪漫主义作家与消极浪漫主义作家

一、 积极浪漫主义作家

积极浪漫主义作家，敢于正视现实，批判社会的黑暗，矛头针对封建贵族，反对资本主义社会中残存的封建因素，同时对资产阶级本身所造成的种种罪恶现象也有所揭露，因而充满反抗、战斗的激情，将自己的理想寄于未来，向往新的美好生活，有的赞成空想社会主义。代表作家有英国的华滋华斯、拜伦和雪莱，法国的维克多·雨果(Victor Hugo，1802--1885，代表作：Notre-Dame de Paris (巴黎圣母院，1831) )and Les Misérables (悲惨世界，1862)、乔治?桑（George Sand，原名阿曼蒂娜－欧萝尔－露茜·杜班（Amandine-Aurore-Lucile Dupin ,1804～1876，代表作：Consuelo,《康素爱萝》（1843）），德国的克里斯蒂安·约翰·海因里希·海涅（Christian Johann Heinrich Heine，1797-1856，代表作：On Wings of Song （Auf den Flügeln des Gesanges，《乘着歌声的翅膀》）、Germany. A Winter's Tale（《德国，一个冬天的童话》）)，早期俄国的亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金（Alexander Sergeyevich Pushkin，1799～1837，代表作：Eugene Onegin《叶甫盖尼·奥涅金》、, 1830），波兰的亚当·密茨凯维支（Adam Mickiewicz，1798—1855,代表作：The Psalm of Youth,《青春颂》），以及匈牙利的裴多菲·山陀尔(Pet?fi Sándor,1823-1849，代表作：I am willing that it is a torrent《我愿意是急流》、Freedom and Love《自由与爱情》),等等。他们的生活实践和艺术实践，都是同当时资产阶级民主革命思想、与各国的民族解放运动联系在一起的，大多数作家是这些民族解放运动的积极参加者。

二、 消极浪漫主义作家

消极浪漫主义作家不能正视社会现实的尖锐矛盾，采取消极逃避的态度，他们的思想是同那个被推翻了的封建贵族阶级的思想意识相联系的。他们从对抗资产阶级革命运动出发，反对现状，留恋过去，美化中世纪的宗法制，幻想从古老的封建社会中去寻找精神上的安慰与寄托。消极浪漫主义的出现，实际上是被打倒的封建贵族阶级没落的思想情绪在文学上的反映。代表作家有德国的奥·史雷格尔和弗·史雷格尔兄弟，即奥?史雷格尔和弗?史雷格尔，诺瓦里斯，法国的夏多布里昂，拉马丁?维尼，俄国有茹科夫斯基，英国有华兹华斯、柯勒律治，骚塞，等等。

第二部分 英国浪漫主义作家简介

一、 罗伯特·彭斯

罗伯特·彭斯（Robert Burns，1759-1796）苏格兰农民诗人，在英国文学史上占有特殊重要的地位。他复活并丰富了苏格兰民歌；他的诗歌富有音乐性，可以歌唱。彭斯生于苏格兰民族面临被异族征服的时代，因此，他的诗歌充满了激进的民主、自由的思想。诗人生活在破产的农村，和贫苦的农民血肉相连。他的诗歌歌颂了故国家乡的秀美，抒写了劳动者纯朴的友谊和爱情。

罗伯特·彭斯（1759-1796）苏格兰农民诗人，在英国文学史上占有特殊重要的

地位。他复活并丰富了苏格兰民歌；他的诗歌富有音乐性，可以歌唱。彭斯生于苏格兰民族面临被异族征服的时代，因此，他的诗歌充满了激进的民主、自由的思想。诗人生活在破产的农村，和贫苦的农民血肉相连。他的诗歌歌颂了故国家乡的秀美，抒写了劳动者纯朴的友谊和爱情。彭斯 的主要作品有：Auld Lang Syne往昔的时光、My Luve’s like a Red, Red Rose我的爱人象一朵红红的玫瑰、My Heart’s in the Highland我的心呀在高原。

罗伯特?彭斯

二、 威廉·布莱克

威廉·布莱克（William Blake，1757-1827），是18世纪末19世纪初英国著名的画家，英国文学史上最复杂、最有个性的诗人之一。布莱克的早期诗歌以颂扬爱情、向往欢乐与和谐为主题。他打破了18世纪新古典主义的教条，用歌谣和无韵体诗来书写理想和生活，诗歌语言质朴，形象鲜明，富有音乐感，充满瑰丽的想象和奔放的激情。后期诗作明显具有神秘主义倾向和宗教色彩，用象征的手法来表达深邃的思想。布莱克生活清贫，靠绘画和雕刻为生，他那富有个人灵念与想象力的恢弘诗篇生前并没有得到承认。英国文学界直到19世纪末才开始意识到他们原来忽略的的不仅仅是一位颇有造诣的版画家，而且还是一位诗哲。20世纪布莱克受到了T.S. 艾略特等现代主义诗人的格外推崇。他12岁就开始创作诗歌，主要作品有Poetical Sketches（《诗的素描》, 1783）、Songs of Innocence（《天真之歌》, 1789）、The Book of Thel（《塞尔书》, 1789）、The Marriage of Heaven and Hell（《天堂与地狱的结合》, 1790）、Songs of Experience（《经验之歌》, 1794）、Visions of the Daughters of Albion （《阿尔比昂的女儿们之幻想》, 1793）、The Song of Los（《罗斯之歌》,1795）等。

威廉?布莱克

三、 威廉·华兹华斯

威廉·华兹华斯（William Wordsworth,1770－1850）是湖畔派诗人中成就最高者，他与「湖畔派」另一诗人萨缪尔·柯勒律治（1772－1834）共同出版《抒情歌谣集》，成为英国浪漫主义文学的奠基之作。诗集中收录的诗歌大部分为华兹华斯所做，而柯勒律治的名诗The Rime of the Ancient Mariner（《古舟子咏》）和Kubla Khan（《忽必烈汗》）亦收入其中，充满幻觉和奇谲的意象。然而华兹华斯这一时期最重要的作品则是长诗《序曲》。骚塞的诗歌极富古之幽情，与世俗格格不入。湖畔派三位诗人均蛰居于英国西北湖区，缅怀中世纪和宗法式的乡村生活，是浪漫主义文学中温婉清丽的代表。

威廉?华兹华斯

四、 乔治?戈登?拜伦和珀西·比希·雪莱

乔治·戈登·拜伦，第六代拜伦男爵（George Gordon Byron, 6th Baron Byron, 1788－1824）和珀西·比希·雪莱（Percy Bysshe Shelley, 1792年－1822年）两位诗人将英国的浪漫主义文学推向高峰。他们和湖畔派诗人的不同之处在于其作品更具战斗意识和政治倾向。雪莱的代表作Prometheus Unbound（《解放了的普罗米修斯》）通过神话描写被压迫的人民的苦难 和暴君的必然下场，预言革命一定会

到来。他的短诗Ode to the West Wind（《西风颂》）、To a Skylark（《致云雀》）等音韵铿锵，更有“冬天如果来了，春天还会远吗？”等名句传世。拜伦是19世纪上半期最为著名的浪漫主义诗人，他一生游历各地，其诗作充满异域情调。代表作Don Juan（《唐璜》）是对资本主义制度的一场深入骨髓的检阅，发人深省。在欧洲，拜伦成为一种文化现象。人们把孤独、悲壮、崇尚个人式反抗的浪漫主义者形象称为「拜伦式英雄」。拜伦晚年投身于希腊的民族解放运动，并最终因伤寒而死于希腊战场。

乔治?戈登?拜伦 珀西·比希·雪莱

五、 约翰·济慈

约翰·济慈（John Keats, 1795－1821）。他的创作生涯只有5年，却写出了著名的抒情诗Ode To A Nightingale （《夜莺颂》）和Ode on a Grecian Urn（《希腊古瓮颂》），沉醉于古代世界田园牧歌的美景之中。

约翰?济慈

六、 瓦尔特·司各特

第一代从男爵瓦尔特·司各特（Sir Walter Scott, 1st Baronet，1771－1823）以创作小说为主，其代表作Ivanhoe,（《艾凡赫》）以12世纪的英国为背景，塑造绿林英雄罗宾汉的形象，他是欧洲历史小说的创始人。

司各特肖像，Henry Raeburn1822年所绘

七、 简·奥斯汀

简·奥斯汀（Jane Austen，1775－1817）, 英国著名小说家。她的作品主要关注乡绅家庭的女性的婚姻和生活，以细致入微的观察和活泼风趣的文字著称。主要作品有：Sense and Sensibility（《理智与情感》，1811）、Pride and Prejudice（《傲慢与偏见》，1813）、Mansfield Park（《曼斯菲尔德庄园》，1814）、Emma（《爱玛》，1815）、Northanger Abbey（《诺桑觉寺》，1818，死后出版）、Persuasion（《劝导》，1818，死后出版），其中，小说《傲慢与偏见》是其代表作。

篇五：英国浪漫主义时期女性作家的身份寻求

英国浪漫主义时期女性作家的身份寻求 作者：王世卓

来源：《黑龙江教育学院学报》2014年第05期

摘要：在英国浪漫主义时期，女性作家深受传统道德观念和法国大革命带来的文化思潮的双面影响，她们徘徊在淑女与作家之间，在女性积极“展现”自己的社会中尝试拒绝“展现”，她们进行着自我身份的寻求。关键词：英国浪漫主义；女性作家；身份寻求中图分类号：I106文献标志码：A文章编号：1001-7836（2014）05-0125-02在英国浪漫主义璀璨的文学历史中，有一类人生活在物质与精神社会的边缘，她们内心中存留着传统观念的影响，明白现实社会对于她们的要求，同时也深受法国大革命带来的一系列变化的影响，在思想上进行着打破传统的探索，她们就是这一时期的女性作家。在历史的大环境下，她们对于自我身份进行着矛盾的探索。一、女性意识的出现

浪漫主义时期，尤其是最后几十年中盛行的对于政治和文化的保守态度使得女性尤其关注她们在公众中的形象，女性作家都关注着在这样极端保守的时代女性是如何得体地行为处事的，她们通过小说来给予女性读者以建议，告诉她们要注意自己的行为在他人眼中的形象，也同时使女性读者有一种自我意识：她们是被论断的目标。对于外部世界的关注意味着对于自我及他人之间关系的关注；对于内在世界的关注意味着对于个人心理的探索，将外部世界与内部世界结合到一起的方式即是文学，女性读者有了自我意识之后，可以在她的生活中体验内部和外部世界的不同。

另外，女性与消费者权益保护运动之间日益增长的联系促成了女性时尚市场的形成。新的事物和时尚元素的迅速发展使得女性更加意识到，她们可以引导别人的欣赏目光，来将自己塑造成一个不同的或者更加迷人的形象。对于许多女性作家来说，女性与物质消费的关系真正意义在于，女性本身成为了一种物品。我们所谓的“婚姻市场”即是基于一系列的社会规则，即女性的阶级、地位、嫁妆以及漂亮程度能够帮助她寻得好夫婿。

对于外表的关注成为了一种时尚，也成为了一种精神上的表述，这是源于女性在智慧上的进步，这种进步让女性读者关注到自己在那个社会世界中的角色。如果一位女性的外表可以为其美丽而被论断，被接受或者否定的话，那么外表即是他人的财产。内在的思想则应该是私人的，不该受到如此的论断。二、淑女与作家

浪漫主义时期的女性始终处于父亲和丈夫的注视之下，女性的美德即是“淑女”，无论女性选择如何应对这种注视，迎合也好，将其视为论断的媒介也罢，她们都很难超越社会关注的限制，女性的文学作品都在与这种困境做着斗争，在这些作品中，我们可以看到自我意识的影子，是女性作家寻求自我探索的过程。

作家玛丽·雪莱对于自我身份始终处于一种模棱两可的状态，作为沃斯通克拉夫特和威廉·戈德温的女儿，她被夹在母亲激进主义和父亲越来越严重的保守主义之间。当玛丽选择和

那个与沃斯通克拉夫特有着许多相同信奉原则的诗人珀西·雪莱私奔的时候，她选择了她的母亲而不是她的父亲，激进主义战胜了保守主义，但她的第一部小说《弗兰肯斯坦》表明她对于那个选择仍然是很矛盾的。维克多·弗兰肯斯创造出了一个不受掌控的、富有想象力的怪物形象，怪物尤其着迷于两个家庭的女成员：家庭美德的模范阿加莎·德雷斯和土耳其美女赛菲。通过观察阿加莎，他学会了怎样去爱；通过观察在文化上和他一样是外来人的赛菲， 他从菲力克思教她的课程中学会了怎样做欧洲人[1]。怪物本身亦是玛丽的代言，她所崇尚的亦是社会对于女性的约束，即“淑女”的形象。由此也可以看出，在那样一个更喜欢将女人视为美丽的物品而不是富有创造力的艺术家的社会中，玛丽对于自己的想象力是不信任的。

华兹华斯认为，在这个以视觉为导向的社会里，那些专制的眼睛是需要救赎的，而夏洛特·史密斯就是一位影响了华兹华斯艺术态度的诗人。夏洛特因创作了感伤风格的诗歌而成名，使之成为了自己的标志。她在典型的十四行诗《致忧伤，写于一七八五年的十月阿伦河岸》中倾听大自然的声音，唤醒了伟大剧作家奥特维的灵魂，她没有乞求奥特维，而奥特维的出现却激励了她，帮助她“忧伤情感”的行程，使她能够开始写作[2]。此处，夏洛特并没有教读者如何看待，而是给自己一个诠释，证明她是被一位男性作家授权来写作的。她原本内化的自我认知便以这样的方式外化了，诗人的身份在此过程中从自我寻求中遗失了，同玛丽·雪莱一样，她很在意公众对于她的评价。三、展现与拒绝展现

为了避免公众对于她们在视觉上的论断，有些女性作家选择了隐藏在她们的作品之后，乔安娜·贝利即是其中之一。她写的舞台剧本都将自己置于视线之外，而且她的作品极少上演，很多人将她的戏剧作为案头戏来阅读。

作家简·泰勒在1815年所著的中篇小说《展现》中提醒我们，妻子是用来展现财富的，她们是象征丈夫权利的。而展现就需要女性压抑自我、控制自我。她写《展现》是为了教育年轻的女性，为了别人的要求而展现自我（尤其是在特权阶层中）是会使女性丧失正确自我认知能力的。开篇我们已经就被告知：女主角“艾米丽是一个现实主义者”，“无论她做什么、说什么，或看到什么，那都是很认真的，她拥有纯朴的优雅”同事也很谦逊，但是伊丽莎白“喜爱展现”，并且说话、动作、哭泣或微笑，她的一举一动她都很注重练习以达到效果，去引起别人的注意。艾米丽真心所仰慕的景物、画面或诗歌，伊丽莎白只是口头奉承，目的是展现她的品位和鉴赏力[3]。

另一位关注到展现所带来的严重后果的女性作家是伊丽莎白·英奇巴尔德。在小说《一个简单的故事》的第一部中，英奇巴尔德塑造了喜爱展现的女主角米尔纳小姐的形象，米尔纳小姐迷恋着不可能得到的多利弗斯先生。而在第二部中，米尔纳小姐和多利弗斯先生的女儿玛蒂尔达则像一个情人一样痴迷于她的父亲。米尔纳是一个坚持露脸，喜爱被人观察的角色，而她的女儿则必须要学会隐形地生存，甚至囚禁在多利弗斯先生拒绝的眼神当中，最葬身于此。英奇巴尔德强调，米尔纳的展现造成了家庭的痛苦，这个被动的女儿丢失了自我意识，因为父亲看不到她，她便看不到自己，她自我感知的丧失即是身份的丧失[4]。

范尼·伯尼与这些作家寻求自我的方式都有不同，她认为在展现之中丢失的是“品位”。“品位”是应对“展现”所带来的危险的有力武器。

博物馆非常壮观，非常精致；但是，却没有给我带来太多的欢乐，因为这只是一个秀场。克雷蒙特·威洛比爵士在我们参观的时候问我对于这个极好的场面意见如何。“非常好，非常具有独创性，”我回答，“但是，我似乎觉得缺失了一些东西，虽然我不知道究竟怎么回事。”[5] 这个例子源于伯尼的第一部小说，女主角对于展示机械玩具的博物馆所作出的反应只是展示，没有太多意义；她之所以能感觉到缺失了东西是因为她本能的品位——对于展现本身的厌恶——察觉到了这一点。

在浪漫主义时期，女性作家同男性作家一样关注到了对于个体内心的理解，关注到自己作为作家所应当有的想象力是有多么不合时宜，也关注到了作为被看的对象，女性是如何丧失了自我的认知。在这样一个不能摆脱传统道德观念的时代，在法国大革命带来的文化思潮中，女性作家徘徊在理想与现实之间，走在探索自我的漫长而又艰辛的道路之上。参考文献：[1][ZK（#]Mary Shelley. Frankenstein[M].New York， W.W.Norton & Company，1995.[2]Charlotte Smi

th. Elegiac Sonnets： By Charlotte Smith... With Additional Sonnets and Other

Poems[M].Carolina， Nabu Press， 2010.[3]Jane Taylor. Display[M].Ulan-Ude， Ulan Press，2012.[4]Elizabeth Inchbald. A Simple Story[M].Carolina， Nabu Press，2010.[5]Frances Burney. Evelina， Oxford[M].Oxford University Press，2008.[ZK）]

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