恶战主题曲

篇一：10大超级好听的歌曲推荐(附推荐理由)

10大超级好听的歌曲推荐（附推荐理由）

根据个人这么10多年来的听歌经验，精选了以下10首个人认为超级好听的歌曲推荐给大家。

有中文歌曲，也有英文歌曲，并写了推荐的理由，只为博你开心就好！ 推荐1：

歌曲：大悲咒 歌手：龚玥、齐豫、其它男声女声

推荐理由：果然是佛门音乐，有人听得很欢快，有的人听到哭，那种感觉无以言表，因人而异，真是千江有水千江月啊，福德无边。

推荐2：

歌曲：love mail 歌手： Nicoleta Matei是罗马尼亚流行女歌手

推荐理由：节奏一气呵成，女歌手声音高低自如，能把最细腻的感情表达出来！

推荐3：

歌曲：彭月公子说 歌手：彭月公子

推荐理由：亮点在于，怪才怪才，第一个用文字表达音乐的人，如何让我在最美丽的时候遇到你？保留有意外的发现，一切不言中。

推荐4：

歌曲：walk away 歌手：Dia Frampton

推荐理由：年轻，有张力，有音乐节奏感 ，只有质感的皮肤才能表达质感的音乐。

推荐5：

歌曲：蓝莲花 歌手：许巍

推荐理由：只有理想主义者听到这首歌，才会有感觉的，如果不是，可以路过。有些歌曲只单单属于某个人，单单属于某个年代。

推荐6：

歌曲：把悲伤留给自己 歌手：林苑

推荐理由：我听过的最有女人味的歌曲了，特别是在最近的电影《恶战》中当过插曲，总之男人听了都感觉有女人味。

推荐7：

歌曲：see you again 歌手：Wiz Khalifa

推荐理由：典型的美式风格，歌手声音很纯很和，加上速7热播，更是红了一大片，推荐一边看MV一边听，效果更佳

推荐8：

歌曲：机器铃 砍菜刀 歌手： 张卫

推荐理由：80后不听这首歌，真是错过了，凡是80后听了这首歌曲，据说百分之八十的人都会哭，回忆80后岁月的经曲歌曲

推荐9：

歌曲：eyes on me 歌手： 王菲

推荐理由：十分经典的一首英文歌曲，王菲的声音总能唱出一种超世感出来，而这首歌曲不是唱给人间，是唱给最终幻想的。

推荐10：

歌曲：LaIslaBonita 歌手：法国小天后Alizee 或者是Madonna

推荐理由：最后一首来压楼，没有听过这首歌曲的，绝对值得一听，超级好听的歌曲不用解释。

篇二：《恶战》影评：功夫电影的希望

影评知识

《恶战》讲述的是由伍允龙所饰演的马永贞从乡下到上海来投靠自己的同乡牛三光，在来到上海后先后结识了洪金宝父女与安志杰饰演的龙七等人。 在来到上海后，马永贞在牛三光的介绍下到一家工厂出力，并在比试掰手腕中胜出，让自己生活在贫民窟中的兄弟们也找到了工作。但是因为其中一个兄弟偷走鸦片而事发，被斧头帮小头目找到，在洪金宝饰演的铁叔的帮助下逃过一劫，随后马永贞找到斧头帮的小头目归还了鸦片并教训了小头目还报警查封了这一批鸦片。从此，马永贞就被斧头帮的人盯上了。 马永贞为了彻底销毁这批鸦片，找到了运鸦片的车，并在与安志杰战斗胜利后，烧掉了鸦片。安志杰也因为佩服马永贞的身手与胆识而和马永贞成为了兄弟。 随后，日本人找到了安志杰所饰演的龙七，希望安志杰能和日本合作，共同瓜分上海的利益。但是安志杰因为日本人对中国的侵略而十分痛恨日本人，所以拒绝了日本人。导致日本人 与斧头帮合作，铲除龙七。龙七死后，马永贞也为龙七报仇的故事。 影片之中，洪金宝的打戏并不突出，但是安志杰和伍允龙而人的打戏却十分的多，二人的动作包括打击的力度感都十分的出色。在成龙，李连杰，洪金宝等老一代打星慢慢淡出的年代，我相信这两个人一定能扛起中国动作影星的旗帜，继续前进的。 在这部电影中虽然伍允龙在演技上感觉有些生涩，但不论是外形，动作以及气质上，都给人一种很能打的感觉。至于安志杰，就更不用说了，无论在《激战》，《苏乞儿》还是《特殊身份》之中都有很好的表现，无论在演技上，还是动作上，都已经非常不错了。 而在影片之中，洪金宝为了给二人当绿叶，没打几次就死了。也是为了让二人上位吧。总之这部影片还是值得一看的，打斗场面非常的精彩。

在上完最后一次选修课后，我在脑海里汇总了下我这几周来看过的电影，每部都有其精彩之处，但是给我印象最深的还是那部dejavu。

Dejavu法语译为似曾相识，非常贴切该剧的主题。在我眼里这部剧前期平淡无奇，就是一部悬疑犯罪电影。但是从中期开始走向就变了，主角道格为了救助无辜的女主角克莱尔借用政府提供的时间迁越机器回到过去，从这里开始，各种之前的伏笔被一一揭晓，故事也渐渐地向我们展示出他的全貌。总的来说，这部电影确实构思巧妙，伏笔连连，这不禁让我想起了以前看过的另一部电影《恐怖游轮》同样是一环接一环的谜题，通过轮回一一被揭示。我非常喜欢这种类型的电影，后期高潮迭起，情节设计之精巧让人大呼精彩，但同样剧情把握是否适度 伏笔是否得当也是决定这类电影成功与否的关键，这也非常考验编剧与导演的能力了。 剧情方面，毫无防备的美国大兵，天真无邪的儿童，一张张快乐的脸；跌落水中的娃娃，迎面驶来的轮船，在凝重的音乐里，那艘渡轮离悲剧越来越近。

影片一开始就将气氛做的很足，波澜不惊里带着不安和杀机。突如其来的惨烈的大爆炸，为影片奠定了悲壮的英雄主义色彩。不过在主角拯救大众完成英雄使命的最后一击之前，故事情节却稍稍转了一个弯，由ＦＢＩ、ＡＴＦ、ＣＳＩ的高科技进化到了科幻的时空穿越，丹泽尔〃华盛顿扮演的警探除了要面对情感和责任的挑战，更要回到过去打破宿命的桎梏。

现在的警匪片有些落魄。飞车、爆炸、枪战见的太多了，要讨好现在的观众很难。《致命武器》、《虎胆龙威》里的打不死的动作英雄们，在银幕上已被更加非人类的、拥有变态超能力的漫画英雄取代。所以老威力斯要靠《虎胆龙威４》再战

江湖，免不了让人有些担心。

好莱坞是如此，早被人称作“已死”的香港电影更是这样了。曾是具有香港特色的一个重要电影类型的警匪片，现在也仅剩几个有着鲜明个人特色的导演还在坚持自己的创作。

《时空线索》融合传统和流行、高科技的各种元素，相当热闹，其中最吸引人就是“时空穿越”。影片中并没有关于时空穿越的新鲜的、独特的理论，虫洞、扭曲、并行空间等概念都在以往的电影里出现过，在本片中它只是影片的手段之一，而不是叙述的中心。时空穿越打破了罪案发生后根据各种蛛丝马迹侦破罪犯的传统结构，它将中心转移到过去时的制止灾难发生上，增加了故事内容和紧迫新鲜感。

另一方面，如影片的题目“Deja Vu”所示，“似曾相识”，时空穿越为男女主人公的相识、相遇、相处提供了新的意境和环境。活着的和死去的，过去的和现在的，真实的还是幻想的，无论是对剧中的人物，还是观赏的观众来说，都产生奇妙的感染。而到了影片最后，女主看到另一个活着的道格，和当初（未来）道格看到还活着的女主时形成一种呼应，男女主人公情感和身份的互换，让气氛和感动都到达最高潮。

当然作为商业片，时空穿越只是手段，“改变过去”的选择也是为英雄主义的主题服务，所以影片也缺乏更深刻的气质。

影片的节奏、场面都还不错，不过最强的还是丹泽尔〃华盛顿。正是有他的存在，可以让观众忽视一些情节和细节上的不足和简单，专心跟着他去进行穿越时空的冒险。虽然是黑人，但可以说丹泽尔有着一张最主流的美国脸。正义，公正，真诚，坚强，无畏，又不乏细腻和温柔（呵呵，好象说的有些夸张），

让人看着舒服和信赖。当然他的演技，是勿庸质疑的，在人物本身比较平面缺乏深度的情况下，他的表演已是非常精彩的。

在上完最后一次选修课后，我在脑海里汇总了下我这几周来看过的电影，每部都有其精彩之处，但是给我印象最深的还是那部dejavu。

Dejavu法语译为似曾相识，非常贴切该剧的主题。在我眼里这部剧前期平淡无奇，就是一部悬疑犯罪电影。但是从中期开始走向就变了，主角道格为了救助无辜的女主角克莱尔借用政府提供的时间迁越机器回到过去，从这里开始，各种之前的伏笔被一一揭晓，故事也渐渐地向我们展示出他的全貌。总的来说，这部电影确实构思巧妙，伏笔连连，这不禁让我想起了以前看过的另一部电影《恐怖游轮》同样是一环接一环的谜题，通过轮回一一被揭示。我非常喜欢这种类型的电影，后期高潮迭起，情节设计之精巧让人大呼精彩，但同样剧情把握是否适度 伏笔是否得当也是决定这类电影成功与否的关键，这也非常考验编剧与导演的能力了。 剧情方面，毫无防备的美国大兵，天真无邪的儿童，一张张快乐的脸；跌落水中的娃娃，迎面驶来的轮船，在凝重的音乐里，那艘渡轮离悲剧越来越近。

影片一开始就将气氛做的很足，波澜不惊里带着不安和杀机。突如其来的惨烈的大爆炸，为影片奠定了悲壮的英雄主义色彩。不过在主角拯救大众完成英雄使命的最后一击之前，故事情节却稍稍转了一个弯，由ＦＢＩ、ＡＴＦ、ＣＳＩ的高科技进化到了科幻的时空穿越，丹泽尔〃华盛顿扮演的警探除了要面对情感和责任的挑战，更要回到过去打破宿命的桎梏。

现在的警匪片有些落魄。飞车、爆炸、枪战见的太多了，要讨好现在的观众很难。《致命武器》、《虎胆龙威》里的打不死的动作英雄们，在银幕上已被更加非人类的、拥有变态超能力的漫画英雄取代。所以老威力斯要靠《虎胆龙威４》再战江湖，免不了让人有些担心。

好莱坞是如此，早被人称作“已死”的香港电影更是这样了。曾是具有香港特色的一个重要电影类型的警匪片，现在也仅剩几个有着鲜明个人特色的导演还在坚持自己的创作。

《时空线索》融合传统和流行、高科技的各种元素，相当热闹，其中最吸引人就是“时空穿越”。影片中并没有关于时空穿越的新鲜的、独特的理论，虫洞、扭曲、并行空间等概念都在以往的电影里出现过，在本片中它只是影片的手段之一，而不是叙述的中心。时空穿越打破了罪案发生后根据各种蛛丝马迹侦破罪犯的传统结构，它将中心转移到过去时的制止灾难发生上，增加了故事内容和紧迫新鲜感。

另一方面，如影片的题目“Deja Vu”所示，“似曾相识”，时空穿越为男女主人公的相识、相遇、相处提供了新的意境和环境。活着的和死去的，过去的和现在的，真实的还是幻想的，无论是对剧中的人物，还是观赏的观众来说，都产生奇妙的感染。而到了影片最后，女主看到另一个活着的道格，和当初（未来）道格看到还活着的女主时形成一种呼应，男女主人公情感和身份的互换，让气氛和感动都到达最高潮。

当然作为商业片，时空穿越只是手段，“改变过去”的选择也是为英雄主义的主题服务，所以影片也缺乏更深刻的气质。

影片的节奏、场面都还不错，不过最强的还是丹泽尔〃华盛顿。正是有他的存在，可以让观众忽视一些情节和细节上的

篇三：燃情岁月OST赏析

燃情岁月OST赏析

燃情岁月这部电影于1994年上映，由爱德华?兹威克执导，布拉德皮特，安东尼霍普金斯主演。影片重点讲述了布拉德皮特所饰演的特里斯坦狂放不羁的一生，可谓是美国影史上的一部经典作品。而由詹姆斯霍纳所谱写的13段电影配乐，不但阐释了影片的内容,推动了情节发展,而且用充满情感的旋律向观众道出什么是人类情感中永恒的东西,与影片共同奏出了一篇情爱交融的华章。以下就其中比较典型的几支曲子做简要赏析。

1. legends of the fall

这支曲子是本片的主题曲（本片英文名即legends of the fall），影片是以一名印第安人的讲述开场的，随着老人的讲述，这段音乐缓缓升起，虽然是电影的主题曲，但是十分的轻柔悠远，而作为本片音乐最主要的演奏乐器，洞箫的声音柔和的低声渐进，然后是小提琴，给人一种淡淡的忧伤。当回忆来到美国的西部之时，小提琴的旋律拉的很长，与美国西部辽阔壮美的风情相契合，而之后钢琴的主奏将气氛标的轻盈跳跃，音乐似乎在生动的描绘着故事。这时候，电影讲述到了主角兄弟三人的童年，音乐让人觉得回忆似乎很遥远，却又像是发生在昨日。

2. the ludlows

本片的主角三兄弟的姓即为ludlows，也就是说，这首曲子可谓是家人的主题曲。这支曲子首次响起是在三儿子的未婚妻来美国，主角三兄弟去接她而主角姗姗来迟现身时响起的。影片的背景是美国典型的西部风光，天边的云彩，远处的高山，还有广阔壮袤的草地。而这段音乐的开场也是以悠扬的小提琴开始的。小提琴的节奏被拉的很长，与美国西部辽阔的风光很是契合。而随着镜头的推进，主角特里斯坦骑着马向我们走来，音乐里洞箫的声音也缓缓地荡漾，低沉柔和的音色仿佛在诉说着主角的一生必然波澜壮阔。而晚饭之后，他们聚在客厅，女主角弹奏钢琴，三儿子唱起了小曲，钢琴与诗意的歌词，给人以安静祥和的感觉，而这首曲子则充分的表现了此时一家人的温馨氛围

3. Samuel’s Death

Sanmuel即三儿子，兄弟三人在一次世界大战爆发时参军加入了战斗，但是塞缪尔在前线战斗时牺牲。音乐的开场十分的激昂，急促的节奏，悲痛的哀鸣，是故事由快乐走向悲伤的转折点。音乐前奏先是一震耳欲聋的声响，表现情况危急；紧接着是急促的节奏，电影里Tristan骑着马往前线狂奔寻找Samuel；音乐的高潮部分仍然是急促的节奏，Samuel在战争废墟里寻找Samuel，一种极度的担心害怕以及无奈的情绪在音乐中充分体现，也预示着噩耗；音乐的最后变成了低鸣忧伤，此时，Samuel倒下了，Tristan狠狠地抱住他，精神濒临崩溃。可以说这段音乐将角色的内心世界刻画得淋漓尽致。

4. Revenge

影片最后的复仇情节，无疑是影片的高潮所在，影片用一种非常紧凑的剪辑手段描写了这个情节，音乐前段整体比较低沉，其中夹杂着定音鼓有节奏的敲击，让一切看起来是这样的危机四伏。而人声的浅吟又添加了一种神圣之感，间或响起的洞箫的嘶鸣又使得气氛无比的紧张，仿佛随时都有可能爆发一场恶战。后期高潮部分节奏渐渐转急，而特里斯坦也开始行动了，随着一声嘶鸣，人声的再次加入却又令气氛变得无比的悲壮。

《燃情岁月》的音乐为世人所称赞，他在音乐上的成就甚至超过了影片本身，由此可见，音乐在电影中的作用是不可替代的。

篇四：音乐鉴赏

贝多芬第五号小提琴奏鸣曲

贝多芬虽患耳疾之苦，却不放弃音乐，反而创作了明快幸福的音乐 ，度过寒冷的冬季，终于迎来了温暖的春天。

莫扎特双簧管协奏曲第八乐章 曲子主要是协奏曲的曲风较重 ，高妙的技巧，纤细而有力，屹立而不倒的精神

部中，出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调，并逐渐发展扩大，最后占据了主导地位。威尔第应用这种对比手法，刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求，揭示了歌剧深刻的悲剧主题，具有震撼人心的戏剧力量。

大学音乐鉴赏论文

音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。

一． 对中国古典音乐的认识

在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式

如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。

二． 对西方音乐的认识

《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生

命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

三，传统音乐与现代音乐

中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。

回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。

四． 音乐对人的影响

音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，

神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。

伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。

五.音乐与素质教育

音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。

近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者

和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。

当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.

在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉！我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现！接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都

篇五：音乐鉴赏论文

摘要：

一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来??皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，月光照耀下的波涛汹涌的大海。耳畔的音符再次舞动起来贝多芬的音符，拥有魔力的旋律带我们进入了梦幻的世界，梦幻般的音乐给我们留下了美丽的梦境，而其背景音乐天籁般的旋律让我们聆听了那份最值得拥有的感动。让人们在心旷神怡中做着自由翱翔一样的视听体验??

关键字：贝多芬 琴键 梦幻 旋律 凄美 背景音乐

对于音乐的理解，每个人有每个人的解释。说实话，对于音乐，我并不是很感兴趣，自己也只是偶尔听听流行音乐，觉得音乐就是如此的简单，如此的乏味，因此我对自己选修音乐鉴赏只是个偶然，只是觉得比较轻松，再报选音乐鉴赏之前，以为只是听听歌曲，或者欣赏令我感到厌烦的古典音乐。 但是，刚刚上了一节课，就使我对音乐鉴赏的看法改变了，老师不仅给我们欣赏音乐，还给我们欣赏令人喜欢的影像，让我们在电影中学习音乐，了解音乐。经过半个学期的学习，我对音乐也有了不同的看法，同时也对音乐有了更深的了解。音乐对于我们就好像母亲无法失去自己的孩子一样重要，我发现我爱上了音乐，每天都想要就欣赏音乐。失落时，音乐使你豁达；伤心时，音乐使你开朗；烦躁时，音乐使你安静；得意时，音乐使你冷静??

《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉！我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现！接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！你可以把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言，主角应该是你自己！那么敌人是谁，很明了——命运！因为我想，每个人都有面对命运考验的时候。主题在重复着，恐怖的声音依然在回荡，似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”！我想很多听众在这

里会感到一丝精神上的疲乏。

正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的，但是内在含有一种催人奋进的默默力量，好像在不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后，听众们在这里得到了片刻的休息，好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲，但是却听不到任何“幽默、谐谑的成分” 。在这里战士重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近，不断积累着力量和勇气。

《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的，从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章——从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章，才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众面对着如此汹涌而来的凯旋之声，心中应该无不感觉激荡——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众也可以送一口气，甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因！

聆听贝多芬的《命运》交响曲，激扬的心仿佛被一只无形的手牵引。穿越岁月沧桑，破空而来，在一片深邃苍莽的林海中升腾，升腾。那些擎天的枝干亘古孑遗， 那些震颤的叶片蓬勃顽强，那些繁茂的果实乐观坚忍，风撼不动，雷劈不倒，时而豪气干云，时而阴柔宛转，于百转千回中传递着不屈的精神和意志。是什么，能够像音乐一样如此畅通地沟通人类与自然?是哪种生命，能够点燃人内心抗争的欲望，铮铮铁骨，生生不息?

聆听贝多芬的《命运》交响曲，似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调，那富于变化的旋律，似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而，再那听起来让人感觉困难重重的生活里，又有一种坚毅的精神，从绝望之中脱颖而出，扭转了局面，告诉人们：“只有坚定不移的信念，勇于向命运挑战的精神，才能突破困境，改变命运，让命运拜倒在自己的脚下。”

正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。

而如今，当世人面对着一个物欲横流的商品社会，又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想，“不到长城非好汉”呢？许多人无奈于生活，工作的压力，诱惑，物欲横流流尽了血汗，歌舞升平平息了壮志，最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中，或平平淡淡走过一生，或碌碌无为迷失自我，有迷失的世界里无目的的继续漂流。贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟，使我倍觉汗颜。遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布，在天地间潇洒的走了一回，我常不敢仰望这份神圣的伟大，因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存，教人向命运所带来的不公与苦痛挑战，生当人中杰，死也为鬼雄。

是的,不要因为生活的不公而放弃希望,生活需要希望长相依,人生需要理想来相伴,于是,我又重整一下了疲倦的心情,重新踏上追求理想,挑战命运的长征。时代和民族的烙印。不同的时代、不同的民族有不同的审美情趣，并决定其审美标准。随着人们音乐文化视野的日益扩大，我们发现越来越多的除欧洲音乐以外的世界音乐正展示着丰富多彩和令人耳目一新的魅力，无论是印度的拉格、日本的能乐、苏格兰的风笛、拉美的“混血”音乐文化还是美国爵士小号吹出的布鲁斯七度，无不令人为之着迷、倾倒。

主题曲表达的也正是这么一种带着淡淡的忧伤，在凄美中，充满憧憬、向往、奋进、不屈不挠，明知悲剧的结果，也义无反顾、勇往直前的精神。正像我们在现实中追寻梦想，却又在梦想中找寻现实一样，忧伤中总是带着那种不言放弃的信念。这正是《命运交响曲》带给我们的无尽遐想和希望??

总结：

从人类社会发展的观点来审视音乐的美，有助于我们更好地鉴赏音乐、理解音乐，并享受音乐所带来的美感。音乐鉴赏不能停留在肤浅的表面，要在鉴赏的过程中不断扩大对相关知识的学习。如作者和作品的时代背景，作者的创作个性、作品的时代与民族特征、音乐语言的表现功能，适当学习些美学、哲学、社会学、历史学、等基本知识，吸纳人类优秀艺术成果，理解并尊重多元文化，这样音乐鉴赏的水平才会不断提高，才能够全面塑造大学生的健全人格。曾一度陶醉在音乐的氛围之中，它的确具有能够撩拨起心中久已尘封的魔力。一个人在深夜听着这样的音乐，似乎回到了那个神话世界，在那片蔚蓝天空中，慢慢走进了自己的抒情时代，一个人静静的走着走着，勇敢的坚持着自己的梦想??

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