柳永的《定风波》怎么写赏析?不要只是翻译的!

柳永的《定风波》怎么写赏析?不要只是翻译的!
柳永的《定风波》怎么写赏析?不要只是翻译的!

柳永的《定风波》怎么写赏析?不要只是翻译的!
这首词以代言体的形式,为不幸的歌妓似诉内心的痛苦,字里行间流露出作者对歌妓的深怜痛惜,这在“万般皆下品,惟有读书高”的封建社会是不为正统文人所认同的.相传柳永曾去拜访晏殊,晏殊就以这首词中“针线闲拈伴伊坐”相戏,足见两者艺术趣味之迥异.
这首《定风波》是一首写爱情的词篇,表现的是被情人抛弃者的一腔闺怨,具有鲜明的民间风味,是柳永“俚词”中具有代表性的作品.这首词以一个少妇（或妓女）的口吻,抒写她同恋人分别后的相思之情,刻画出一个天真无邪的少妇形象.
词从春来写起：“自春来、惨绿愁红,芳心是事可可.”自从春天回来之后,他却一直杳无音讯.因此,桃红柳绿,尽变为伤心触目之色,即“惨绿愁红”；一颗芳心,整日价竟无处可以安放.尽管窗外已是红日高照、韶景如画,可她却只管懒压绣被、不思起床.“日上花梢,莺穿柳带”之美景反衬出“犹压香衾卧”的惨愁.长久以来不事打扮、不加保养,相思的苦恼,已弄得她形容憔悴,“暖酥”皮肤为之消损,“腻云”头发为之蓬松,可她却丝毫不想稍作梳理,只是愤愤然地喃喃自语：“无可奈何!恨薄情郎一去,音书无个.”接下来,词人让这位抒情女主人公站出来直抒胸臆：早知这样,真应该当初就把他留身旁.我俩那间书房兼闺房的一室之中,他自铺纸写字、念他的功课,我则手拈着针线,闲来陪他说话,这种乐趣该有多浓、多美,那就不会像现在这样,一天天地把青春年少的光阴白白地虚度!
词的上阕重以景衬情,描写人物的外表现.下阕则深入到理想情趣.写内心的悔恨和对美好生活的向往.头三句,点明“悔”字,反映出这位少妇的悔恨之情.继之,又用“锁”字与此相衬,烘托出感情的真挚、热烈与性格的泼辣.
中六句是对理想中的爱情生活的设想和追求.他们坐在窗明几净的书房里吟诗作赋,互相学习,终日形影不离.然而现实却是冷酸无情的,多少个被情郎抛弃的青年女子无边的苦海中虚度着大好的青春年华.柳永代她们发出了心中的呼声：“和我,免使年少、光阴虚过.”结尾三句明确责示对青春的珍惜和对生活的热爱.主人公的理想就是让心上人安安稳稳地吟诗诵书,自己一旁温存相伴,过一份静谧、温馨的正常人的生活.
这首词具有浓厚的民歌风味.它不仅吸取了民歌的特点,保留了民间词的风味,而且还具有鲜明的时代特色.作者没有采取传统的比兴手法,也不运用客观的具体形象来比喻和暗示自己爱情的炽烈与坚贞,而是采取感情的直接抒写和咏叹.词中,感情的奔放热烈带有一种赤裸无遗的色彩,明显地具有一种市民性.这是柳永生活时代都市高度繁荣的客观反映.
从思想上看,这首词明显带有市民意识.市民阶层是伴随着商业经济的发展而壮大起来的一支新兴力量.它较少封建思想的羁縻,也比较敢于反抗封建礼教的压迫.“男女授授不亲”的封建时代,它表现出一种新的思想面貌,反映文人词里,就形成了《定风波》中这位女性的声口：“镇相随,莫抛躲,针线闲拈伴伊坐.和我,免使年少光阴虚过”.
从艺术上看,这首词的特点是语言通俗,口吻自然,纯用白描,这说明柳永在向民间词学习方面获得了巨大的成功.他扩大了“俚词”的创作阵地,丰富了词的内容和词的表现力.以深切的同情,抒写了沦落于社会下层的歌伎们的思想感情,反映了她们对幸福生活的追求与向往,以及内心的烦恼与悔恨.上片融情入景,以明媚的春光反衬人物的厌倦与烦恼情绪.下片通过细腻的心理刻画,反映歌伎对自由幸福生活的渴望与追求.这首词是柳永俚词的代表作之一.
柳永以前,词坛基本是小令的天下,它要求含蓄、文雅.到了柳永,他创制了大量的慢词长调,铺叙展衍,备足无余.柳词所写的一对青年男女,实际上是属于市民阶层中的“才子佳人”,是功名未就的柳永自己和他青楼中的恋人的化身.所以,为了要表现这样的生活和心态,柳词就采用一种从俗的风格和从俗的语言.
柳永的这种文学追求和他的生活经历密切相关.宦场失意后落魄文人和知书识文的风尘女子极易产生共鸣,这首词就是这种共鸣的产物.难怪元曲大家关汉卿会据此把柳词摆上舞台,用另一种方式传唱这种非正统的精神.
对于当时的市民群众来说,也唯有这种毫不掩饰的热切恋情,才是他们倍感亲切的东西.因而,这种既带有些俗气却又十分真诚的感情内容的词作虽得不到正统文人的认同,却能市井间不胫而走,以至达到凡有井水饮处皆能诵歌的地步.[5]

其实就是有感而发了，只要知道翻译就行了。。自己写嘛，要相信自己哦！